4K全景声歌剧电影《这里的黎明静悄悄》
4K全景声歌剧电影《这里的黎明静悄悄》近日在全国影院隆重放映。今晚21:00，东方卫视中心艺术人文频道《今晚我们看电影》，请到了该歌剧电影的导演、上海市文联副主席、上海电视艺术家协会主席滕俊杰，分享这部作品的拍摄心得。
嘉宾：导演、上海市文联副主席、上海电视艺术家协会主席 滕俊杰
主持人：张颖
经典作品，经典演绎
《这里的黎明静悄悄》对于很多人来说是关于苏联电影的集体记忆。这部1972年上映的电影，改编自苏联作家瓦西里耶夫的同名小说，之后又被数次搬上银幕。2015年，为纪念“世界反法西斯战争”胜利七十周年，中国国家大剧院创排了中文原创歌剧，并成功首演。
4K全景声歌剧电影《这里的黎明静悄悄》上海首映式
该剧由作曲家唐建平、剧作家万方、导演王晓鹰等国内一流艺术家组成核心主创团队，并由国家一级导演、上海电视艺术家协会主席滕俊杰率SMG团队，用8K技术拍摄了中国首部全景声歌剧电影。
4K全景声歌剧电影《这里的黎明静悄悄》剧照
导演滕俊杰曾经是个军人，这是离战争最近的一个职业，因此很能体会和平与战争、美好与残酷、向往与邪恶之间的关系。将这些反差对比以及激烈的矛盾冲突在电影中表现出来，是他作为导演的职责所在。
滕俊杰在拍摄现场
滕俊杰说，所有的伟大都来自于激情，所有的动人都来自于声音和眼神，所有的精彩都来自于细节的叠加，所有的成功都来自于燃烧的灵魂。只有清楚认识了这四句话，才能在更好程度上完成作品。
导演眼中的电影语言
为了在大银幕上更好地施展电影语言，导演滕俊杰对舞台演出做出了细致的调整，服装、化妆、道具各个环节都力求细节完美。
歌剧电影《这里的黎明静悄悄》以写意、诗化的笔调烘托浪漫主义精神，油画般地勾勒出大自然的辽远壮阔、人性的美丽温暖与战争的残酷无情，呈现出充满诗意的电影质感。而对这部电影的拍摄，滕俊杰的目标也是诗化、油画、生命化。
4K全景声歌剧电影《这里的黎明静悄悄》剧照
首先，《这里的黎明静悄悄》是一部优秀的经典小说，在歌剧的呈现过程中，美妙的音乐和“服化道”，以及演员的表演相配合，呈现出了某种独特性、浪漫性和真实感。导演想通过长镜头，用镜头的叠化等方式来表现自己内心的诗的节奏。
4K全景声歌剧电影《这里的黎明静悄悄》剧照
其次，“油画”是导演对影调的追求，这很大原因来自于俄罗斯的油画作品给予他的印记。他在拍摄时有意识地控制，后期调色时也做了大量的工作，对颜色的追求是无止境的。
4K全景声歌剧电影《这里的黎明静悄悄》剧照
第三，也是最重要的“生命化”，顾名思义，影片中的人物表达的是两个截然相反的层面上的存在。一个是对和平的憧憬，对未来抱有的无限遐想，而在战争突然到来之际，她们义无反顾地在周围的人的带领下告别了和平生活走上战场。在激烈的战斗中完成了她们从浪漫主义到爱国主义、英雄主义的升华。
多维度的创新突破
歌剧电影《这里的黎明静悄悄》作为舞台艺术与现代电影技术深度融合的结晶，在拍摄技术上实现多维度的创新突破：听觉上，采用目前全世界最先进的杜比全景声（Dolby Atmos）制作，营造浸润式的听觉效果；视觉上，使用4K、8K兼容的高规格，让经典的艺术通过科技手段，得到高质量的传播。对于导演滕俊杰来说，这是属于未来的电影探索。
4K全景声歌剧电影《这里的黎明静悄悄》
拍摄现场
电影是一门艺术，也是一门科技，滕俊杰和他的团队敏锐地捕捉到了世界已经进入5G、8K时代，通过几个月的试验，他下定决心要用这种新方式来拍摄自己的作品，为未来的8K电影摸索出一套中国指标 。
除了视听的逼真，情感的本真也是导演滕俊杰在创作中追求的方向。影片中气势磅礴的音乐，让不少观众感动不已。
作曲唐建平通过咏叹调《你们可听到我的呼唤》《黎明就要来了》《我知道爱情是什么》、合唱《俄罗斯，我的故乡》，以及观众们耳熟能详的《喀秋莎》《小路》等唱段，将欧洲传统歌剧的质感和苏联卫国战争时期的情感融为一炉，将俄罗斯民族乐派与中国乐风之美合为一体。
“歌剧为本，电影为用”，《这里的黎明静悄悄》通过电影镜头别样重生，散发出经典的魅力。
导演滕俊杰在拍摄现场
对于自己的分镜头，滕俊杰提出要从四个维度来追求——视听的逼真、情感的动人、节奏的清新、镜头的特性。
歌剧艺术本身就是充满魅力的。滕俊杰导演希望通过自己以及团队的努力，把歌剧的魅力在电影院中表现出来，让更多的青年人产生好感，从而去剧场寻找、追逐歌剧的实体表演，推动歌剧的良性循环发展。他一直在为此努力着。
来源：星文化
编辑：邵大卫