拉脱维亚指挥家尼尔森斯将首度来沪执棒维也纳爱乐

“我认为在当下把古典音乐视为精英艺术，显然是种误解。明白了这点，对于打破那些人为制造的藩篱非常关键。”日前，师从指挥大师杨松斯的新一代指挥界翘楚、拉脱维亚指挥家安德里斯·尼尔森斯，接受了本报记者独家专访。身兼多个交响乐团音乐总监，又与包括维也纳爱乐在内的众多世界一流名团有过密切合作，对于如何让古典音乐拥抱更多观众，尼尔森斯有着一番独到的见解。

10月24日-25日，尼尔森斯将率维也纳爱乐登陆东艺连演两场音乐会，带来贝多芬　《第七交响曲》　《第八交响曲》、理查·施特劳斯　《英雄的生涯》　等作品。这将是他首次来申城演出。“在我的想象中，上海是座既迷人、明亮、神采奕奕，又保留着其独特文化遗产的国际化大都市。我已经迫不及待想和沪上观众见面!”

作为美国波士顿交响乐团和莱比锡布商大厦管弦乐团的音乐总监，尼尔森斯感到“痛并快乐着”。“的确会有很多伤透脑筋的挑战，但跨越这些阻碍终究是有意义的。比如在新旧曲目之间保持平衡，使每个乐季都能吸引到观众；和各种来自不同文化背景的观众接触，让那些平时很少有机会听古典音乐的人同样获得享受。”

尼尔森斯毫不讳言，在今天的欧美地区，很多年轻人对古典音乐兴趣不高。“吸引新的年轻观众的确是个大问题，而如何维持老观众也同样重要。在波士顿交响乐团和莱比锡布商大厦管弦乐团，我们一直在想尽办法去拥抱尽可能多的观众。”

以波士顿交响乐团为例，每逢周五，乐团会在休闲的氛围中表演，由此形成了一个颇有观众缘的“休闲星期五”品牌。此外，波士顿交响乐团在檀歌乌夏季音乐节等活动都有常规演出，美丽宜人的风景和风格多样的曲目，总能吸引不同年龄的人们前来参加。尼尔森斯说：“它们都致力于构建一幅更大的蓝图———让每个观众在古典音乐的怀抱中感到自在，以保持它的活力。”

尼尔森斯表示，纵观全世界那些最耀眼的乐团，他们在台上的完美表现无一不出自台下点滴的付出，以及所有成员的团结一心。“从乐手到乐团的管理者，如果每个人都把自己视为大家庭中的一员，那么所有困难和挑战都将迎刃而解。人心齐，这点最重要。”

作为眼下炙手可热的新锐指挥，尼尔森斯执棒过的顶级乐团不胜枚举。在他看来，世世代代不少伟大的音乐果实，都是通过指挥家和乐团之间的热烈火花缔造而出的。“打个比方，我认为指挥家和乐团合作时所能达到的某种绝妙状态，莫过于展开一段彼此了解和尊重的音乐旅程。”

提起维也纳爱乐，尼尔森斯夸赞它当之无愧是世界上最棒的乐团之一。维也纳爱乐弦乐组的声音是如此温暖、丰富，同时又能非常精准地适应彼此。尼尔森斯不仅在舞台上指挥维也纳爱乐，还在幕后和该团录制了一套由德意志留声机公司出品的　《贝多芬交响曲全集》。在上海站音乐会中，尼尔森斯除携手乐团演绎和维也纳爱乐颇有渊源的贝七、贝八之外，还将带来贝多芬　《莱奥诺拉》　序曲第三号、瓦格纳　《特里斯坦与伊索尔德》　前奏曲和爱之死、理查·施特劳斯　《英雄的生涯》。尼尔森斯告诉记者，瓦格纳和理查·施特劳斯对他的人生产生了重大影响，“这套曲目具有特殊意义，深得我心”。

“听说在维也纳爱乐上海音乐会举办的三周后，柏林爱乐也将登陆东艺演出。那么多最优秀的交响乐团能够来到这里分享它们各自不同的声音和传统，身在上海的观众很幸福。”尼尔森斯说。■本报记者　姜方