近年,随着中国影视行业的日益繁荣,想要投身影视圈的年轻人越来越多,而进入北影、中戏、上戏等艺术院校学习,则成了不少怀揣影视梦想的年轻人入行的敲门砖。与往年相比,今年艺考人数更多,表演系毫无悬念地成为“最热选项”。
上戏今年的考生人数从去年的21782人次,增加到30929人次,增长近9000人次。这个数字较2012年,翻了近三倍。上戏今年有464名全日制本科生名额,这样的报考录取比称得上“表里挑一”。其中,最火热的表演系有6317人报考,录取人数从去年的25人,扩找到50人。
北影总报考人次达45077人次,同比增长18.17%,再创历史新高。其中,表演学院报考人数高达9693人次,同比增长13.69%。表演本科录取50人,比去年减少25人。校方透露,戏剧影视导演(电影导演)、表演、戏剧影视文学(创意策划)、戏剧影视文学(剧作)、广播电视编导是录取难度最高的五个专业,这“五大难”的录取率介于0.44~0.82%之间。
▲上戏的艺考大军(摄影:张挺)
那么问题来了。
表演系的竞争越来越激烈,为什么这些年,演技过硬的演员比例却并没有增加,相反这些“百里挑一”,“优中选优”的年轻演员,受到的多是演技的争议,而非认可?对于这个问题,中央戏剧学院女老师刘天池,在近期的一档节目中给出了答案。
先说说,刘天池
刘天池毕业于中戏表演系,1998年留校执教,她的学生中包括白百何、文章、唐嫣等演员。1993年,她曾出演张艺谋的电影《活着》,演哑女凤霞一角,是25年前的“谋女郎”。但刘天池与张艺谋的合作并不止于出演他的作品,她的抬头中还有“表演指导”一项,张艺谋的《金陵十三钗》中,几位女演员的培训工作,就是由她担任的。
▲《金陵十三钗》剧照
刘天池最近一次的重要亮相可能是参加综艺节目《演员的诞生》。在这档激发“演技大讨论”的大热综艺中,刘天池担任演技培训“总教头”的角色。她为王俊凯、郑爽等年轻演员做培训的片段,让人大开眼界,一度在网络流传。在节目中,刘天池从体能、台词、表演和形体等方面激发年轻演员的最好状态,并且让他们在体验中走出自己的局限。比如,王俊凯要出演一个在地震中失去一条胳臂的角色。刘天池先是用胶带为他绑上胳膊,同时还让他独臂扛起麻袋,体验角色的绝望。
▲刘天池在《演员的诞生》中指导王俊凯
身处影视圈多年,演过角色也教过明星的刘天池,在近期一档节目中说,现在荧屏上常见的面孔中演技合格者恐怕只占10%,合格者举例被点名的有巩俐、李雪健、章子怡、邓超、段奕宏、周迅、黄渤、祖峰。。。
为什么演技过硬的演员不多,刘天池给出的原因是:
缺乏良性的教学、竞争体系
为什么美剧中演员的演技都相对出色,而中国电视剧中,不少演员的演技屡屡遭到吐槽。对于这个疑问,刘天池的回答是:“因为他们有良性的竞争机制,我们却没有。”在当老师20多年中,刘天池感受到资本对行业的冲击,即使在教师队伍中也难以避免。最现实的就是教师的薪水问题,不少老师会选择到外面去闯一闯,让自己的生活更富足,这就导致了师资源的流逝。但另一方面,学生又在扩招,一个人消化不了那么多学生,这就对良性的教学体系提出了要求。
基础没打好就出来演戏,遭到质疑,导致学生不相信学校教的
在打好基础之前,就过早地进入市场,也是不少演员演技不过硬的一大原因。
从大二开始,就有很多学生已经被经济公司乃至制作方带走了。但一、二年级正是打基础的关键期。一年级老师刚刚把一个学生给打开,那时学生还全是零件,还不会组装。但片方、剧方在使用“零件”的时候,却要求他们像完整的机器一样。来自市场和资本方的责怪会导致孩子觉得,学校学的东西没用。结果,损伤最大的还是演员本身。
成名的过程也在变化。以前演员出道会从一个小配角演起,最后再到一个主角。这是一个正常的成长过程,但现在,一个网剧就男一了,一个网剧就女一了。之后三个月只要一播你就红了,满机场都是人对你尖叫,这对于演员的心态也有影响。
这样的迷茫不光新人有,一些“大牌”也不可避免。不少如今的“大牌”并非出自科班,而是被资本与市场需要,这就导致他们本身就对“想要成为演员”这件事情,抱有一定的盲从感。如今自媒体发达了,各种各样的声音都出来了,他们比任何时候都需要得到别人的认可,但这往往需要过硬的专业水准。再加上,通告过满、出人的速度快,演员的危机感也越来越大。
一些青年演员缺乏生活的感受与空间,如何塑造角色
“那么多人演戏假是因为没有去关注对手,也没有去感受对方。”在刘天池看来,从生活中来的体验感很重要,但是不少年少成名的青年演员,恰恰缺乏生活的感受与空间。
比如,刘天池说,与郑爽接触后她发现,这个年轻演员对人的拥抱都不是实的。郑爽面对媒体和公众的时候会把自己保护起来,然后从自己的人格中分裂出一个极其飞扬的郑爽,这个飞扬的郑爽可以接受媒体的任何谩骂。然而,真实的郑爽,在逐渐让这个人在往后闪。这样的生活状态又如何真诚地塑造角色?
▲郑爽在电视剧《微微一下很倾城》中
同样的,刘天池也曾表达过对王俊凯类似的心疼。“他们离生活太远了,他们周遭的世界已经把他们封闭了。粉丝爱他们,但好像也不给他们成为一个活人的空间了。他们不能上街,不能在生活中观察。一个演员如果没有透气的空间,没有生活感受,他演出来的东西必然是干瘪的,谁教也没用!”
▲当红组合TFBOYS成员之一王俊凯
对于欧阳娜娜的开导与劝慰,则更像是她对所有凭着一腔热血与美好想象、投身演艺事业的年轻人的寄语:“对于一个表演者来讲,如果想要得到别人的尊重的话,只有拿能力说话。当下的一个小时,你对观众来讲就必须是绚烂的,而你背后经历了多少难的事儿,一切一切的解释都是废话。
▲欧阳娜娜在电视剧《是,尚先生》中
在回答了当下演员演技不佳的原因之外,她也揭秘了中戏的招生标准。
为什么现在演员的脸越来越小?
刘天池介绍,中戏的艺考分为初试与复试。初试考朗诵,校方要先考查学生的形象气质。这些年,招收的外形标准也在改变。以前由于话剧舞台演员多,小脸的话表情在舞台上看不见,所以脸庞稍大,身形较长的“大青衣”类型更受青睐。但是,到了电视剧里,脸太大又“出画面了”,所以随着话剧演员的需求量越来越少,目前招生有80%都在为影视剧选人,这也是为什么演员的脸越来越小。
整过容的不收,有专门的形体老师,看骨架
招生时,会有专门的舞蹈形体老师,看考生的骨架。整过容的人,不收。因为如果脸部动多了,会僵硬,这样就没法演戏了。化着妆来的考生,会被要求洗掉,要看朴素原始的样子。
长得美还不够,得想想看4年、甚至40年后的样子
外形过关外,招生老师还要考虑,学生将来能演什么角色。是小生还是老生,合适军旅题材还是农村题材。艺考中要选的是四年后的人,甚至是40年后的人,而不是现在的人。
有没有“信念感”,复试即兴表演一看便知
复试中。要看一个考生的声、台、形、表。考生一要展现自己准备的东西,二是要在三五分钟准备后,十几人合作一段即兴表演。谁的信念感强,在这些表演中考官可以看得很准确。所谓信念感,刘天池解释:“就像小孩一样,你说狼来了,小孩会当真。这是天然的。信了之后才会有感,比如你对孩子说,再闹我就把你妈妈带走了,小孩绝对就会哭。”
编辑制作:张祯希
*报独家稿件,转载请注明出处