心迹藏其中，意趣含其间，看过“水墨”看“焦墨”

在一片纯黑的墨色里，以别样的视角与笔法淋漓酣畅地表达作者的焦墨世界。

今天，《此中有道——刘国玉焦墨山水作品展》在上海交通大学钱学森图书馆拉开帷幕。

作为上海交大海派文化研究所特聘教授、翁山诗书画院院长，刘国玉以集诗文书画于一身兼中国焦墨山水一峰之秀称誉岭南画坛，以传统国学精神为立画之本，画风沉雄磅礴，尺幅之间俱蕴意趣。

焦墨或可称之为枯笔、渴笔、渴墨。焦墨画是纯用浓墨而不借助于水的渗化作用的一种画法，用墨色和线条的变化，以握笔的速度、快慢、轻重、强弱，充分宣泄情感。对技术、技巧要求极高，相比大红大绿的作品，更讲究内在的文化底蕴。

刘国玉多年来隐逸翁山、潜心修炼，将传统水墨语汇与现代构成理念相融，成功地将中“焦墨”发展成为一种独立的画目。在他看来，“焦墨画是继承中国画笔墨传统中最精纯、最朴素而又能演绎笔墨无穷性的新课题。它体现的是普世经典‘黑白永不过时’‘朴素而天下莫能与之争美’的哲学理念，是对中国画挑战性的继承与弘扬”。

所谓“一方水土养一方人”，一方水土也养这个地域的艺术个性。刘国玉生在岭南，长在岭南，他数年来潜心研究如何以焦墨、黑墨，以干笔、枯笔来表现岭南山水的“润”，如何演绎岭南山水的别样色彩感与韵律感。

同时他自费在山区建了一座翁山诗书画院，吸引了一批诗书画的爱好者前来观摩交流学习，给翁源乃至整个粤北山区带来了浓郁的文化气息，也为山区的学习提供了一个学习的平台。他能更好地弘扬中国文化、修正中国文化，尽自己的力量，让中国文化的发展前景更加广阔更加光明。

据悉，此次作品展共展出诗书画家刘国玉的焦墨山水精品30幅，将于11月15日结束。

作者：李晨琰
编辑：李晨琰
责任编辑：姜澎

*独家稿件，转载请注明出处。|摄：袁婧