“流量明星”已是过去时，“养成偶像团体”将占据娱乐经济新风口？

因为《偶像练习生》、《创造101》等综艺节目走红，有媒体称2018年为 “偶像产业元年”，“养成偶像团体”爆红娱乐市场，突破粉丝圈层进入千家万户的视野，成为娱乐市场热闹沸腾的新话题，成为有别于传统“流量明星”粉丝经济模式，使中国偶像产业打开新局面。

在此背景下影视龙头企业慈文传媒快速布局，携手东方卫视、腾讯音乐两大台网巨头打造偶像养成综艺《中国梦之声下一站传奇》。

2018年的娱乐行业风波不断，影视市场在去泡沫的同时也陷入低谷，正当业内纷纷为“新风口”探寻出路时，两档爆红的偶像综艺《偶像练习生》《创造101》似乎为业界带来新的突破口，爆款偶像的超强吸金能力让行业看到千亿市场的中国偶像产业正在爆发商机。

伴随着“土偶”“乡创”等热词诞生的，还有2018年的新晋流量偶像。

慈文艺人董岩磊从热门网综《偶像练习生》中跳脱而出。“你的练习时间是十天？”“那可能还给我四舍五入了。”伴奏带还有原声音乐、自称练习时间不到十天的董岩磊成了《偶像练习生》里的第一个笑点。而后面被称作“快乐源泉”、用开心面对一切的董岩磊在面临分组时，坐在练习室的地上微笑着对摄像机说“我希望我一个人一组，这样就不会拖累大家了”，这样鲜活动人的偶像形象随着节目的播出逐渐有了清晰的轮廓。比起从前工业流水线上生产出的完美艺人，观众们在带着真人秀色彩的选秀节目里找到了与自己能够产生更多共鸣的新型偶像：或许还不够完美，但是也在为目标努力；或许受到很多挫折，但下一秒就拍拍土站起来继续前行……观众们内心的多样化需求伴随着节目落在了一个又一个的选手们身上。这样多姿的偶像并不是个例，同节目中实力超群一直在帮队友练习的蔡徐坤、虽然身在F班但几乎通宵练习的卜凡，都通过每期近三个小时的节目，在播放平台上不断曝光出的花絮一步一步走红。这一系列现象反应的是偶像的诞生路径已经发生了翻天覆地的变化，随之而来的是粉丝经济运营的全新模式。

养成偶像成为“新流量入口”，“旧流量”正在积极谋求转型，与传统“流量明星”运作模式差异明显，“养成偶像”重视多元化运作而不是盲目投向影视剧，重视垂直领域的粉丝运营。

面临庞大的本土偶像市场，爆款偶像不断诞生的同时，行业内更为忧虑的是“偶像的业务能力能否持续”，正如有媒体报道所言，“曝光渠道已经不再是制约行业发展的问题。人才储备成了最大的问题。”作为一家发展近20年的影视公司，慈文经纪灵敏的市场嗅觉一直为行业称道，于2016年携手日本流行音乐之神镰田俊哉成立东方物语文化传媒公司，发力偶像产业，引进日本专业团队，借鉴其成熟偶像运作模式，共同打造国内首支动次元男子偶像组合“Odyssey”，发力二次元垂直领域，2017年夏天登台《明日之子2》表演洗脑神曲《飘飘布》，凭借独特性晋级。

随着《延禧攻略》里的五阿哥陈宥维在《青春有你》官宣，老牌影视公司不断为偶像养成节目输送选手，同时深度尝试偶像综艺。

韩流、日流偶像长期占据中国粉丝经济市场，不同于韩国、日本成熟的偶像运作模式，处于起步阶段的中国偶像产业宣告在2018年突破选秀节目的单一路径，迎来中国偶像产业2.0时代。

国内的选秀偶像自2003的地方台初试水到2004年以湖南卫视为首的省级卫视大举进入，十余年来，国内选秀形式不断更迭进化，但核心内核一直未改变。直到韩国的“Produce”系列崛起，《偶像练习生》《创造101》购买其生产模式，赋能在“大众选秀”之上的，是真人秀的色彩。以蔡徐坤、杨超越、董岩磊为代表的新一代偶像与过去的李宇春、周笔畅、张靓颖一样，都分别是时下传播环境、娱乐产业的鲜明符号。在文娱产业链条进一步打通的大环境之下，曾经“来自于民”的舞台进一步下沉，成为了每个人的“特殊定制”，在大量信息曝光之下，人们根据自己的喜好排序做出了自己专属自己的偶像选择。是实力还是外貌？是人品还是舞台魅力？观众要选择的究竟是什么？

《下一站传奇》应运而生了。从13696名选手间选出108位选手，再将这108位选手不断进行筛选、淘汰、换位，男女混战，选出最终1位年度MVP。围绕选手们所入住的“传奇学院”所展开的选手成长日志，没有舞蹈、唱歌、RAP的分组选择，随时随地会被导师拉出来和新选手对决，失败则随即淘汰，在《下一站传奇》的考验里，人格魅力、舞台实力、外貌、心态，都成为了至关重要的一环。

作者：郭超豪

编辑：郭超豪

责任编辑：王彦

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