昨天是贝多芬诞辰纪念日，上海向全球同步直播了《贝多芬在中国——纪念贝多芬诞辰250周年16小时马拉松音乐会》。通过嘉宾访谈、现场演奏、音视频赏析等形式，从多重视角全方位展现贝多芬的音乐力量及人文精神，呈现古典音乐在中国的普及发展。甚至还有不少人脑洞大开，畅想如果贝多芬“穿越”来到21世纪的中国……
图说：音乐会海报 记者 郭新洋 摄
与“今天”合作
直播间里，当代音乐家通过自己的创作和演绎，为贝多芬的作品注入新的生命力，用独特的方式纪念大师。燃点人声乐团用阿卡贝拉唱响以“欢乐颂”的曲调改编的歌曲《Joyful Joyful》。第九交响曲中的合唱部分又是如此精彩，令人不由地想要用现代的合唱方式去演绎经典。
如果贝多芬“穿越”来到21世纪的中国，作为一个充满创造力、不断迎接新挑战的作曲大师，他一定会对现代人生活中的爵士乐、电子音乐充满好奇，迫切想了解这些乐器设备和它的表现手法，开拓出更多音乐的可能性。于是，爵士小号演奏家李晓川、爵士吉他演奏家张雄关和贝斯演奏家田欣通过即兴创作淬炼贝多芬音乐的爵士味道。钢琴家、先锋电子音乐创作人朱林蕾带来他根据贝多芬《f小调第二十三钢琴奏鸣曲“热情”》改编创作的电子音乐作品，他在这首原本的钢琴奏鸣曲中添加了女高音声部，并选用了一首德文诗作为歌词，由女高音歌唱家许蕾演绎。
图说：吉他演奏家范晔用吉他演绎贝多芬 记者 郭新洋 摄
宅家享孤独
贝多芬与中国的渊源有百年之久。在此次直播中，音乐学者们也带领大家从中国文化看“多面”贝多芬。韩斌为大家分阶段梳理贝多芬“走进”中国的历史；伍维曦从中国的绘画、诗歌作品出发，探寻贝多芬晚期作品与中国艺术作品的种种审美共通点；谢力昕、沈次农从“黑胶回潮”现象看古典音乐在中国的普及程度，分析贝多芬对当代中国的启示。
王丹丹则结合当下的疫情，聊了聊隔离在家的人们如何体验“贝多芬式的孤独”——无法出门，无法与人接触，人们也学着像贝多芬一样适应孤独，甚至享受孤独。贝多芬用音乐讴歌着博爱、力量和勇气，面对逆境，他的“英雄主义”以及对生命本身的敬畏与敬重在今年尤其鼓舞人心，他的精神力量显现于音乐，并把这种力量带给了所有人。
图说：虞莉娅、马辰、王勇和张亮在直播中 记者 郭新洋 摄
开启“新玩法”
贝多芬音乐的全新器乐组合改编，也是此次马拉松音乐会的亮点所在。
古典吉他演奏家杨雪霏搭档钢琴家左章，琵琶演奏家吴蛮搭档竖琴演奏家茱莉·史密斯·菲利普斯，中阮演奏家薛淼搭档钢琴家齐一多，古典吉他演奏家范晔搭档竖琴演奏家陈妤颖，都不约而同地挑战了贝多芬为曼陀林和古钢琴而作的音乐作品。
上海音乐学院教授陶辛也从专业领域出发，深入浅出地为乐迷导赏，分享小众乐器作品，探寻贝多芬音乐背后的“冷知识”。从现在的资料看，贝多芬一生为曼陀林写了至少6首作品，但只有4首流传至今，都是未标号的作品，且非常冷门，如今很少会上演。而在这一次的马拉松音乐会上，这四首仅有的贝多芬曼陀林作品都通过乐器改编的方式被完整演绎。
图说：竖琴演奏家陈妤颖和长笛演奏家富足在演奏中 记者 郭新洋 摄
今年12月底，音乐剧《贝多芬》中文版即将上演。通过这部音乐剧，可以看到当代年轻人如何用新形式纪念贝多芬。此次直播中，还未正式开演的音乐剧《贝多芬》带来电台首秀，《声入人心》人气选手贾凡、音乐剧演员崔恩尔、祝颂皓以及音乐总监李玮捷亲临现场，演绎剧中精彩唱段，让音乐剧迷过一把“超前点播”的瘾。