昨天是牛年新春首个工作日，人民公园内的上海当代艺术馆MOCA开启牛年首个新展《潜入暮光的形影》。主办方秉承“跨界+”的理念邀请8位艺术家，作品涵盖绘画、雕塑、生物科技、影像、摄影、巨型装置与墙绘作品等多重话题，旨在通过艺术对话人文、科学与其他精神世界，呈现当代艺术中多元的创作能量，打开人们观看艺术的方式。
图说：展览现场 官方图
艺术馆的转角主墙处，从天幕上垂下七彩的丝带。艺术家李磊的装置《慈悲颂》由300个捆绑在七彩斑斓如经幡飘扬的瓷杯组成，捆绑了很多陶瓷，像音符缀在五线谱上。巨幅绘画《陌上花开》与德国艺术家格里菲斯的《天外礼物》《脑景观》，以及泛着蓝光的双螺旋纸雕气味花园《湍流礼物》，遥相呼应着一首合唱颂歌，观者仿佛也被捆绑在艺术的精神与视觉的世界里，随着花香穿越到百多年前巴黎塞纳河畔的艺术桥。“《陌生花开》献给春天，是一种情绪和思想寻找自己的归属。《慈悲颂》象征了人类命运、理想和启发，点亮了我们对未来期望，希望生活美好和谐，是每一个人的期望。”李磊表示。
图说：《陌生花开》 官方图
“行走”是这次展览的一部分。 “我把能看见、立着的东西全去掉了，最后只剩天地。”参展艺术家李向阳感悟人生如大峡谷冲击、堆积起一层又一层的地貌，生命中一切对与错、是与非、成与败也都转头空。李向阳将《非相》突破二维的画布，在艺术馆里创造了大峡谷的三维空间，当观众的身体在空间移动，置身在作品中仿佛被视线里的“风景”包围。打破观看与被观看的视角，打开了作品与观看者的对话。
图说：《非相》 官方图
艺术家曲丰国的主题是时间，时间在他机械性周而复始的手绘痕迹中流逝，那些生活中的欢喜和伤悲、苦辣与酸甜，随着笔触凝固在画布的四季里，观者随之消融在层层叠叠的艺术峡谷中。
艺术家、电影人成于思将影像创作从银幕中解脱出来，把过往的生活片段如火车飞进般串起，希望通过散落在不同城市角落的声音，拉近人们与作品之间的距离，感受到艺术的温暖与陪伴。穿过恣意绽放的奇花异草长廊，孙瑞祥从西双版纳带回来自雨林的呼唤，巴黎在他的镜头里，不是从“异乡人”的第三者视角，通过镜头，我们看见的是成为巴黎时尚世界的一分子，在感性与欲望、失控与权力之间，记录着、回应着生活。
展览将持续到4月30日。