图说：展览现场的少数民族歌舞表演 官方图 下同
今天，在中华艺术宫0米层24号展厅举行的《踏歌行——少数民族题材美术作品展》上，响起了《唱支山歌给党听》的旋律。以上海百灵民族合唱团带来的这首经典之作为序曲，一场别开生面的少数民族艺术综合展演拉开序幕。上海耶里夏丽舞蹈团在叶浅予的《舞蹈》系列水墨人物画前翩然起舞；黄浦区少数民族联合会舞蹈团的《蓝色的蒙古草原》将观众带往遥远的草原；浦东外事学校藏族班的学生，用汉藏双语解读方增先的代表性作品《母亲》……一系列节目音画辉映，诠释了民族文化的魅力。
此次展览展出了叶浅予、程十发、吴冠中、方增先等艺术大家的重要作品；参观者还能看到徐匡、韩书力、陈钰铭、马小娟、肖谷、徐青峰、赵培智、张敏杰、孙震生等当代艺术家的作品。此外，展览还展出了汪一等青年艺术家的新作。
该展览是中华艺术宫举办的庆祝中国共产党成立100周年系列展的组成部分，以馆藏作品为基本素材，并邀请数十位长期关注少数民族题材的艺术家参展，划分为时代肖像、多彩生活、大地礼赞三个板块。作品的创作时间跨度自新中国成立初期至当下，直观地体现了时代的演进和审美的转向。
图说：展览现场
黄胄、程十发、方增先、周昌谷等美术大家都因深入少数民族地区体验和创作，从而开启了自己现代水墨人物画的探究之路。美术家们关注少数民族民众社会身份的转变，以高昂、饱满的时代风华展现少数民族民众的国家民族认同，积极探究外来绘画语言本土化的路径。
改革开放以来，少数民族题材美术创作的表现主题更为宽泛，创作手法也更为多元。艺术家们以独特的视角关注个体的生存经验，探察人物的内心世界和情绪。作品在深刻剖析个体的同时，也折射出艺术家的精神世界。少数民族美术家也开始崭露头角，他们立足于鲜活的个体经验，勾勒自画像，成为少数民族题材美术创作的重要力量。