昨日，《水墨之外——法籍华人艺术家叶星千作品巡展》在上海刘海粟美术馆正式开幕。这是时隔30年叶星千第二次来到上海举办艺术个展。此次展览呈现了艺术家在三十年间，在墨色融合、技法创新以及布局层次结构上的新突破。
图说：展览现场 官方图
叶星千，1963年出生于浙江温州，第一次来上海举办个展是在1990年，当时受上海市政府和上海市美协邀请，在上海美术馆成功举办了一次个人画展。其中的《葡萄国掠影》《升华》《云》《梅花》等作品均引起不小的轰动。而早在1988年，艺术家就凭借这四幅代表作品入选了由法国青年艺术家协会举办的“第37届现代艺术沙龙”。当时的叶星千在中法两地风头无两。
三十年后举办的这次艺术个展，艺术家想象了“时间三维状态”，几十幅参展作品以过去、现在和未来三部分呈现。之所以这样划分，艺术家表示，对于所有人来说，逝去的时光难以追忆，但是时间让我们有所收获。观者站在作品面前，会联想起在历史与文化的长河中所留下来的痕迹，同时在作品中又能体验到当代气息。相隔三十年，此次展出作品与过往的鲜明对比，结构层次的多元化和想象力，印证了艺术家的不断探索和尝试。
图说：展览现场 官方图
叶星千具有独特的个人风格。他的作品以纯“美”为中心，以交错的文化、交错的理念、新奇的结构，给人强力的美感与激情。在法国画坛，他用富含中国民族元素的作品，在新维度上展现了东方艺术的魅力。他的画作中，一方面是大师们的如影相随；另一方面，传统和当代，具象和抽象，都以同样强烈的感受相互交织和结合。
法国索邦大学语言学院院长贝尔纳·弗朗克曾这样评价叶星千：“叶星千的艺术是多重视角交错的产物，预见了一种东方主义，给始于21世纪的这股涌动浪潮带来了一些新鲜气息，这恰恰是这个时代所缺少的。 ”
展览将持续到9月22日。