6月13日，国家大剧院“声如夏花”线上系列音乐会第九场“四季留声”如期而至。两个多月来，很多观众已养成了周末准时守候国家大剧院线上音乐会的习惯，在观众们盼望着回归剧场的同时，古典音乐线上演出也成为了拉近高雅艺术与大众距离的新风向。据悉，截至14日中午，该场音乐会点击量已突破3000万，同时“春天在线”、“声如夏花”系列线上音乐会13场演出累计点击量达到4.2亿次。
该场音乐会主题为“四季留声”，上半场由国家大剧院音乐艺术总监吕嘉执棒，周阳、陈思军、刘晓昕和姬晶晶四位管乐声部首席担纲独奏。在莫扎特《降E大调交响协奏曲》中，四件风格迥异的管乐器绽放出闪亮的风采：双簧管极具穿透力的音色变幻，单簧管游刃有余的流畅旋律，圆号张力十足的高八度召唤，大管角色多变的不同声部扮演，它们相互融合，平衡呈现。
▲国家大剧院“声如夏花”线上系列音乐会第九场“四季留声”演出剧照。
下半场，维瓦尔第《四季》中的“春夏秋冬”由窦聪昶、马魏家、陈述和李喆四位乐团弦乐首席分别领奏，他们用音乐绘制出春风、夏雨、秋收、冬雪的图景。这部作品以多元化的音乐语汇展现了作曲家眼中的四季更迭，是巴洛克音乐中写景抒情的代表作，其中包含很多观众们耳熟能详的经典片段。
在音乐会正式开始前的导赏环节，主持人李杨薇带领网友们走进了国家大剧院“深处”的后台区。在演员接待大厅里，四位管乐首席为大家解读了各自乐器的特点，并以一段“管乐接力版”肖斯塔科维奇《圆舞曲》展示了不同乐器的独特音色。随后在音乐厅后台的候演区，四位弦乐首席分别展示了《四季》片段，并由李喆老师为观众解读了乐团首席的作用和起源。这道音乐会之前的“开胃小菜”也让观众们在欣赏经典音乐的同时，收获了更多趣味和音乐知识。
▲国家大剧院“声如夏花”线上系列音乐会第九场“四季留声”演出剧照。
著名乐评人陈立认为，上半场的莫扎特作品比较侧重于艺术性、技巧性，四位管乐演奏家的“独奏群组”与管弦乐队时而竞奏，时而融合，将这部作品“交响”与“协奏”的体裁特点表现的鲜活生动。维瓦尔第《四季》由于每位演奏家对作品的理解各有不同，音乐诠释自然便带有明显的个人风格，这也正恰如自然界四季中不同的风光所呈现出来的各异景色。本场音乐会的两部作品中的八位独奏家均由国家大剧院管弦乐团各声部首席担任，充分展现出他们作为国家级的管弦乐团演奏家所具有的杰出才华与精湛技艺，同时也体现出国家大剧院管弦乐团平时非常重视室内乐训练的成果，而室内乐则又恰是一支优秀交响乐团发展的最根本基础。
广大网友也通过互动评论为音乐会点赞，“轻快旋律扫除阴霾”“文化的熏陶，艺术的食粮”“如听仙乐耳暂明”等正能量的语句被网友刷屏，他们不仅表达了对音乐和美好精神生活的向往，也对国家大剧院和艺术家们不吝好评与赞叹。
来源：国家大剧院