“熵”，或许是近期最热的物理学术语。克里斯托弗·诺兰的科幻新片《信条》，便是建立在“熵”的概念上，以“逆熵”理论展开奇妙的时空旅行。在诺兰构建的“《信条》迷宫”中，子弹重回枪膛，破碎的玻璃瞬间恢复原状，翻倒的汽车突然“鲤鱼打挺”……奇思妙想与电影技术造就种种视觉奇观，让观众目眩神迷。而上海舞台近日也出现了一台现代舞《熵》，由演员、舞者尹昉编导，谢欣舞蹈剧场全新演绎。科学理论屡屡激发艺术创作的灵感，不断在银幕、文学、舞台、歌坛碰撞出智慧的“连锁闪电”。
科学理论激发艺术创作灵感，“熵”令中外艺术家深深痴迷
“熵“，通常描述的是体系的混乱程度，混乱程度越高，体系的熵值也就越高。此概念最早由克劳修斯提出，并广泛运用于热力学。以“熵”理论为核心的热力学第二定律, 历史上曾被视为堕落的渊薮。
渐渐地，姓名古怪、性格乖张的“熵”，将其独特影响力蔓延到了文化领域。英国科学家、小说家查尔斯·珀西·斯诺(C.P.Snow)曾提出有关“两种文化”的思辨，将“熵”与莎士比亚在各自领域中的重要性等同起来: “一位对热力学一无所知的人文学者和一位对莎士比亚一无所知的科学家同样糟糕。”西方科技文学界展开持久而激烈争辩，法兰德斯与史旺（Flanders&Swann）甚至创作了主题是热力学第一与第二定律的喜剧歌曲，并起名为《第一与第二定律》（First and Second Law）。
如今，“熵”的魅力依旧不减，不少中外艺术家为之深深痴迷。《信条》中“熵增熵减”的魔术，被影迷称为“烧脑”“过瘾”；而尹昉与谢欣合作奉献的《熵》，亦让观众沉迷。“熵增原理认为，一个孤立系统的自发过程是向熵增的方向，意思就是整个世界是趋于无序化的。人为了对抗熵增，通过各种方式去建立和维护秩序，使系统能够有序运转。”尹昉解释说。
不到一个小时的时间里，8位舞者在看似混乱的世界里形成独立个体，他们通过各种肢体组合方式建立和维护秩序，形同陌路却又互相牵制，用舞蹈的力量运转着无序的系统，并达成某种理想状态。从舞台表达来看，《熵》不仅代表了系统中"无序"的程度，也表征着生命活动的过程。
舞蹈是与世界的对话，在人生每个阶段都可以反射真实的自我状态
影视演员尹昉在电影《蓝色骨头》《红海行动》《少年的你》中出演过重要角色，而近期热播的电视剧《新世界》让他走进了大众视野。其实，舞者尹昉在现代舞界早已是响当当的名号， 2008年尹昉加入北京当代芭蕾舞团，开始职业舞者生涯；2012年成为自由艺术家，从事更多独立创作和跨界合作，作品《褪》曾入围汉诺威国际编舞大赛。2014年10月，尹昉凭借其独特的气质，出演崔健导演的《蓝色骨头》男主角钟华，首次跨入大银幕。
《新世界》中“三剑客”，尹昉演技日趋成熟
尽管投身影视圈，但尹昉时常以舞者身份“闪回”舞台。“其实，从舞者到演员并不存在转型，而是看自己怎么分配时间，我一直在坚持舞蹈创作。舞蹈是我人生中花时间最多、经历最深的事情。”在他看来，舞蹈是个体与世界的对话，在人生每个阶段都可以反射真实的自我状态。
《熵》是尹昉最新的创作，此前他曾与荷兰舞蹈剧场的舞者吴孟珂合作，以8分钟的双人舞《混沌》，献演于北京国际芭蕾舞暨编舞比赛开幕式。从《混沌》到《熵》，可以窥见尹昉的创作理念——混沌是常态，为了去打破它，需要建立一种秩序，并从中找到秩序的局限性所不能包容的那些东西。
先有创意再有《熵》，排演过程遵循着从无序到有序的渐进
《熵》的创作有着奇妙缘分，排演过程似乎遵循着从“无序”到“有序”的渐进。
尹昉和谢欣在《熵》的创作中磨合
尹昉和谢欣相识于10年前，但《熵》是他们首次合作。今年5月，尹昉参加了谢欣舞蹈剧场工作坊活动，谢欣邀请他为舞团编创新作，没想到他当即答应。
6月，尹昉来到谢欣舞蹈剧场排练厅，新作品进入了磨合创新阶段。“当时没明确想好要排什么，这也是我近年创作舞蹈的进入方式。先从一些实验方式开始，再一步步去认识。”尹昉透露，自己偶然看到“熵”这个陌生的字。“了解到相关概念后，我发现竟然跟自己在排练过程中的感受很像。所以，这部作品才被命名为《熵》。”
尹昉在上海国际舞蹈中心实验剧场指导《熵》的彩排
身兼编舞和演员双重身份的尹昉，在编排新作之余还要赶回片场拍戏，兼顾着两项同样重要且热爱的创作。8月底，尹昉走进上海国际舞蹈中心实验剧场，在这里进行《熵》的第一次合成彩排。记者在现场发现，尹昉与舞者们已经形成一定默契，携手排演舞段与舞段之间的连接，增减调整舞台元素和灯光……虽然只是一场合成观摩，但大家都把它当作正式演出来对待。“这次试验主要是对初创阶段的总结，之后再去重新认识作品，审视有哪些可以调整的空间。”尹昉说透露，音乐方面可能会有新一轮更针对性的创作，希望能带给观众更多惊喜。
尹昉与谢欣在《熵》的演后谈上与观众交流
上海是尹昉的福地，《熵X隐形的存在》计划明年世界首演
上海，是尹昉的“福地”。2012年，上海国际艺术节首次推出“扶持青年艺术家计划”，9位青年艺术家在《上海·梦》为主题的演出中呈现各自的原创小戏。尹昉的现代舞《底片》入选，以纸张构建弄堂、拱门等几何形建筑，让舞者与光影共舞，引起国内外艺术家的关注。
而《熵》则是国舞剧场委约作品《熵x隐形的存在》的上半场；尹昉的合作者谢欣，已经扎根上海多年，每年都有重磅作品问世。“上海对于艺术创作有非常多支持，给青年艺术家们去提供了很多机会。”尹昉说，“除了有很好的硬件和软件条件以外，上海也有很棒的观众。”
据悉，上海国际舞蹈中心剧场（国舞剧场）从概念构思阶段就决定委约创作，提供资金支持外，剧场还提供了免费的排练、演出专业场地。“我们的孵化平台给予青年编导更多机会，让他们把想法付诸实践，无论是成功或是试错，对编导都是积累经验的的机会。”剧场项目总监陈理告诉记者，国舞剧场决定委约的原因一是出于对作品概念的兴趣，二是尹昉初心让人感动。“虽然尹昉在很多眼里是明星，但他在舞台上的身份仍是青年编导。希望更多人能像他一样，不要丢掉热爱舞蹈的初心，也希望他的影响力可以带动更多观众认识当代舞。”
据悉，《摄生》《猝不及防-生来迟钝》等青年舞蹈家的作品将陆续在国舞剧场与观众见面；而委约作品《熵X隐形的存在》计划于2021年在上海举行世界首演。