“若不是你送来春风，我走不出漫长的冬。”红河州歌舞团最新创作的舞剧《流芳》将于10月25、26日登陆上海国际舞蹈中心。舞剧讲述云南边陲拉祜族（苦聪人），如何在扶贫干部的带领下，从刀耕火种走向脱贫致富的故事。鲜为人知的古老民族、前赴后继的扶贫干部，在边陲山区相遇结缘，一场壮阔史诗即将拉开帷幕。
“扶贫题材的舞剧作品非常少。音乐剧、话剧的语言魅力是很明显的，但舞剧难就难在要用肢体说‘话’。”总导演张珅曾参演北京奥运会开幕式的《画卷》，是各大奖项“大满贯”的青年舞蹈家，《流芳》是他作为舞剧编导的最新创作。“《流芳》的情感内核在于坚持和奉献，这是常年生活在都市的人难以想象的。”
展现原生文化，神秘之音呈现民族魅力
生活在云南边陲的拉祜族（苦聪人），是一个拥有千年历史的直过民族，他们从钻木取火到文明生活、从风餐露宿到脱贫致富，离不开自己的辛勤耕耘，更离不开代代扶贫干部挥泪撒汗的付出。《流芳》的故事并不复杂，奋战在大头村的驻村第一书记刘亭亭（李晓慧饰）因车祸失忆，在丈夫王东（钟山饰）的悉心照顾下陆续重拾记忆。刘亭亭在经历了多重困境后，最终和拉祜族（苦聪人）众志成城，发展茶叶种植和直播带货，实现整村整族脱贫致富。
舞剧《流芳》由周楚栋编剧、张珅总导演、亢竹青作曲、任冬生担任总视觉设计、刘蓓担任舞美设计、劳宣和胡博担任灯光设计、贾雷担任造型设计、何晓洪担任服装设计。为了生动展现直过民族的风土人情，主创团队们从各地汇聚云南边陲，观察拉祜族（苦聪人）的真实生活情况，不断查阅历史记录，将具有民族特色的音乐舞蹈提炼出来，围绕采茶、砸茶、撵山等劳作场面创作出美妙段落。
舞剧独特乐韵在保留红河州金平绿春一带的拉祜族原生态曲调的同时，也融入西洋配乐和现代编曲手法，让神秘之音既能呈现民族魅力，更能感染当下观众。据悉，背景音乐中混杂的古老人声采样于拉祜族语言，就是主创团队在云南采风时的真实记录。
在这部和舞剧《诺玛阿美》、音乐剧《爱如星火》一脉相承的舞剧《流芳》里，采茶舞、撒茶舞、祭祀舞等富有民族特色的舞蹈被红河州歌舞团进行了创新编排，配合时而婉转动人时而激情昂扬的音乐，不仅呈现出了具有人类学意义的民族文化遗产活态传承的魅力，也展示出个人与历史、地域与原生文化的书写价值。看似平淡的故事就在精心编排的舞蹈之下活了起来。
真情奔涌流动，与满山茶香一起流芳
舞蹈界常说“舞剧拙于叙事”。用以抒情见长的舞剧来展示扶贫故事固然有难度，但主创团队以倒叙、插叙的手法丰富了作品叙事与舞台的空间转换，将舞蹈之美与扶贫精神的昂扬动人有机结合，打破了传统现实题材审美不足、悬浮架空的桎梏。
主创团队们深入村庄，拜访当地驻村干部。“我们去村里采风的时候，一些扶贫干部，一说起自己的经历就哭，有的是因为自己的家人生病去世了、没见到最后一面，有的是丈夫不理解自己……”张珅说，扶贫干部们在所驻村庄所经历的困难、所面临的挑战，无论是物质生活上还是精神道德上，都是常年生活在都市的人难以想象的。而这些正是舞剧《流芳》希望传递给观众的核心信息。
带着震惊和感慨，主创团队们逐渐将人物丰满起来，他们没有简单地照搬民族歌舞中的动作，而是通过揣摩人物情感、民族性格，将剧中人物的动作、反应进行了精准的设计。比如失忆后的刘亭亭与丈夫王东演绎了一段缱绻悱恻的双人舞，既为二人的深厚感情铺垫，又凸显了刘亭亭奔赴扶贫一线的义无反顾。刘亭亭是一代代扶贫干部的缩影，她带领拉祜族（苦聪人）从播种茶苗到撒茶踩茶，人性中的真善美在一段段舞蹈中奔涌流动。
当舞剧进入尾声，投影上出现一组组动人数据：“党十八大以来，全国共派出25.5万个驻村工作队。累计选派290多万名县级以上干部到贫困村担任第一书记或驻村干部。牺牲扶贫干部800多人。”舞剧在云南省大剧院首演时，许多观众眼含热泪看完全剧。他们纷纷表示，不是《流芳》选择了拉祜族（苦聪人），而是扶贫干部们的青春和汗水就挥洒在这里，与满山茶香一起流芳。
摄影：刘海栋