“对于儿童的音乐教育，如果一味以竞技为目的时，便会强调死记硬背，‘知其然而不知其所以然’。但是，若从作曲家的角度教授钢琴，了解到曲目内在结构与创作原因，懂得了音乐为什么和谐，更能从单纯的模仿中突破，实现自我的提升。”沪上行知读书会“古典音乐季”系列活动上，钢琴家、作曲家宋思衡如是道来。
作曲之外，宋思衡尝试将音乐与多媒体相结合，在跨界演出中进行不同形式的探索，包括游戏、人工智能、文学，戏剧，绘画、电子音乐等，展现了远远超越一个钢琴家范畴的音乐理念，成为代表中国音乐艺术发展潮流的领军人物。为什么有勇气去“混搭跨界”？听流行天王迈克尔·杰克逊长大的宋思衡，想在舞台上让更多年轻人走进古典音乐世界，让观众明白并发出感叹：原来，音乐还能这么玩！他还开设大师班分享音乐的理念，“实事求是”是他的音乐准则。
追溯宋思衡的职业之路，正如古典音乐史上的众多大师一般，得益于家庭的专业与严格。从上海音乐学院作曲系毕业后，宋思衡的父亲进入科教电影制片厂，从事电影配乐工作。厂里为他配有钢琴，这架钢琴顶上置放着一座贝多芬雕像，它们陪伴了宋思衡的“琴童”时光。
童年时期的宋思衡便对音乐敏感，父亲有意识的引导与严厉的训练、培养开启了他专业学琴、以琴为业的第一步。钢琴家总是要“赢在起跑线上”，随着年龄增大，优势会日渐明显，才有可能走上职业道路。但是，十岁便会弹奏《肖邦练习曲》的宋思衡，直到初中（1996年）才第一次参加钢琴比赛。在北京举办的第一届全国钢琴比赛上，宋思衡拿到了少年组第一名。出国以后，完全进入西方教学体系中的宋思衡，在对基础不断积淀的过程中，逐渐走进崭新的音乐世界。
在他看来，对于专业的演奏者而言，普通的钢琴与三角钢琴共振的原理不同，确实是“两种乐器”。“当演奏者弹奏钢琴时，好的钢琴好似拥有魔法，能够突破自身一键音短促的限制，使琴声绵延悠长，宛若人声歌唱；也让艺术家在这局限之处拥有无限创作、模仿歌唱的更多可能性。”
宋思衡参加了不少世界性的钢琴比赛，在英国利兹、爱尔兰都柏林、法国巴黎等一系列重大国际比赛中获奖，摘得第61届法国玛格丽特·隆国际钢琴比赛桂冠等殊荣，创造了这些比赛中华人的最好成绩。通过比赛，宋思衡获得了不少举办演奏会的机会，其职业演奏家之路由此开启。
12年的海外生活沉淀了宋思衡的美学思考，也改变了他的音乐世界。回国后的他，在职业钢琴家的身份之外，开启了人生更多可能性——从钢琴家向作曲家的转变，似乎是水到渠成。疫情期间，从忙碌的工作中“解脱”，宋思衡将多年对音乐与生活的思考化作旋律，创作出全新原创作品《音乐疫情日记》，并在舞台上与霍尊共同演出，引发广泛关注。
据悉，行知读书会位于沪太路文化创意产业园区，面朝朗香公园，毗邻陶行知创办的山海工学团旧址，读书会以“知行合一 文教结合”的理念，每两周邀请名师名家分享读书感悟、思想新知，并通过“读书会”“赏艺会”“影评会”等形式，开展文学艺术的导览赏析，构建书与人、人与人的相遇空间，以期成为上海人的公共书房、市民周末生活的新选项。近期，“江南文化季”“古典音乐季”等读书赏艺活动，将阅读与艺术导赏融合，走进现场的不止作家、学者，还有史依弘、周红等戏曲曲艺名家。