如今，艺术已与我们的城市日常生活空间、建筑空间、设计空间、时尚空间联合在一起。如何以更加融合跨界的艺术展览、公共活动、艺术商店、艺术书店等形式，“混搭”出更丰富多元的城市空间美学？
今天，一处崭新的国际艺术空间在上海浦东新区陆家嘴中心应运而生——APSMUSEUM今天开幕，明起对公众开放。上海新华传媒旗下新华书店与展方合作的艺术快闪书店，也亮相本次展览，小而美的空间“藏”在艺术展里，与展品巧妙融合，后续将陆续推出聚焦建筑类、艺术类书籍和画册，包括《艺术的故事》等，助力城市艺术空间的培育壮大。
怎样打开城市空间的新可能性？展览和快闪店的入口处，设置了一条6米长隧道式的入口通道，进入后，是完全敞开的展览空间，巧妙地使视野由窄变宽。在商店设置的透明玻璃橱窗打破了普通观众与艺术之间的隔阂，也吸引了来逛商场的顾客目光，有效导入客流，欣赏独特艺术。
开馆展联合艺术家、建筑师、设计师和创意人才，激发城市的新欲望和新智能，向公众展示工作与休闲之外的更多的生活轨道。开馆展“空间领导者”由欣稚锋艺术机构创始人汪斌任总策划，艺术家徐震任策展人，邀请安尼施·卡普尔、丁乙、何岸、詹姆斯·特瑞尔、李汉威、陆兴华、莫娜·哈透姆、米开朗基罗·皮斯特莱托、邱黯雄、施勇、汪建伟、王梓全、徐震、杨振中、展望等国内外15位艺术家参与。
参展艺术家作品都与“空间”有着密切关系。比如，詹姆斯·特瑞尔是“光与空间”运动的领军人物；安尼施·卡普尔的凹凸镜面作品；米开朗基罗的“镜画”作品等，从不同角度回应了艺术与城市空间的关系。
汪建伟、展望、施勇的装置与雕塑，丁乙的“十示”绘画，邱黯雄、杨振中的影像作品所探讨的与城市、空间的关系；何岸的霓虹灯装置作品，徐震在国内首展的新系列雕塑等，都展示了国内艺术家关于空间、城市、公众生活等各个维度的思考，映射出今天在城市生活的人所面临的处境。
“在艺术机构和社会实践之间，培育一种融合当代艺术、建筑、设计和时尚的花粉经济，促成一种新城市社会的块茎伦理：互相好奇，互相友爱，互相贡献，互相赋能。”恰如策展方所介绍的，城市是过去的作品、当代的作品以及将要到来的作品的集束。城市并不止是一个市民生活运转的系统，也是数代人的集体作品；它不是一本已经写好的书，而是一本需要被不断重读、重写的书。正在到来的新城市人将发明出新的城市性、城市形式，把城市做成自己的作品。每个城市都是由一代代的人类存在形成的艺术作品，而新城市也“展”于一代代人自己的作品之中。
汪斌道出策展理念：“希望把建筑、设计、时尚、城市、生活与艺术彼此之间互动起来。不仅能够让艺术进入建筑空间、城市空间，以及人们的生活中，同时也能让建筑、设计、城市影响艺术的发生及创作。”APSMUSEUM不断寻找、搭建和展示彼此相互融合的“空间”可能性，试图延展出更多元的艺术与建筑、设计之间的公共文化空间，艺术与时尚之间的文化消费空间，人与社会文化之间的心理空间。
展览由意大利建筑设计事务所斯坦法诺·博埃里设计事务所担任室内设计，并由米兰2015世博会总规划师、佛罗伦萨市长首席城市文化专家顾问、2015年威尼斯艺术双年展主馆特邀策展人斯坦法诺·博埃里操刀。未来，APSMUSEUM将通过展览、国际交流、公共教育、出版等项目，吸引上海市民在购物的同时欣赏艺术并积极参与艺术活动，帮助增强培养公众欣赏和参与艺术的习惯；同时为年轻艺术家和设计师提供更多机会展示作品，促进本地艺术发展。