“演艺大世界”驻场演出《石库门的笑声》即将迎来第50场，票房超1500万

被誉为近年来演出市场最让人意料不到的一批“黑马”，自去年9月24日首演至今始终一票难求的独脚戏《石库门的笑声》，将于8月20日迎来第50场演出。

作为上海“演艺大世界”唯一驻场演出（最初在兰心大剧院，后“移师”中国大戏院，都属于“演艺大世界”范畴），这部由上海艺动天下文化传播有限公司出品的独脚戏，在短短一年演出50场，收获票房逾1500万，观剧达4.3 万人次。

即将迎来的这第50场演出，既是《石库门的笑声》的小胜利，也是本土曲艺独脚戏的荣光，更是上海“演艺大世界”崭新的“金字招牌”。

常演常新

最初亮相的《石库门的笑声》以上海标志石库门为背景、独脚戏传统的双档形式进行演出，作品借助脱口秀的外包装，裹着传统独脚戏的内核。抱着“常演常新、常新常演”的独脚戏特点，《石库门的笑声》不但每场都会加入新鲜热辣的“每日新闻”，还用即时创作的“滑稽说热点”来分析、点评焦点新闻，发挥独脚戏灵活机动、针砭时弊的特长。

最新出炉的新一轮演出，毛猛达和沈荣海将如今上海人最关心的“垃圾分类”和如今正如火如荼的“扫黑除恶”也融入作品中。用轻松幽默地方式释疑解惑，让人们“读懂”垃圾分类；也借助“扫黑除恶”的案例，发挥群众监督作用，张扬社会正能量。

在上海重大文艺创作小组副组长的吴孝明看来，独脚戏《石库门的笑声》无疑是一个将作品转换为产品、再升级为商品的成功案例，也是本土文化非遗独脚戏自身魅力的彰显：“就像我们最初打造这部作品时的初心——观众需要笑声，观众喜爱独脚戏，我们要让他们在剧场里重新找回那份美丽和欢笑。”

站在50场的节点上，吴孝明提醒主创团队要时刻保持危机感：“这只是一个阶段性胜利，但也是新征程的开启。不若将曾经的成绩统统归零，等待我们的是100场甚至150场演出的挑战。”

笑满申城

尽管，早在策划之初，独脚戏《石库门的笑声》就确立了要驻扎“演艺大世界”，绝不走穴或是异地商演，甚至登上银幕荧屏。但这并不意味着，“石库门”的笑声就被“圈禁”在剧场。恰恰相反，在该剧首演以来的近一年时间中，毛猛达和沈荣海带着将独脚戏这一本土曲艺带到了医院、社区、学校甚至岗亭。

昨日，凭借独脚戏《石库门的笑声》再现事业辉煌的“黄金搭档”毛猛达、沈荣海受邀前往苏州滑稽剧团，为该团31期的演员进行“夏令集训”授课。六一儿童节，两个加起来130岁的“老男孩”戴上红领巾来到少年宫，给孩子们讲笑话，碰到几个同样上海话“砰砰响”的新移民的小孩，感慨地就差没“老泪纵横”。五一当日，延安西路、华山路口“上海交通第一岗”，他们带着精心准备的滑稽段子慰问劳动节还“战斗”在第一线的交警。此外，春节期间邀请“双字辈”滑稽老艺术家来看戏；三八妇女节，让吴尔愉等劳动先锋改飞“石库门”。

毛猛达和沈荣海直言：“《石库门的笑声》作为上海演艺大世界的品牌，当然要驻扎一个剧场，这样才能留住溢出效应，福泽一方土壤。但本土曲艺是上海的瑰宝，我们自然要让它的魅力遍洒城市各个角色，给更多老百姓带去欢笑。”

城市之窗

大半年来，中国大戏院作为独脚戏《石库门笑声》的“大本营”，也给予本土曲艺充分的支持和关注度。每月一轮的演出，积极配合剧组做好后勤服务，规范市场运作，全方位服务观众，尤其是前来观剧的老年观众较多，剧场服务员都会给予特别贴心的服务。剧场总经理李桂萍表示：“剧场是一座城市面向世界各地游客的一扇窗户，我们代表的不仅仅是一家剧场，也代表着‘演艺大世界’的面貌，和未来的亚洲演艺中心的形象。”

伴随着申城涌现越来越多的剧场，如何做出特色，形成差异化竞争，是剧场能否百花齐放的关键。自独脚戏《石库门的笑声》驻场以来，中国大戏院又先后引进了滑稽戏的《乌鸦与麻雀》《哎哟！爸爸》等，渐渐在牛庄路形成了一个崭新的观看滑稽戏、独脚戏等本土“笑艺术”的据点。和仅一个路口之隔的悬疑新光剧场相互辉映，每逢两个剧场都有演出的时候，牛庄路到宁波路这一代人流涌动，以前都只是兜兜白相相的游客，现在更多的则是“赶场”的观众。就连中国大戏院对过开了几十年的私人老饭店都营业额翻翻，老板玩笑说，这样做下去，三年后好上市了……

作者：童薇菁

编辑：童薇菁

责任编辑：范昕

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