周迅舒淇对谈《表演者言》，这档豆瓣评分9.0的节目回归，第一期表演笔记在此

当“演员”“演技”屡被质疑，业内外都有人意识到，专业的事还得专业地聊。“演员”本身是份需要不断回望、自省、不断向着艺术之路攀援的工作。于是，有了《表演者言》。

去年，这档节目用十个核心关键词来描述表演者应有的素养：求实、进取、筋骨、温度、融合、充实、根脉、弥新、磨砺、传承，得到了很多观众、演员和业内专家的关注与认可。自开播以来，取得了播放成绩和口碑成绩的双丰收：豆瓣评分9.0分，网络播放量超7000万次。

昨晚，这档CCTV-6电影频道与《人民日报》新媒体中心联合出品、演员周迅作为联合发起人的节目，正式回归。

第二季采用每期一句古典诗词，来凝视表演者的内心。

在昨晚播出的第一集中，节目邀请到北京电影学院表演学院院长张辉作为表演导师，亦是第二季的开篇嘉宾，与表演者舒淇、周迅共话何谓表演。

本集核心诗句是“风物长宜放眼量”，意思是抛开眼前的困境，不去计较一时得失，代表了一种成长过程，一种眼界。

舒淇说，“我觉得演员就是要打破自己原本有的东西，靠经历、靠挫折，尝试了之后，就可以打破框架。但那个框架出来的效果会是什么，其实我也不知道，也没有人知道。慢慢地，才会有很多蜕变。对于演员来说，就是在不断的纠结之中，再找更纠结的地方，才可以表现出不一样的层次。另一方面，也要跳出格局去看大方向。”

周迅说，“决定做演员，心胸一定要大，这是非常非常长久的事情。我现在才发现这个职业，真的不能固步自封。”

生活是创作的源泉，而生活是变化的，是永远前行的，不可能停留在当下。无论过去创作成功或失败，都应该放眼未来。

何谓“名导的馈赠”

舒淇与周迅都自认幸运，因为在演员的起步阶段遇上了谢铁骊、李少红、侯孝贤等名导演。只是，名导的馈赠，那些能谓之“财富”的，身在当时当刻，未必能懂。反倒是随着时间流淌，越显珍贵。

舒淇回忆与侯孝贤合作拍摄《刺客聂隐娘》时，每天挥匕首，挥到右手看了一年病才治好。因为侠女的炼成，必是一招一式的狠厉，必没有面目狰狞。这就要求演员手上使劲，脸上却要云淡风轻。道理都懂，知易行难。侯孝贤严苛的镜头管理下，舒淇的表情管理亦得精耕细作，最终才是银幕上那般：冰山之下，暗潮汹涌。

说起来，接下《刺客聂隐娘》的角色，舒淇第一反应是拒绝的。因为那是她与侯孝贤导演的第三度合作，前方还有哪些新鲜感，演员心里没底。

但《刺客聂隐娘》的拍摄仍然突破了她的想象。因为角色每天都在暗处和高处，舒淇就每天被吊在树上、屋顶上、屋梁上，感受风、感受太阳、感受黑暗，由此进入角色。

她每天凌晨三点起床，四点就站在四米多高的树上，一跃而下与其他角色对决，慢慢舒淇才习惯“像一个侠女”一样。侯孝贤帮她突破了太多的极限，拍戏甚至让不会游泳的舒淇学会了潜水。

如果说演员是矿山，那导演就是镜子、是引导者、是挖掘者。张辉表示，最重要的不是让演员演出一个角色，而是帮演员找寻到角色的感觉。

同样，在周迅的回忆里，如果没有谢铁骊、李少红导演的严格要求，自己的表演可能还“东游西逛”。

最初拍《大明宫词》时，她行事就“像个公主”，没有定心，还成天把衣服弄得乱七八糟的。何谓表演？年轻的她并不清晰，只是凭着“老天爷赏饭”。

随着年龄增长，周迅意识到是导演的训练让她形成了表演概念和对自己严格要求。她的表演笔记里这样写“优秀导演对演员的培养：一个良好的习惯、一个清晰的诉求、一个极高的标准。”从没有专业性的概念，到为了拍戏跳河冒险，再到如今更关注如何在思想上往下走，周迅在表演上的成熟是思想和创作技术双重的成熟。

《表演者言》第一季中，周迅说过，演了这么多年戏，片场和表演方式都发生了变化。但在这一集中，她看完画册《候场》后有感而发，为表演现场规矩遭到的破坏而痛心。演员上场之前需要空间进入角色，但目前大部分环境演员已经失去了“候场”的时间，如此快节奏实际无助于表演。

演员没有工作与生活之分

张辉表示，电影演员是有局限的，虽然有无限可能去展示，但角色对表演者来说是一种限制。演员既要有丰富的可塑性，同时又必须正视演员与角色的永恒矛盾。

舒淇曾在一部电影中演绎三种不同人生，《最好的时光》中震与靖的故事中，角色与她本人差距非常大。拍戏时还没有剧本，舒淇只能与欧阳靖的角色原型喝茶聊天，在沉默中观察她要演绎的人物。为了演出欧阳靖右眼渐盲的效果，舒淇佩戴蓝色隐形眼镜，经历了长时间的拍摄。侯孝贤放任演员随意走动、表演，用真实的场景，引导演员情绪，让演员活成角色。

舒淇喜欢在酒吧门口看人，幻想路人的性格与行为。她说，做一个演员，就是体验生活。

表演的本质是对人物的刻画，演员须在生活中保持观察的习惯。演员的自我修养，就是创作之前的准备大于去演的当下。

演员没有工作与生活之分，舒淇在看电影感动到流泪时，也会突然想起拿手机观察自己流泪时是什么样子，这是一个演员的习惯。时代对演员的要求，就是演员的表演不能与时代脱节，要随着观众审美的改变调整表演方式，但又不可盲从。

张辉表示，机会比学习重要的观念，对如今的艺校学生影响很大。但以真诚的态度对待生活，以专注的精神对待表演，才是表演者应有的态度。没有对生活当学生的心态，是当不了好演员的。

表演者不该是自我封闭，应该有足够高的眼界，去开拓自身的表演领域，去坚定自己踏步前行的道路。没有人可以一蹴而就，一部好的作品，一次完美的呈现，背后必然是表演者对生活的追求，和对生命的态度。

据悉，在接下来的一个月中，还会有更多表演者参与分享他们的故事。未来还将邀请陈冲、陈建斌、董子健、黄觉、宋佳、田壮壮、王宝强、王砚辉、闫妮、于和伟等演员，与发起人周迅一起聊角色创作，聊表演心经，聊演员这个行业。

作者：吴钰

编辑：吴钰

责任编辑：王彦

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