网络评分9.2，上映一周票房过两亿，“非顶配”的《罗小黑战记》缘何收获顶级口碑？

继《哪吒之魔童降世》之后，又一部国产动画《罗小黑战记》成为动漫爱好者的焦点。《罗小黑战记》网评高达9.2分、一周破两亿的票房成绩，虽不足以撼动前者以47亿元票房稳居中国电影票房榜亚军的地位，但这两部高口碑国漫间的风格概念互补，所展现的国漫丰富可能，远比票房来得激动人心。

如果说《哪吒之魔童降世》的“出圈”凭借的是三维画风以及“我命由我不由天”的当代化“燃情”表达，那么《罗小黑战记》的动人之处则在于“古拙”——用返璞归真的二维手绘完成了一段唯美舒缓的国风叙事。从这一点上来说，将故事情节放置于现代社会的《罗小黑战记》要比置身古代的《哪吒之魔童降世》，反而更能凸显东方古典气韵。

在三维动画逐渐成为大银幕主流的当下，如何为更具“作画感”的二维手绘寻找与形式契合的故事？来自古典文本的人物与故事，如何与当代生活、青年受众进行趣味的情感关联？“非顶配”的《罗小黑战记》在动漫爱好者中获得高口碑，正因为其回答了这两个当下国产动画领域的突出问题。

二维手绘与缓慢温暖的叙事相得益彰

电影版《罗小黑战记》并非横空出世。

2011年，一部名为《罗小黑战记》的Flash动画正式发布，这部单集片长约为六分钟的动画，九年间推出了28集。动画片围绕流浪猫罗小黑与其主人罗小白展开，塑造了一个人类与妖怪并存的世界。

萌系的日常故事配上天马行空的背景构架，为作品积累了大量忠实粉丝，动画片的豆瓣评分高达9.6。

最近播出的电影版展现的正是动画片的“前传”：罗小黑在遇到人类女孩之前，所经历的奇幻冒险。

为了适应大银幕呈现，电影版《罗小黑战记》将原版Flash动画中的Q版人物形象微调近正常比例，并在眼神等面部细节上做精细化处理；让“原著粉”倍感亲切的则是粗线条、无阴影的简笔画特色，以及个人风格强烈的分镜呈现。

不少陪伴青年动漫爱好者成长起来的经典动画元素，同样构成了电影版《罗小黑战记》的巨大“前文本优势”：人物打斗的招式与画面不难联想到经典动漫《火影忍者》；人与自然博弈共生的理念中有宫崎骏的思考；妖怪在当代社会的温情故事此前也有《夏日友人帐》等佳作。这或许可以解释为什么《罗小黑战记》并没有成为一鸣惊人的“出圈”爆款，却收获了大量动漫爱好者的“共同投票”。

难能可贵的是，在《哪吒之魔童降世》《西游记之大圣归来》《白蛇缘起》等三维动画表现抢眼的当下，二维的《罗小黑战记》找到了一条属于自己叙事风格的路径。与几分钟一个高潮的商业叙事不同，重“绘画感”的《罗小黑战记》呈现出一种大银幕中难得的慢与从容：影片会花大量篇幅展现罗小黑与师傅无限在大海上漂流，在现代公路上行进的过程。没有突如其来的冲突，一猫一人在广阔的天地间遨游，两颗心从生疏逐渐默契。这些镜头让无数行家感叹“奢侈”，却成功将影片推向了更富有诗意的审美层面。

让古典以更轻盈自由的姿态对话当下

与乍一看质朴呆萌的画风不同，《罗小黑战记》试图探讨的主题并不幼稚——人类与妖怪的共存与对立，引申出的恰是人与自然，乃至与自身如何相处的话题。居住于现代社会，见证了人类发展变迁的妖怪与神话人物，形成了种种观察现代社会的另类趣味视角，完成了一番古典与现代的轻盈对话。

《罗小黑战记》中有因居住环境遭到人类破坏而心生怨怼的妖怪，更有为了生存逐渐融入人类社会甚至迷恋网上冲浪的妖怪。影片中，哪吒作为维系人类与妖怪和谐相处的重要角色登场，这个古代神话人物换上了棒球服配紧身裤的“街头风”造型，俨然当代00后潮流少年。

神力强大颇受妖精尊重的他，却向罗小黑自嘲发型——“双丸子头”老被误认为女孩，但已是个人鲜明标识的发髻式样也怕一旦更改，难免有自我身份认同的心理危机。

与《哪吒之魔童降世》在古典人物身上挖掘当代情感不同，《罗小黑战记》的“故事新编”展现出另一条更为轻松有趣的对话路径。事实上，这种将经典人物“移植”入当代社会的操作，对国漫迷来说并不陌生。

比如，以漫画形式连载多年，网络评分极高的国产动画《非人哉》便是其中代表。在这部动画中，东海龙太子、玉兔、啸天犬、刑天、精卫等神话人物都成为了需要挤班车、赶工期的都市上班族，而哪吒、红孩儿则成了需要补习数学、英语的小学生。他们有现代人的烦恼，更具积极向上的乐观精神，角色偶尔展露的“神性”，以轻松幽默的方式完成了一次次古典神话知识大科普。

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作者：张祯希
编辑：张祯希
责任编辑：宣晶

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