艺术节 | 《吉赛尔》误入“移民工厂”，告别浪漫主义的轻盈，显示粗粝的生命力量

这真的是《吉赛尔》？相信看过这一版舞剧的观众多多少少会有一些疑惑。

经典芭蕾《吉赛尔》中鲜亮的色彩、飘逸的钟形裙都消失不见，取而代之的是铁灰色的铜墙铁壁、呈现水洗磨破效果的服装。高墙这边是灰暗的底层世界，当高墙转动时，生活在那边的贵族们穿着华丽夸张的礼服缓缓走来。原版中引诱年轻男子跳舞的林间幽灵，变成了停驻在废弃工厂的亡灵。灯光刻意营造出阴森气氛，手持短棍的女子犹如冤魂在舞台上游走，让观众仿佛身处惊悚电影中。

不错，这的确是《吉赛尔》！阿库·汉姆与英国国家芭蕾舞团合作的这部现代舞剧，2016年在曼彻斯特皇宫剧院首演，随后夺得英国奥利弗舞蹈杰出奖、英国国家舞蹈大奖、曼彻斯特剧场舞蹈奖等。此外，现场演出被制作成影像在全球公映，第21届中国上海国际艺术节的“艺术天空”版块引进了这部原版高清芭蕾影像，将于11月1日在上海国际舞蹈中心实验剧场放映。舞蹈影像的放映并不与“现场观演”背道而驰，该剧的艺术总监兼主演塔玛拉·罗霍认为，高清放映是非常棒也是能吸引更多观众的一种方式。

这部现代版的《吉赛尔》的故事线依然是背叛与复仇、爱与宽恕，但在阿库·汉姆的处理下，它又与种族、阶级、移民等话题紧紧相扣。农村女孩吉赛尔被重构成一位难民潮中的女工，被权贵欺骗后，她展开了一场复仇与救赎。在保持原版叙事的基础上，阿库·汉姆把传统卡塔克舞融入到了古典芭蕾中。

阿库·汉姆是英国最知名的现代舞蹈家和编舞师之一，被誉为“21世纪国际舞坛第一传奇”。他的父母都是孟加拉人，但阿库·汉姆在英国出生长大。在多元的文化中，他学习了印度的传统卡塔克舞蹈和现代舞，也这两种舞蹈风格糅合在作品，形成了独特舞风。“我一直试图在不同的文化之间找到共同点。”

2014年，阿库·汉姆和英国国家芭蕾舞团合作了《尘》。2016年，英国国家芭蕾舞团艺术总监塔玛拉·罗霍再次邀请阿库·汉姆为舞团编创作品。在塔玛拉·罗霍的职业舞蹈生涯中，她跳的第一部古典芭蕾作品就是《吉赛尔》。这部经典剧作自1841年在法国首演成功后，就赢得了“芭蕾之冠”的美誉。随着经历的增长，塔玛拉·罗霍对这部作品有了新的审视，想做一个当下的版本，她找到了阿库·汉姆。

这是阿库·汉姆的第一部全长芭蕾作品，而英国国家芭蕾舞团的舞者们都以加入这部舞剧的创作为荣。阿库·汉姆使用与传统芭蕾截然不同的舞蹈语汇，化学反应发生了。《吉赛尔》告别了浪漫主义的轻盈，显示出粗粝的生命力量。

据悉，本届中国上海国际艺术节“艺术天空”版块不仅将放映阿库·汉姆版《吉赛尔》，还将带来荷兰国家芭蕾舞团的《玛塔·哈里》、洛桑贝嘉芭蕾舞团与东京芭蕾舞团合作的《第九交响曲》等高清影像。

作者：宣晶

编辑：宣晶

责任编辑：范昕

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