“24小时版《指环》”昨晚开演

本报讯 （记者 周敏娴）昨晚至18日，作为第十七届中国上海国际艺术节参演剧目，奥地利蒂罗尔音乐节“24小时版《尼伯龙根的指环》”（以下简称“24小时版《指环》”）首度登陆中国，在上交音乐厅开演。

昨晚，先期上演歌剧中的序《莱茵的黄金》，吸引了近千位观众到场观看。第一幕中，三位莱茵仙女站在铁架搭出来的“假山”上，与尼伯龙根人阿尔贝里希周旋，飘逸的裙摆、自由移动的道具，与几步之遥的乐团互相应和着，形成了一种具有穿越感、却毫不突兀的舞台效果。著名音乐学者杨燕迪教授说，《尼伯龙根的指环》具有浓烈的象征意味，超越现世、现实和现时的神话叙事，折射出了诸多当下社会的紧迫命题，如权力与腐败、法规与自由，以及英雄与反叛、爱情与死亡等人性课题。这也是它能久演不衰的一个重要原因。

《尼伯龙根的指环》取材自北欧神话和德国史诗。侏儒、众神、巨人、英雄、凡人等三界力量，受占有指环的欲望驱使，卷入一场旷日持久的争夺。自1876年首演以来，《尼伯龙根的指环》被誉为是歌剧史上最大的奇迹。全剧演出时间长达16小时，通常需要四天才能演全。不仅故事细枝蔓节、错综复杂，瓦格纳对于音响和人声的追求，同样考验着台上乐手和歌唱家的耐力。

哲学家尼采曾评价这部歌剧：“瓦格纳给予了大自然中此前尚未开口发言的一切以话语的能力……他甚至潜身化入黎明、日出、森林、迷雾、山顶、沉寂的深夜和月光……它们都要求发出声音。”

在库恩执导的“24小时版《指环》”中，把故事的背景转移到了现代。在日前的采访中，库恩提到使用现代的元素并不妨碍作品本身想要传递的东西，相反还能够帮助观众更好地理解作品。“听瓦格纳的音乐，你会进入到一个世界，就像瑜伽中的冥想那样，感受到一种特殊的精神层面的声音，这也是现在快节奏的生活所无法提供给我们的。”库恩这么解释这次要在24小时内连续演出《指环》的原因。

众神被设定为喝着鸡尾酒的享乐主义者，巨人成了棒球和冰球运动员，女武神骑上了自行车、穿起皮裤……演出现场，独唱演员边骑山地自行车边唱，或者悬在半空中歌唱，颇有点“体育竞技”的味道。

“24小时版《指环》”还打破了一人饰演一角的国际惯例，不少歌唱家将在剧中分饰多角——以男中音托马斯·加兹赫利为例，他除了在序幕《莱茵的黄金》中演唱阿尔贝里希之外，还将在《齐格弗里德》中饰演流浪者，也就是假扮成流浪者的沃坦，随后再饰演回阿尔贝里希。