音舞同台 “回眸尼金斯基”

近年来，上海大剧院引进了一系列代表法国文化艺术的优质舞台作品，内容囊括音乐、舞蹈、戏剧等。今年3月，莫里哀喜剧《女学究》让观众们领略了一番地道法国戏剧的魅力。6月9至10日由法国世纪管弦乐团及法国48协会舞团带来的演出“回眸尼金斯基”将通过音乐舞蹈同台的表演形式再现一代“舞蹈之神”瓦斯拉夫·尼金斯基的经典作品。

作为改变芭蕾舞现代史的俄罗斯舞者，瓦斯拉夫·尼金斯基有 “舞蹈之神”的美誉、甚至还被后人称作“世界第八奇观”。虽然尼金斯基的舞台生涯只有10年光景，却因颠覆古典芭蕾审美的舞技和神秘疯狂的内心世界成为了世界舞蹈史上最具传奇色彩的人物之一。他的舞蹈动作和编舞手法打破了因循已久的芭蕾审美模式，也因此被誉为"舞蹈之神"。年轻的他终因精神失常匆匆告别舞台，最终在疗养院度过余生。尼金斯基的作品和他谜一般的精神世界一同成为历史上昙花一现的舞蹈艺术奇境。

此次献演上海大剧院的“回眸尼金斯基”在2016年首演于巴黎爱乐大厅。演出采用音乐舞蹈同台的形式，舞蹈部分由法国48协会舞团呈现。电影《香奈儿秘密情史》的编舞多米妮克·布伦将原样呈现一个多世纪以前震惊巴黎观众的三部尼金斯基里程碑式的作品，并以其粗粝原始的特质打动当代观众。

值得一提的是，本次演出的编舞工作堪比一次对于舞蹈史的考古发掘。梦境渐浓渐淡的惬意午后、薄暮中戛然而止的暧昧游戏、荒蛮而躁动的春日祭祀盛典——多米妮克·布伦力再现的《“牧神午后”前奏曲》基本按照尼金斯基原稿呈现；《游戏》的舞美和编排受到了瓦伦丁·雨果1910年代七幅水粉画的启发；而《春之祭》则借助对于历史文献的发掘和考证，补充了缺失手稿中的部分，重现了舞蹈本身的丰富神韵。

作品的音乐部分由法国指挥弗朗索瓦-格扎维尔·罗特携世纪管弦乐团呈现。弗朗索瓦-格扎维尔·罗特1971年出生于巴黎，是其同时代最具魅力且锐意进取的指挥家之一。2015年起出任科隆市音乐总监，执掌科隆爱乐乐团和科隆歌剧院。去年情人节，正是指挥罗特携科隆爱乐在上海大剧院为观众带来了一场名为“莱茵河畔的情书”音乐会。本乐季，他开始担任伦敦交响乐团的首席客座指挥。罗特指挥的曲目以别出心裁著称，他还凭借敏锐的风格及予人以启迪的领导才能在世界上备受赞誉。如今，柏林爱乐乐团、德累斯顿国立交响乐团、阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团、波士顿交响乐团、慕尼黑爱乐乐团以及苏黎世音乐厅管弦乐团等世界顶级乐团都与他有合作。

2003年，罗特成立了颇具创意的法国世纪管弦乐团，在音乐会上同时使用现代乐器与古乐器演奏具有强烈对比与色彩的作品成为了乐团的最大特色，曲目范围更是横跨巴洛克、古典主义、浪漫主义和现代主义时期。为纪念《春之祭》首演百年，他们用古乐器重新创作斯特拉文斯基的这部作品，并在BBC逍遥音乐节、法兰克福老歌剧院巡演。随后，他们与皮娜?鲍什舞团和多米妮可·布伦的舞团合作呈现舞音同台版的《春之祭》。罗特与伦敦交响乐团合作的最初两个乐季中成功策划呈现了一套以后浪漫主义时期的音乐遗产为主题的音乐会；今年，为纪念德彪西去世100周年，罗特携乐团就德彪西的影响与音乐作品进行探索，于1月和3月推出了系列音乐会。

此次演出，乐团将使用20世纪初留下来的古乐器，还原德彪西和斯特拉文斯基天马行空、绚丽缤纷的音乐风格。

作者：叶辰亮        
编辑：叶辰亮    
责任编辑：刘栋

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