聚焦中国上海国际艺术节 | 幕后故事,3.2米高80公斤重,中国舞台最大木偶亮相艺术节舞台
今晚,由上海文广演艺集团与上海木偶剧团联合制作的舞台剧《最后一头战象》在上海东方艺术中心进行世界首演。
三米多高、通体灰白色的战象嘎羧,正式在舞台亮相。
这不仅将是国内舞台上最大的木偶,也是上海木偶剧团走出小舞台、进军大剧场的首部作品。
事实上,“嘎羧”早已是上海演艺界的“网红”。
上周末刚结束的中国上海国际艺术节“12小时特别活动”上,嘎羧就曾出现在城市草坪音乐广场,时而卷起鼻子,时而扇动耳朵,时而眨眨眼睛,触发了此起彼伏的相机快门声和惊呼声。
户外收获观众欢迎,台上则赢得业界关注。作为艺术节演出交易会的开幕推介项目,嘎羧不过几分钟的表演,就为其还未正式上演的剧目获得了法国、意大利等海外剧场、艺术节“买手”的“订单意向书”。
上海文广演艺集团总裁马晨骋曾作为舞台剧《战马》中文版联合制作方代表,参与木偶战马幕后。可相比于高度两米出头的战马木偶,与真实大象等比、足有三米多高的嘎羧将成为国内舞台“最大木偶”,无论在制作和操作上,都是挑战。
上海木偶团团长何筱琼在海内外领略过各类型木偶作品,带领上海木偶团完成过不少突破创新的木偶剧、皮影戏的制作。她告诉记者,在海外尽管有这样大的木偶,但多用于巡游表演而不是舞台演出,而后者对木偶的操控性和表演性无疑有着更高的要求。
就连嘎羧的“爸爸”之一,“85后”制偶师冯呈祥大学专业就是传统木偶制作,可相比于平均只有七八十厘米高的杖头木偶,大型木偶无论从结构力学的计算,还是样态设计,都没有任何可以参照的范例。
在过去一年多的时间里,主创从零开始。从专业书籍中研究大象的骨骼和肌肉走向,经历了从1.0的塑型,到2.0版本时操偶演员与木偶的磨调整,再到如今的3.0版本。通过HDPE泡沫、碳纤维与藤条等多种材质相结合来制作的嘎羧,一改过去小木偶带来的“轻巧”感,符合大象敦实的实际形象,同时兼顾了操偶演员的承重问题。
值得一提的是,此次制作中木偶剧团也创新性引入电子机械装置,尤其是在“童年版”小嘎羧身上,粗壮的象腿和“九节鞭”一般的尾巴象鼻中,藏着盘根错节的电线。操偶师在使用杖头控制木偶表演的同时,还要操控电子机械装置,为木偶表演带来更丰富的层次。
眼看着3.0版本在操偶演员的调度下有了生命,有了灵性,剧组上上下下都在酝酿着4.0版的改进。这种参照软件版本号的区分,似乎是在预示着一种创作模式——在操偶演员不断的实际操控中,在根据演出场地舞台空间的不断调整中,在不同地方演出与观众的交流反馈中,“战象”不断打着创作上的“补丁”,最佳永远是进行式。
首演前,制偶师在一年多中翻过不少技术大山,操偶的演员也在过去两个多月里经历着前所未有的诸多挑战。
首先是承重。越大的木偶意味着更重的分量。何筱琼告诉记者,七八十公分杖头木偶一般重量在五公斤以下,由一到两位演员操控。可这次“战象”最高达到3.2米,重达80公斤,这样的重量尽管由三位演员分担,每个人身上也有近30公斤的重量。不必说是在操作中赋予木偶情绪和生命,演出整台大戏,单是负重就已是挑战。为此,排练还没开始,演员们先在训练基地进行体能训练。正值炎夏,每个人每天都要进行数小时的跑步与负重训练。
身板练结实了,可真正“扛上”嘎羧、操起杖头,那种闷热和重压,还是让人高马大的男演员着实适应好久。“一开始演员只能承重五分钟,后来是二十分钟”,距离正式首演还有半个月时,何筱琼为这样的进步惊喜着——这不单是要靠体能的短期提升,更离不开演员坚韧的意志力。
相比于承重,真正考验的是表演。一贯以“笨重”形象示人的大象,其实可供灵动表演的空间不大,如何在有限的动作幅度和慢节奏韵律中,找到情绪的触发点,主创仍在排练中一点点摸索。排练场上,嘎羧缓步而出,步伐深沉而忧郁,走至江边,它扬起鼻子朝天悲鸣,仿佛是在为牺牲的大象“战友”而哀悼。很难想象,这是三位演员在操偶中无法看见彼此,全靠气息传递信息、配合演出的画面。
不过,“战象”嘎羧诞生只是第一步,所有的探索创新,最终还要为讲述故事服务,为舞台呈现而生。
作者:黄启哲
编辑:黄启哲
图片:上海木偶剧团供图
责任编辑:王磊
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