抬鼓、蓝印花布、滇金丝猴……艺术家们南下讲了哪些故事

“在演出《醉鼓》时，我在鼓上每一次的起跳、落地，下面都有30个演员在分担重量。” 黄豆豆指着大屏幕上播放的《醉鼓》说道：“当我往下落，下面的人就要向上顶，不然鼓就会沉下去。”在江西南昌，他正在向当地的文艺工作者们介绍自己从事舞蹈表演的经历与体会，荧幕上醉步蹒跚的黄豆豆在鼓面上翻转扑跌——这个23年前的春晚舞蹈作品，如今看来依然让人拍手叫绝。

▲黄豆豆在宣讲现场。（彭丹/摄）

13日，由中国文联主办、中国文学艺术基金会专项资助的“崇德尚艺， 做有信仰有情怀有担当的新时代文艺工作者巡回宣讲活动”在南昌、福州落下帷幕。作为收官之站的宣讲人，中国美协副主席、中国美术馆馆长吴为山、中国舞协副主席、中国文艺志愿者协会副主席黄豆豆、中国民协副主席、南通蓝印花布印染技艺国家级代表性传承人吴元新，中国摄协理事、“野性中国”首席摄影师奚志农等艺术家以“讲故事”的形式分享了各自的从艺经历和创作感悟——故事中不难窥见他们对艺术发自心底的热爱、苦心孤诣的创作态度以及作为文艺工作者的社会责任感。

在宣讲中，黄豆豆讲述了自己排演《醉鼓》、雅典奥运会闭幕式演出《中国功夫》以及《保卫黄河》的花絮故事，其背后的生动曲折甚至不亚于舞蹈本身。比如他回忆《醉鼓》的排练，从最开始难以在鼓上站立到在鼓上慢走、跑步再到最后起舞，整个团队艰辛训练了长达月余，由于没有保护措施，扛鼓的演员们硬生生把鼓架在肩膀或腰间，最后这两处都被磨破，却没有一人埋怨诉苦。

“没有抬鼓的人，又怎么会有跳舞的人。”黄豆豆感慨，舞蹈是一门合作的艺术，作为一名职业舞者，首先要学会的不是让自己跳得更高，而是学会尊重团队里的每一个人。

▲黄豆豆等人出演的《中国功夫》剧照。（黄豆豆供图）

“靛蓝千古事，灿烂今日花，神功何所在，南通找吴家。”——吴元新从16岁学习蓝印花布印染，此后的40多年中一直从事蓝印花布印染的收藏立档、传承创新。有“布上青花”之称的蓝印花布起源于南宋时期的江苏，色调雅致、纹样朴素，见于寻常人家的衣衫、被面、包裹等中。吴元新四处走访，从各户人家那里收集了共3800余件蓝印花布，藏于自己建立的博物馆中。在吴元新女儿的印象中，“父亲不是在挨家挨户搜集花布，就是在设计、染布。”

▲吴元新（右）在民户家里收集蓝印花布。（吴元新供图）

为了让蓝印花布传承下去，吴元新费劲说服了女儿做自己的接班人，甚至力劝女婿放弃了高薪的银行工作，跟着自己学染布。听到这，台下观众既忍不住发笑，也心生敬佩。“如果没有年轻人做，路越走越窄，非物质文化遗产就会断掉。”——除了家族传承，吴元新还不遗余力地推动院校传承，在全国范围举办蓝印花布的印染培训，以期“通过融入当代的审美与需求，让蓝印花布真正回到我们的身边。”

▲吴元新于1989年设计的“年年有余”蓝印花布饰品，现为国家博物馆收藏。他希望能通过创新设计，让蓝印花布再度回归现代人的生活。（吴元新供图）

奚志农则分享了自己30多年来的野外拍摄经历。伴随其讲述，荧幕上滑过张张他所拍摄的野外生灵——其中许多都是中国境内的濒危野生物种，如滇金丝猴、藏羚羊、绿孔雀等。而他所拍摄的滇金丝猴照片也是历史上对该生物的首次影像记录，掀起了国际范围内对这一濒危物种的关注与保护。

▲奚志农最早拍摄到了滇金丝猴的影像。（奚志农——野性中国供图）

除了追踪滇金丝猴，奚志农还曾远赴可可西里，拍摄了偷猎者枪下的藏羚羊遗骨残骸，他对藏羚羊的记录和偷猎现象的揭露推动了藏羚羊保护的热潮。

▲农历十六，奚志农拍摄的清晨阳光下的母藏羚羊群。（奚志农——野性中国供图）

▲在野外拍摄的奚志农。他称野生动物摄影师一定要具备足够的耐心，同时要敬畏自然，不得一味追求照片效果而做出伤害野生动物的行为。（奚志农——野性中国供图）

“我们说保护野生动物就是保护我们自己，但如果连野生动物都没见过，这样的口号就难以引起共鸣。”在奚志农看来，影像的力量在于“让更多人看到”，以直抵人心的方式唤醒公众的环保意识。如今他跟自己创立的“野性中国”团队正为中国的绿孔雀奔走呼告，这一数量不足500只的濒危物种正因水力发电厂的开发而面临栖息地丧失的危险。

宣讲最后，吴为山讲述了自己创作的众多文化人物、历史题材雕像作品，视频资料中的他在寒冬街头修改着马克思雕像，可见其对作品的精益求精：“艺无止境。如果我们今天在作品中多花10分钟、半个小时，多花一天、一个月，也许这个作品在历史上就能多留一百年，甚至一千年。”

▲正在进行雕塑创作的吴为山。（戚洪岩供图）

在现场，吴为山还展示了以“南京大屠杀”为主题的人物雕像。雕像刻画了一群在灾难中逃生的民众，人们脸上的惊恐与无助、姿势的仓惶与踉跄让人揪心不已。吴为山说，为了做这组雕像，他查看了大量史料，并特意避开了血腥的屠杀场景，以普通人的悲惨再现整个民族的苦难，更彰显和平的弥足珍贵。“有信仰才有筋骨，有信仰才有百折不挠的追索。”吴为山谈道，信仰是艺术工作者的精神动力，艺术家的信仰是将自己的艺术追求融汇于民族发展、国家富强、人类进步的伟大事业。

▲吴为山创作的以“南京大屠杀”为主题的人物雕像。（戚洪岩供图）

此次宣讲也收到了两地文艺工作者的热烈反馈。有观众表示：“艺术家们讲述的事例很鲜活，也提醒着我坚守自身的艺术理想，创造出经得起观众与时代考验的好作品。”据悉，“崇德尚艺，做有信仰、有情怀、有担当的新时代文艺工作者巡回宣讲活动”作为中国文联加强行业建设的重要工作机制，今后每年将常态化组织开展。同时还将积极引导各地文联组织文艺工作者开展相同主题巡讲。

▲宣讲现场，在底下认真聆听的观众。（彭丹/摄）

作者：报驻京见习记者 彭丹

编辑：彭丹

责任编辑：江胜信

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