先秦为妆容审美开端
从古典诗词中可看到许多对女子妆容和审美的描写。自《诗经》起，就记载了卫庄公夫人庄姜“肤如凝脂”“螓首蛾眉”；战国时期《韩非子》中出现了“脂泽粉黛”一词；唐代白居易《长恨歌》中写道“芙蓉如面柳如眉”等。
“古人对于美的描写含蓄而形象。”29岁的王一帆是中国古代妆品复原第一人，她通过翻阅古籍以及寻找出土文物、古代壁画、塑像等资料，复原出35种古代妆品。她说，“化妆品”是个舶来词，古代女子使用的叫作“妆品”，“时尚是个轮回，现代人常用的化妆理念，早在古代就有了。”
古代妆容表面上是一种美的呈现，但最大的魅力在于背后的审美和理念。秦汉的质朴清纯、魏晋的雅逸秀美、唐代的华丽夸张、宋代的清新淡雅等，通过小小的妆容，就反映了古人生活习惯和审美情趣的变迁。
王一帆说，先秦时期是中国最早的彩妆开端，那时就有“眉如翠羽”等说法，说明描眉的修饰已经开始。汉代崇尚“白”，西汉的美人标准是纤细而肤白。汉代的妆容，继承了前朝的素妆风格，起初只化白色和眉毛。只不过，当焉支（胭脂）引进后，就大胆尝试红妆，不过也是“薄施脂粉”、浅画双眉，略带倦慵之美的“慵来妆”在当时非常流行，相传由汉成帝之妃赵合德创制，妆容显淡雅。“汉代贵族女性参加礼仪活动，要画‘粉白黛黑’的妆容。在当时，上层民众的妆容、礼仪规范，成为下层民众的典范。”她说。
盛唐时期尽展浓艳红妆
到了魏晋南北朝时期，政权更迭，是民族大分裂也是大融合的时代，反而带来了思想和精神上的自由与解放，妆容文化进入大飞跃的时代。
“素妆时代成为过去式，用妆更加大胆。”王一帆说，我们比较熟悉的北朝民歌《木兰辞》中有一句“当窗理云鬓，对镜贴花黄”，其中的“贴花黄”就是一种妆容，将金箔、翠鸟或昆虫羽毛等贴在额间。就颜色来讲，花黄（也叫花钿）有红、绿、黄三种颜色，其中红色居多，绿色的又叫翠钿，多用各种翠鸟的羽毛制成。就样式来看，除梅花外，还有各式小鸟、鱼、蝴蝶、扇形等繁复的形状。一种“涂额黄”的妆容也是兴起于南北朝时期。当时女性妆容从佛像中得到启发，将额头涂成黄色。
隋唐时期，社会风气比较开放，特别是盛世大唐，经济社会发展尽展繁荣，这一时期也达到了中国面妆史的繁盛顶峰。想象力和创造力无穷，浓艳的红妆成为当时社会的审美主流。许多女性将整个面颊染红，甚至连眼部、耳部也敷以胭脂。
胭脂是外来品，来自西域，是从一种名为“红蓝”的花朵中提取的。汉代时期，张骞将胭脂带回中原，女子敷粉后用以之饰面。后经中原改良，加入牛骨髓制作成黏稠的红色脂膏，装于陶瓷器皿中。魏晋南北朝时，胭脂的制作工艺更为成熟，出现了便携式、纸片状的“金花胭脂”，还有以丝绵蘸红蓝花汁而成的“绵胭脂”，类似现在的腮红液。
眉妆在中国古代的地位高于眼妆，古典诗词中以“远山黛青”“翠螺玉舒”等华丽辞藻来描写女子的双眉。“古人将眉毛称为‘七情之虹’，因为它最传神，能使面部更加立体。”王一帆说，与秦代流行“蛾眉”、汉代崇尚“八字眉”不同，唐代是眉形最为纷繁多样的时代，短眉、长眉、细眉、阔眉，变化无穷，还被赋予远山眉、桂叶眉、鸳鸯眉、垂珠眉、拂烟眉、倒晕眉等不同称谓，达到数十种。盛唐时期，女性还会将原始眉毛刮去，流行把眉毛画得阔而短，形如桂叶或蛾翅，元稹诗云“莫画长眉画短眉”。
王一帆复原过唐代著名的酒晕妆、桃花妆、飞霞妆等。她说，唐代《弈棋仕女图》中，有一位脸上染满红霞的女子，若酣醉后的模样，名为“酒晕妆”。这也是一种极致的红妆，需要涂上厚重的胭脂，再向四周晕染，最受面部饱满的女性的喜爱。当今时尚秀场上，也出现过这种满面红晕的形象。而飞霞妆是先涂胭脂后敷粉，整个妆容看上去就像天边的晚霞，若有似无，比较动人。
宋明妆容与现代审美趋同
美学发展到宋朝有了不一样的韵味，与唐代的华美富丽不同，清新淡雅成了宋代美学追求，这一理念也体现在宋代女性的妆容上。
在美学专家看来，宋代人用墨画画，烧单色釉瓷器，吝惜使用多彩的颜色，论古代极简美学，宋代达到了巅峰。在宋代，程朱理学盛行，浓艳的红妆遭到抛弃，出现了更多素雅、浅淡的妆饰，薄妆盛行。而淡妆更要求皮肤的保养，因此，面脂得到大发展，带给宋代人素颜玉面的自信感。
在王一帆眼中，宋代审美比较符合现代人的眼光，讲究含蓄温婉。除了唐代受胡风影响，妆容服饰偏好浓妆，其余大部分时期中国传统审美是以淡妆为美。不过，宋代的发式继承了晚唐和五代的遗风，“高髻”被认为是美的一种展现。“宋代女子的发髻比较高，有的比唐代还高一些，女性为了加高发髻，还要掺入假发。其实这个习俗并不是从宋代开始的，在湖南的马王堆汉墓里就有假发出土。”她说，出土的汉代人物俑也被称为“东方维纳斯”，面貌秀丽淡雅，比较符合中国人的审美。
明清时候的审美，偏重纤细而修长。明代妆容继承了宋代的素雅简洁，胭脂比例浓淡恰到好处，比较自然，与现代淡妆非常接近。为了使五官看起来更为立体，明代女性会在额头、鼻子和下颚处涂上白色妆粉，有点像今天的“高光”，并通过“画眼线”让眼睛变成丹凤眼，产生一种眼波之美。清代妆容突出樱桃小口。明末清初文学家李渔在《闲情偶寄》中，曾描述清代女子的点唇法用四字概括“一点即成”，称为点绛唇。“樱桃小嘴，这是中国古代各朝代没有变更的审美标准，唯一区别只是唇妆的画法。清代人点绛唇类似盖印章，贵族女性的唇妆都比自己的唇形稍厚一点，这有别于现代的审美，也是点唇妆具造成的不同。”
研究传统是为了把“根”扎深
白居易诗中描写“乌膏注唇唇似泥，双眉画作八字低”。借古代诗人的描述，我们得以窥见千百年前的“时世妆”，每个时代的女性都在不断妆饰着容颜。在王一帆看来，复原古妆的意义并不是成为古代人，而是研究和了解审美的传统与变更，与现代社会更好地融合，为自己所用。
“在外国人眼中，中国只有一个朝代———古代，曾经我们对于审美更多是嫁接别人的标准。”她说，现代国人的妆容有很多是借鉴日韩、欧美的风格，对于属于中国的古典美却领略不到。从一些时尚秀场或电影中可以看到“中国美”是外国人眼中的美，与我们自己所认同的美，似乎不一样。丹凤眼、高颧骨、低鼻梁等，这是许多外国人眼中的东方美和高级感。不过，近几年随着汉服兴起和国风文化的发展，许多人逐渐意识到“自己的标准也很重要”，对审美风格的把握更为自信。
“从审美角度来看，与妆容有关的现代国货的发展亦如此。”在她看来，研究传统文化可以更好地把握大方向，任何一个品牌的崛起都离不开自我表达，有了传统的依托，更符合国人的偏好和表达，创造出来的产品就不是无根之源，“根扎得越深，树长得越高，结出的果实越大。”
来源：上观