今天，以清代文人沈复的自传体散文《浮生六记》为原型改编的同名音乐剧正式开票，该剧将从5月26日起上演上海上剧场。这部音乐剧遵循了“得其意，忘其形”的东方艺术理念，在原著的基础上进行了较大幅度的改编。通过沈复在芸娘去世后无数次的长梦、喋喋不休的追忆，再现了沈复和芸娘两人从年少倾心、相濡以沫直至生死离别的唯美爱情故事。
图说：芸娘版海报 官方图
“这个时代总在嘲笑爱，但我知道我们心底的深情从未死去。”这是本剧的总制作人、导演、总编剧田辰明对《浮生六记》的寄语。他表示，《浮生六记》从创作初期就试图打破常规故事的线性结构，以人物情绪为引领来讲述整个故事，穿插了沈复在少年、中年、老年三个不同时期关于芸娘的深爱与回想。
不少观众欣赏音乐剧的注意力都着重于音乐与歌曲，而从《浮生六记》所展示的台词海报可以看出本剧主创在剧情台词雕琢上的用心程度——
“人生会终结，戏剧会落幕，但爱不会，生生世世总有人会相爱。”“与人谈爱，就像是与盲人谈雪。能亲眼看一眼雪，当然立刻明白雪是什么，但从未见过雪的人，想来无法和他解释清。”
在音乐方面，《浮生六记》亦别具一格，本剧音乐总监田汨谈起音乐创作时，阐述了本剧音乐的核心动机是采用传统中国式五声音阶“宫商角徵羽”，但现场乐器编制又是以钢琴、黑管、提琴、竖琴为主要乐器演奏，将中国传统文化与现代审美形式结合在一起，做到中国传统五声音阶的西洋乐再现，打破古今界限，为观众营造出更立体的感官体验氛围。该剧主题曲之一《万物有其时》以舒缓的语调叙述生命的无常：“拥有有时，忘却有时；万物万事，有其尽时。”在带给观众美妙音乐享受的同时，该剧也将生命、时光的命题加入了探讨维度。
图说：沈复版海报 官方图
此外，《浮生六记》的舞美设计从中国传统戏曲“一桌二椅”的抽象美学中汲取灵感，以东方文化中“天圆”的时光意象为核心，佐以西方几何美学的表现形式，打造出一个淡色调的假定性舞台空间，带给观众打破边界的故事感受。作为艺术总监、沈复饰演者的余笛，首次参与了这部音乐剧的作曲，并透露在整台音乐剧的正式演出过程中，会加入了更多与观众深入互动的部分，充分打破了戏剧的“第四堵墙”，让这场演出不仅仅是一场远远观摩的视听佳宴，更是一次让所有人沉浸的心灵体验。（