中央音乐学院管弦系教师王弢，作为环球音乐DG厂牌首位发行专辑的华人管乐演奏家，其专辑在新媒体和数字平台点击率早已破亿。不久前他在上海交响乐团音乐厅的演出是他今年唯一一场对外的音乐会。“最后的古典”是本场音乐会的主题，意在致敬勃拉姆斯和卡尔·赖内克两位音乐巨匠。
图说：王弢 资料图
有意思的是，勃拉姆斯晚年钟情于单簧管的音色，认为“单簧管的音色更适合与钢琴配合”。他的两首单簧管作品是他创作生涯最后的室内乐作品，影响深远，意义不凡，俨然已成为单簧管演奏家的“试金石”。《f小调第一单簧管奏鸣曲》和《降E大调第二单簧管奏鸣曲》均作于1894年，与“乐圣”贝多芬的晚期作品一样，这首作品在温柔、美好的同时富含着丰富寓意。王弢与徐洪之间的配合相当默契，这在第一乐章中即可见端倪，在节奏强烈的钢琴伴奏下，单簧管在高三度以变化形态来重复主题，一直发展到消失的境地；在发展部钢琴与单簧管以第一主题对位展开，两者之间的对话“扣人心弦”。而在第四乐章中，回旋曲式的展开为全曲收尾孕育出“凝重而又清朗”之感，王弢演奏风格的细腻与干净尽显气质与优雅。
值得一提的是，当年的勃拉姆斯有一位医生朋友，是一位非职业的中提琴手。在他的提议下，勃拉姆斯曾将两首《单簧管奏鸣曲》改编成了《中提琴奏鸣曲》，俏皮、趣味横生。这部《降E大调第二单簧管奏鸣曲》色彩明亮、曲调悠扬，充满纯真、明朗之感。第三乐章极为考验演奏者的综合实力，以钢琴与单簧管对位的主题开始，共五段变奏，最后变奏技巧尤为高超，且细微地在变奏中呈现出多种表情的融合，王弢的演奏技巧这几年日益炉火纯青，将这一高潮瞬间演绎得恰到好处。
卡尔·赖内克是浪漫主义时期被低估的作曲家之一，他同勃拉姆斯的艺术追求相仿，追随贝多芬艺术成就的脚步从未停歇，《降B大调三重奏》便是一首尽显晚期浪漫主义色彩的作品。此番演出，上海交响乐团圆号首席彼得·所罗门助阵，确保了当天演出的高艺术水准。王弢充满想象力的出色技艺，加上徐洪极其敏锐的洞察力，与彼得·所罗门沉稳老练的协调力相得益彰。
王弢曾说：“古典乐对于大众，或许遥不可及。但往往人们忘记了，身旁的事物就是创作的源头，穿梭的人群，散落的雨点，夏日的蝉鸣，盲目的爱情……你怎么有理由不去感受，这瞬间与永恒……”