首部“沉浸版”芭蕾啥模样?观众与舞者“形影相随”,穿梭于上海音乐厅-LMLPHP

雕花穹顶下由16根罗马柱环绕的汉白玉旋转楼梯、大厅二楼东西两侧的深邃长廊、容纳了1185把海上蓝座椅的舞台……凯迪拉克·上海音乐厅华丽的建筑空间内,上海芭蕾舞团原创的沉浸版《难说再见》迎来了新媒体与芭蕾的多维艺术碰撞。一面海派芭蕾的旗帜、一座90岁的文化地标,沪上两大文艺机构携手落下“沉浸”式芭蕾的第一子。

“沉浸版”原创芭蕾《难说再见》由上海大剧院艺术中心下辖的上海芭蕾舞团、凯迪拉克·上海音乐厅联合制作,12月16日晚在音乐厅举行首演。“在光影和乐韵里,剧院与舞团完美相融,这是上海滋养出的独特艺术,有着海派文化的迷人魅力。”当晚,首批观众与舞者“形影相随”,迷醉在浓厚的艺术氛围中。

首部“沉浸版”芭蕾啥模样?观众与舞者“形影相随”,穿梭于上海音乐厅-LMLPHP

“沉浸版的表演对芭蕾演员是一个很大的挑战。观演距离的改变,意味着表演细节的放大,演员的一个情绪,一个表情,哪怕是一个很细小的嘴角的一个上扬,观众们都可以轻易地观察捕捉。”据上海芭蕾舞团首席演员吴虎生介绍,此次参演的五位舞者是在团里主力演员中精挑细选出的,代表了海派芭蕾最新的艺术探索。据悉,沉浸版原创芭蕾《难说再见》是上海大剧院艺术中心“艺树计划”系列活动之一。这些高品质公益活动均向市民免费开放,为后疫情时代演艺大世界的演出形态焕发全新活力。

突破舞台空间,表演方式因地制宜的“重塑”

2017年吴虎生首次以编导身份排演原创芭蕾《难说再见》,集结上芭新生代力量团队打造。围绕“成长”主题,《难说再见》在剧本、舞蹈编排上都融入了吴虎生本人对生活的体会与观察,借助原创芭蕾灵活的肢体表现形式与古典音乐的多重律动,在缅怀过往、坦然面对取舍的同时展望未来。

首部“沉浸版”芭蕾啥模样?观众与舞者“形影相随”,穿梭于上海音乐厅-LMLPHP

时隔三年,基于该舞台版重新制作,“沉浸版”原创芭蕾《难说再见》仍由吴虎生担纲编导、领衔主演,上芭主要演员戚冰雪、袁岸璞、孟繁宇,独舞演员涂瀚彬等新生力量主演,在音乐厅不同场景的变换中接力“登台”。这次突破性的创新尝试,关系着芭蕾表演方式一次因地制宜的重塑,亦与芭蕾训练中秉承的不断超越自我的精神相通。

相遇与别离、拿起与放下、展望与缅怀,褪下光环,原创芭蕾《难说再见》将舞者成长中的取舍与心声展现。“走下舞台,融入观众,我们也深深地沉浸在这片迷宫一般的空间里,倾诉着最真实的肢体语言。”吴虎生说。而观众们作为聆听者、参与者,在场景气氛的渲染与切换间,感受着舞蹈音乐语言、多媒体艺术与历史空间交织的独特场域,近距离走近舞者、走进原创芭蕾。

首部“沉浸版”芭蕾啥模样?观众与舞者“形影相随”,穿梭于上海音乐厅-LMLPHP

探索跨界创作,一场多元文化之间的交融对话

自得琴社、福禄寿、HAYA乐团……历经一年半修缮,90岁新装“重启”以来,上海音乐厅诞生了不少爆款作品,以音乐为核心,多元文化之间的交融和对话成为特色。“沉浸版”芭蕾《难说再见》自诞生之日起便注入了上海音乐厅基因,在北厅、南厅、舞台和走廊等不同空间里,原创芭蕾、音乐演奏、新媒体艺术交互碰撞,成为了这座音乐殿堂首个融合建筑之美、音乐之美和舞蹈之美的跨界制作。

“文化空间要打开怀抱,吸引年轻观众,就需要创造更多新玩法。《难说再见》是剧院引入新演出形式的又一次大胆尝试,在创新和磨合过程中积累了许多经验。”凯迪拉克·上海音乐厅总经理方靓透露,一台全新的沉浸式演出正在孵化中,计划于明年六七月推出。“未来的演出将更合理地利用剧院空间,凸显建筑之美,进一步提升观众的观演体验。”

首部“沉浸版”芭蕾啥模样?观众与舞者“形影相随”,穿梭于上海音乐厅-LMLPHP

特质地胶分为黑、灰等不同的颜色,以适应新媒体艺术创作

根据原剧舞蹈编排与音乐厅的空间特点,每个表演区域均有音乐家的现场演奏,包括手风琴、古典吉他、大提琴与钢琴。

上芭、音乐厅为了使演奏曲目与舞蹈的表达充分契合,在保留了部分原剧中音乐的基础上,新加入了由手风琴演绎的巴赫《F小调羽管键琴协奏曲》以及大提琴演奏的《D大调大提琴无伴奏第六组曲》等,舞者与音乐在光影浮动中对话,将使观众们沉浸在“难说再见”的艺术时空中。

首部“沉浸版”芭蕾啥模样?观众与舞者“形影相随”,穿梭于上海音乐厅-LMLPHP

线上线下联动,芭蕾触达更多零基础人群

作为演艺大世界的特色品牌之一,大型艺术公益与普及项目“艺树计划”由中共上海市黄浦区委宣传部、上海大剧院艺术中心、上汽集团共同主办,上海人民广播电台经典947音乐频率倾力支持,以“艺术让生活更美好”为指导方针,秉承“民族性、普及性、大众性”的品牌定位。

首部“沉浸版”芭蕾啥模样?观众与舞者“形影相随”,穿梭于上海音乐厅-LMLPHP

市民爱好者参加“艺树计划”举办的公益活动

第二届“艺树计划”聚焦芭蕾艺术,今年10月启动以来,连续策划芭蕾与妆容、服饰、配饰、电影、健康等不同领域的跨界活动,带领市民观众探秘上芭、感受 “口罩芭蕾”奋斗之美,“芭蕾有你”工作坊也吸引了学龄前至60岁市民踊跃报名。同时,通过在社交平台上设立史话专栏,精心制作vlog分享活动精华等方式,“艺树计划”线上线下联动,使芭蕾触达更多舞蹈爱好者、零基础人群。

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上芭探秘环节由团长辛丽丽作导赏示范

如今,国内首台“沉浸版”原创芭蕾《难说再见》,让“艺树计划”再次成为文艺爱好者热议的焦点。尽管“沉浸”演出不是新鲜事物,但为一座音乐厅量身定制一台原创芭蕾尚属首次。聆听着器乐演奏家的现场演奏,观众们与芭蕾舞演员“形影相随”,徜徉在新媒体艺术创作的光影之中,穿梭于凯迪拉克·上海音乐厅各处空间,“沉浸”感受不同于镜框式舞台的声色魅力。

据悉,“沉浸版”原创芭蕾《难说再见》后,今年“艺树计划”之“芭蕾有你”工作坊即将结业,医护工作者、科技工作者、城市规划师、都市白领、学生等各行各业学员即将“成团出道”,作为“彩蛋”环节亮相芭蕾舞剧《胡桃夹子》的演出舞台。

12-16 23:37