在这个时代的爱情戏里，女性挣脱“配角命”了吗？看最新版《红白玫瑰》给出答案
由中国大戏院投资出品，田沁鑫任总导演，上海戏剧学院青年话剧团演出的话剧《红白玫瑰》将于7月4日拉开首演序幕，该剧同时作为“演艺大世界2019国际戏剧邀请展”亮相，这已经是田沁鑫与张爱玲的第三度隔空对话。
每一个想要理解情欲的男女都会去读一读张爱玲的小说，“白月光与蚊子血”“朱砂痣与饭粒子”的精妙比喻，无疑是张氏小说留下的最为经典的爱情批注之一。《红玫瑰与白玫瑰》捕捉了人性中很隐秘微妙的情感，并深深影响了很多人对爱情与处世的态度。男人和女人，追求的是权利关系，还是单纯的爱情？是要战争还是要和平？
中国国家话剧院副院长、中国大戏院艺术总监田沁鑫，是最早触碰《红玫瑰与白玫瑰》这个题材的女性导演，从2007年开始推出过不同版本，无论是大剧场还是小剧场，无论是“明星版”还是“时尚版”取得了很好的市场反响。
时隔十多年后，她将第三次触碰“红白玫瑰”，演员阵容主要由去年刚成立的上海戏剧学院青年话剧团构成，这些演员平均年龄只有22岁，虽然没有明星的光环，也没有过多的舞台经验，但是这些95后们对于张爱玲的作品以及其中所传递的价值观都有着非常独立且深刻的认识，为舞台呈现带来了与众不同的时代气质。
值得一提的是，在这部作品中，田沁鑫将继“青春版《狂飙》”后，再度发掘戏剧与影像“合作”的艺术魅力，不得不说，这又为作品增添了几分期待。
2007年，田沁鑫首次将这部小说改编为同名话剧，并邀来秦海璐、辛柏青等主演。她将佟振保“一分为二”，由两名演员分别饰演佟振保的AB面——一个需要时时在人前经营、维护自己人设的“振保”,以及一个情感更直白更真实的“振保”。透明的玻璃长廊将舞台一分为二，两个佟振保和两朵“玫瑰”在左右两侧不时穿梭，比喻现实中人们时常在回忆与想象之间沉迷。
2010年，田沁鑫又推出“时尚版”《红玫瑰与白玫瑰》。这版将时代背景由1940年代的旧上海移植到21世纪，紧密围绕80后的事业、感情和生活等展开，视角也从男性转换成女性，一男二女的人物关系变成一女二男，“女振保”周旋于两朵“男玫瑰”之中，同样引发观众的共鸣。
张爱玲写《红玫瑰与白玫瑰》时只有24岁，但埋藏于字里行间的活泼与毒辣，无不释放着她的大胆与才华。谈及第三度碰撞张爱玲的原因，田沁鑫称是被原著中一句“即使受了很多苦，我们还是应该选择爱”触动，想知道女性掌握越来越多话语权的今天，张爱玲如果亲临，是否仍然能够用特别都市的方式，妥善解决爱情难题。田沁鑫也想借关注视角的转变，用张爱玲的智慧与幽默，帮助现代人尤其年轻人，厘清何为欲望何为爱情。
《红白玫瑰》排练照，上海戏剧学院
此次即将亮相的话剧《红白玫瑰》，可以说是脱胎自前两个版本的精华。田沁鑫将《红玫瑰与白玫瑰》中的一众人物颠覆性别，从1940年代穿越到2019年的职场，留洋归来的男振保变成了职场丽人女振宝，红白玫瑰顺势化身为男性更换了行头。虽然成为了当代青年，他们的情感故事依旧逃不脱张爱玲的文本。现代都市爱情的关键词，也会在本剧出现，可谓全面解剖现代人的“渴爱症”，无疑是一台值得走进的“恋爱必修课”。
在一次采访中，田沁鑫曾说道：“男人的情欲如何安放，我们有很多戏在表现，一个女人的花心却很难表现，很容易沦为‘潘金莲’。但行走在夜色中形形色色的男女都有私密故事，这其实是一个课题，值得话剧鼓起胆量来解剖。”
《红白玫瑰》排练照，上海戏剧学院
“《红白玫瑰》是属于上海的，”田沁鑫说。作为“演艺大世界”中的坐标性剧场之一，中国大戏院参与投资出品该剧，意味着中国大戏院在内容产出方面开始从产业下游向前端布局，尝试向“有自制剧目出品的剧场”升级。这个时代的爱情戏里，女性挣脱“配角命”了吗？快来看这部95后出演的转性版《红白玫瑰》吧。
作者：童薇菁
制作：童薇菁
责任编辑：范昕
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