廖凡：每个人书架上都有几本怎么也读不完的书，我的那本叫《浮士德》。这次，我终于把它读完了
演员廖凡又要站在话剧舞台上了，这次让他心动的角色是个魔鬼，而且是戏剧史上赫赫有名的“魔鬼”墨菲斯特。
《浮士德》里的“魔鬼”一角，让许多演员望而生畏，也让很多实力派演员求之不得，而廖凡更是想都没想过。
况且这次的导演是图米纳斯，这个刚刚在上海和北京掀起过《叶甫盖尼·奥涅金》狂潮的人。
凭借《叶甫盖尼·奥涅金》《钦差大臣》《假面舞会》等大戏，立陶宛戏剧大师里马斯·图米纳斯，在中国戏剧圈引起了轰动。
这次，他宣布这部《浮士德》由廖凡来演，而与廖凡上演对手戏的浮士德，是拿过“梅花奖”的《商鞅》男主角尹铸胜。
图米纳斯、廖凡和尹铸胜，这三张王牌翻出，似乎意味着这个戏的爆款潜质。
据悉，歌德写《浮士德》花了64年，图米纳斯想把《浮士德》搬上舞台，筹备了10年。
在《浮士德》的故事中，满腹经纶、却总觉得学而无用的大学士浮士德，在暮年用灵魂与“魔鬼”墨菲斯特进行交易，换取现世的荣华与享乐。而在追求受重创后，浮士德最终从“恶”的经验中脱胎换骨，转而舍弃一己之私，投身于为人类造福的事业。
对戏剧来说，演员尤其重要。《浮士德》虽然是200多年前写的剧本，但浮士德是一个现代的人。
这对廖凡来说，并不轻松，从上海戏剧学院毕业后，他演过话剧，但更多地是拍电影。
无论是拿下柏林影帝的《白日焰火》，还是贾樟柯的《江湖儿女》，再加上今年年底的电影《南方车站的聚会》、电视剧《沉默的真相》，廖凡确实久疏于舞台了。
“每个人书架上都有那么几本放了很久，怎么也读不完的书，我也有那么一本书，叫《浮士德》。看了几章后，我心里想，下回我一定要把它看完，但总是看不完。我有个朋友叫张一白，跟我放风，有人要排《浮士德》了。我说，是那本我还没看完的书吗？当我知道是图米纳斯来导演，我非常兴奋。这次，我终于可以如愿和《浮士德》谈一场恋爱了。”
廖凡笑道，“我也终于能把这本书读完了。在《浮士德》的发布会上，廖凡说。“这是个喜剧，可我从来没这么想过，可能要活到他这个岁数，我才会有这个感受，过几年我还会去读它。”这个诠释是导演跟演员说的，着实让人意外。但更多的人，将廖凡怎样回归舞台，作为这个戏的一大看点。
作为国家话剧院的演员，廖凡善于呈现“复杂性”角色，
但很少人直到这位业务能力出色的演员，也经历过颇为挣扎的成名之路。
从上戏毕业以后，他曾因为长相老成，常常被误以为是“上一辈”演员。很长时间，他住在北京一个胡同里，困顿时接不到一个本子，沉默寡言的性格更使他成为旁人眼中的“异类”。
当时，他们班的李冰冰、任泉已经崭露头角了，但廖凡还籍籍无名，更要命的是，这种状态像是一直会持续下去。
廖凡安静，却是个非常认真的人。在大学时，他的表演成绩一直领先，在别的同学出去拍广告见导演的时候，他总是默默研究剧本，在“交作业”时，不声不响的廖凡，往往能交出不同凡响的片段。
在那段时间，廖凡就是靠演话剧熬过来的。
或许正因在话剧舞台的多年修炼，廖凡早熟的外表下多了一分文艺范儿，孟京辉曾赞美称：
他的身上有一种很消瘦的诗意……他身上羞涩的东西和爆发的东西是合二为一的，他的激情在得到控制的时候就会产生一种美感，这种美感会萦绕在剧场上空，让你处处都感到他的热力，但又不失冷静。
这段评价，放在现在廖凡的身上也是贴切的，这是一位演员与生俱来的特质。
在那段时间，廖凡演了《生逢其时》《思凡》《死无葬身之地》《我听见了爱》《恋爱的犀牛》《关于爱情归宿的最新观念》《半生缘》 (多媒体音乐话剧)。
这在当年，廖凡可以说是中国先锋戏剧的重要组成部分。
正如大多数早期埋头在话剧舞台沉淀的演员一样，当机会到来就稳稳地抓住，廖凡在影视圈的开始，是与李亚鹏、徐静蕾一起出演《将爱情进行到底》。这可以说是中国当年的第一部青春偶像剧。
《将爱情进行到底》
接着，是《像雾像雨又像风》《别了，温哥华》。
《像雾像雨又像风》
再后来是《绿帽子》《好奇害死猫》和《集结号》，尽管廖凡在这些电影中均表现不俗，但作为配角，这时的廖凡在观众的记忆中还处于一闪而过的印象。
2008年，廖凡凭借《一半海水一半火焰》入围第45届台湾金马奖最佳男主角提名。在这部根据王朔同名小说改编的电影里扮演一位“坏到极致、混到极致”的皮条客。
还没等观众回味完这入骨的“坏”劲儿，一年后电视剧《生死线》剧组又找上了他，请他饰演心思细腻、温文尔雅的女子高中教师，角色反差180度。
为了演好这个看似不该属于自己的“好人”角色，模拟出遭受严刑拷打后的精神状态，廖凡坚持不睡觉，把自己情绪放置在崩溃的边缘，也让自己写满匪气的脸上更多的露出一丝孱弱和无力的书生气。
或许是廖凡身上的气质过于独特，让同样“江湖气”十足的姜文看上了眼。在《让子弹飞》中，“匪气”“忠诚”“狡猾”与廖凡的形象十分贴合，张麻子夜闯碉楼，老三通风报信后示意兄弟们撤退的桥段，就很有记忆点：
一句“撤”，让多少人笑出了声，又让多少人深深记住了廖凡的独特。
在电影《邪不压正》中，廖凡饰演了“恶贯满盈”的奸佞朱潜龙，一个弑师忘恩，精于算计的小人。
与姜文对戏的桥段中，前脸儿还跟唱双簧似地插科打诨，逗得观众笑不拢嘴，后脸儿一提到死对头，额头上的青筋说暴就暴，情绪切换的速度快到惊人。
尤其是这个歪脑袋的动作，换别人是在“卖萌”，换成廖凡，就成了一个练过武的恶人在变相发狠，而且狠极了。
但是这个复杂的角色，光有“狠”必然不够，“奸”才是他最出彩的地方。
在六国饭店的一场群戏里，朱潜龙被老婆当众赏了几个耳光，却隐忍着称“这几下把我给扇醒了”，缓解了场上剑拔弩张的气氛；被人“忽悠”是朱元璋的后代时，他瞬间摆出了和“祖宗”一模一样的倭瓜脸。
最终和师弟李天然决斗时的一段对话，又成为全片最大的笑点：
李：你上房顶干嘛？
朱：我找枪！
李：地上有五把你不拿！
朱气急败坏：我忘了！
朱潜龙坏吗？坏。可爱吗？绝对可爱。
“又萌又坏”之后，廖凡在《江湖儿女》中又扮演了一位“又凶又柔”的复杂角色——斌哥。
举手投足皆是大哥风范，随便瞥一眼，就知道谁是这条街最不好惹的人。
作为能呼风唤雨的“地头蛇”，斌哥在起初是“义气”的代名词，为师兄弟拼死相护，对仇家一言不合就“干”，真正“人狠话不多”的江湖人。
然而十八年后风云变幻、物是人非，出狱后的大哥目光仍旧犀利，却再也没有了当年的霸气。
“我已经不是江湖上的人了。”无奈于现实，又解脱于内心。
比起一部戏里一人分饰两角对演技的挑战，这种演出角色历经沧桑后的心境变化，同样需要深厚的表演功底。
桂纶镁与廖凡合作《白日焰火》后也说：“直到现在，我也不确定自己认识的到底是张自力，还是廖凡。”
“平淡中暗藏机锋”是对廖凡表演的一种概括，其《白日焰火》中廖凡独舞的长镜头，是他教科书般演技的代表，也是他最打动柏林评委的时刻。在这个片段中，廖凡饰演的落魄警察默默无语走入舞池，跟随自己节拍，投入地开始舞蹈，而这乱舞又毫无章法，带着人物的压抑让人心慌。这是整部电影的点睛之笔，也是属于演员廖凡的高光时刻。
2014年，廖凡凭借《白日焰火》获封柏林电影节影帝，成为史上第一位获得银熊奖的华人。
拿到如此重磅的奖项，廖凡在采访中“郑重”发表了他的获奖感言：
“说不想拿奖那是假的，但是我可以做到不在乎。”
“感觉日后的变化就是，观众对我会越来越苛刻。”
对于得奖，廖凡的态度是“这有什么好说的”；对于拍戏受伤，他指着肩膀轻描淡写“里面打了12根钢钉”；对于从零基础修行成《师父》里的武林高手，他只说了句“确实辛苦”。
就像那个《一半海水 一半火焰》里王耀说的，“出来混，我和你不一样的地方是，你是为生活所迫，而我是爱干这一行”，一句台词恰恰影射了廖凡一路走来的心路历程。
这些年来，越来越多的明星去出演话剧，美其名曰“充电”。而舞台对于廖凡来说，既是他当年出发的地方，也是他爱的这一行。
我们完全有理由相信，这个戏剧史上最难演的“魔鬼”墨菲斯特，会是廖凡演艺生涯的重要时刻，也是喜爱他的观众全面认识这位演技派的重要时刻。
作者：陈熙涵
编辑：陈熙涵
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