中国90后小伙拍出绝美地球，上榜福布斯：真正的热爱，必然追求极致

前段时间，国家地理2019年旅行者摄影大赛落幕，这场赛事最重磅的奖项全球总冠军大奖和城市组一等奖都颁给了一位90后中国户外摄影师——储卫民！

紧接着，17号福布斯中国推出了2019年30岁以下精英榜，储卫民又上榜了，这是他继2019美国国家地理摄影大赛全球总冠军后的又一殊荣。

▲获奖作品：《格陵兰的冬天》

储卫民获得这项全球荣誉时刚满29岁，距他当职业摄影师才不过2个年头。但与户外摄影的缘分却诞生自他上大学期间。

摄影一直是储卫民的爱好，他拿着勤工俭学攒下的几千元钱，买了人生中第一台单反。

真正开始拍照是他到德国慕尼黑交换学习，渐渐地被西方人丰富多样的生活方式感染，他开始旅行，并用镜头记录下沿途的风景和人文。

“我对户外摄影的热爱，起源于欧洲游学期间。在瑞士少女峰下的山间小屋，我不仅看到了笔直陡峭的艾格北壁，也认识了一对德国老人，即便年过六旬，任然行迹于山野。在挪威布道岩下的青年旅舍，我不仅拍到了雄奇壮观的吕瑟峡湾，也知道了一群极限跳伞家，用危险却特别的方式，努力表达生命的多彩。”

留学回国后，也正是他大学毕业的时候，拿到了一个不错工作offer——全职软件工程师，成为了父母、老师口中那个“别人家的孩子”。

可三年之后，他放弃了这份工作，辞职做了职业摄影师，开启了自己的追光之路，他说，当时很多人不理解我做的这个“叛逆”决定，但是，也只有我自己知道，这个梦想，在我脑海中盘桓了多久。

“我觉得年轻的时候可以试错，应该勇于去尝试不同的道路，追寻自己内心真正喜欢的东西。”

他说，在当时积累作品的同时，我也慢慢摸索出了自己最擅长拍摄的题材，我自己的主要拍摄以雪山极地为代表的户外自然景观为多，以及景观中的人，包括当地人以及外来的探险者。

我们可以知道，有时候摄影不是在单纯地记录或是替代“眼睛”的功能，而是在用自己的视角、感情、理解力去讲述一种心情，一刻震颤，它完全可以是叙述性的，每个人，都有自己的表达语言；每个景致，也有自己独特的美感。

正是这种共鸣，让他举起相机，让他对准镜头，让他坚定的知道自己拍摄的到底是什么。

“摄影师其实就是需要去发掘这样的多样性，很多人拍同样的一个苹果，但可以拍出来完全不一样的感觉。正像是一个人，其实无论高矮胖瘦，都有属于他自己的美所在。”

所以在褚卫民的理念中，他认为好的摄影师要有个性，不能人云亦云，别人去拍哪儿怎么拍，自己也跟着去简单的模仿。

现在是一个同质化的时代，如果我们没有自己的特色，拍出来的照片也是没有灵魂的。当然摄影师也需要去发掘大家比较关注的，或有可能关心的一个点，从而作品才会引起共鸣，产生更大的社会影响力。

拍北极格陵兰岛的时候，他说，我前前后后去了很多次，在寒冷的冬季，当大海和地面都被白茫茫的冰雪覆盖，这些房屋就成了200多万平方公里的北极土地上唯一的色彩。

我几乎走遍了这里所有的大街小巷。然后在一个靠近机场的山坡上，发现了这个充满趣味和层次感的拍摄视角。特别是晚上亮灯后，更是显得梦幻。

只是仅仅拍摄建筑，总觉得少了些生气，于是我在寒风中一直耐心地等待。功夫不负有心人，活动的居民们出现了！

褚卫民一边用手按住快门，一边也在欣赏着此刻独特的感觉。画面中一边是厚厚的积雪和一片白色的大地，甚至连远处的大海也变成了冰原。

他说：“那一刻我终于明白了，为什么当地人可以战胜这么残酷的自然环境，在这里生存繁衍，那是家庭以及社区的紧密团结。”

这一次的获奖，无疑让褚卫民对于未来更加自信，他说：“我想做的不是拍摄那些被点赞被转发的美图，而是通过摄影把更美的中国分享给世界！将中国真正的模样展现到世界面前。特别是中国的自然风光，特殊地貌，包括中国的环境保护工作也在不断的进步，我们的青山绿水，自然雄奇，都值得和全世界分享。”

摄影于我，既是对狂野自然的一种记录，也是对自己不羁灵魂的一种表达。亮与暗，冷与暖，动与静，我努力用这些形式，去寻找和表现心中对美的理解。

在储卫民的作品中，我们看到了敬畏，也看到了一种平等。仿佛每一个镜头背后，都蕴含着一种理智的爱的凝视，浪漫却又克制。而他追求自由与美的脚步也永远不会停止。

编辑：李晨琰
责任编辑：顾军

来源：美术志

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