孵化一年破壳而出，原创音乐剧未来能否迎来群星闪耀的时刻？
历经一年筹备与打磨，“2019华语原创音乐剧孵化计划”昨日以工作坊形式展现了三部作品的高光片段，吸引了逾1700名观众报名。《生死签》《对不起，我忘了》和《南唐后主》三部作品特点鲜明、风格各异，让在场业内专家、制作公司、各大高校和观众感受到了原创音乐剧迸发的活力。“每一部每一个角色都很喜欢。”资深音乐剧演员刘岩感慨，作为华语原创音乐剧发展的亲历者，这些作品让他更坚定要在原创的舞台上一直演下去，“我们共同有一个美好的愿望，就是把华语原创音乐剧做好。”
即使每部作品40分钟的呈现，只能让人管中窥豹，却有不少观众在社交平台撰写了长长的反馈：《生死签》的群像塑造主题宏大，探讨的问题涉及高考教育、校园霸凌、原生家庭等社会热点话题，剧情处处暗流涌动；《对不起我忘了》开场以超现实色彩夺人眼球，对生死、情爱的探讨则现实、真挚而接地气；《南唐后主》将民乐的古典唯美与现代摇滚、说唱等元素进行融合，探索自成一体的风格，令人耳目一新……
《对不起，我忘了》编剧李宜橙形容，真正的舞台呈现对她来说，也仿佛和局中人一样经历了魔幻时刻。最初从话剧“跨界”尝试音乐剧，是为了开解好友迟迟无法放下的心结。剧本灵感就源于朋友的真实经历，因此她有很多坚持。但音乐剧创作与“面向自我”的话剧编剧工作不同，这一年间，不断与作词作曲、导师团队磨合、调整，一个个灵感迸发、吵架“火并”的时刻，让她领悟到了集体创作的综合魅力，也希望能有更多观众从这部凝结团队心血的作品中，获得治愈与安慰。
“去年四月份，我们点亮了火光，再过四个月，愿群星闪耀。”工作坊呈现几天前，《南唐后主》编剧张吟昕在微博中写道。三个月的集中打磨和两周的紧张排练，对这群创作者来说也是不小的考验。“剧本不停调整，没定稿之前，音乐都不敢动笔。” 《对不起，我忘了》作曲阎毅说，白天跟组排练，晚上熬夜改曲子，焚膏继晷已成为他的日常，“一个星期都没有好好睡觉了。”
“做原创音乐剧最重要的是踏实和坚守，无论政府还是民间创作者，看到国外那么多好戏来演都会感叹，什么时候原创能起来。”上汽·上海文化广场副总经理费元洪表示，作为国内首个集平台与模式之力，从音乐剧创作阶段提供助力的孵育项目，孵化计划自发布以来便受到业内外的广泛关注，77部原创音乐剧投稿作品、近800名观众报名观摩剧本朗读会，足以说明创作和市场两端对原创作品的殷切期待。做原创音乐剧“时候到了”，海外大戏的票房收入，也让剧场有资金实力推进支持原创音乐剧事业。但与此同时，原创的发展也需要时间，从演出上座率不到20%，到如今一举一动备受关注，未来是否能够以流程化的运作推动原创力量的崛起和华语音乐剧真正的春天到来，“这是长期的道路。”
如何推动原创音乐剧发展，也曾有过不同方法路径的尝试。“中国原创音乐剧发展已有二三十年，此前一直没有找到这样一种孵育的模式。” 上海音乐学院教授金复载说。“以往经常是机构主导、资金主导、导演主导、制作人主导……真正艺术家个体的排序已经很后面。”费元洪表示，将国外盛行的导演中心制、制作人中心制照搬未必适合中国国情。“（百老汇、伦敦西区）他们已经有足够专业的作词作曲、灯光舞美等专业人士，整合者就显得比创作个体重要，而中国的基础创作个体还需要成长，现在要让他们发声发言，让源源不断的人才在行业中涌现。”
“比起作品来说，更为重要的是孵化机制和土壤的建立。”上海音乐学院教授陶辛表示。孵化计划帮助孤独的创作者找寻彼此，在共同的艺术追求下汇聚成专业团队，并为之提供行业经验丰富的专家指导。如果将孵化计划注入的资金，直接投入市场，或许不够完整制作一部音乐剧；但投入到对原创土壤的培育中，在每一个阶段进行筛选和“会诊”，却提高了作品的“成活率”，并为行业未来培养了一批优秀青年人才。
“三部风格迥异的作品，让我看到了原创华语音乐剧创造灵感的层出不穷。创造力永远是第一生产力，但只有创造力是远远不够的，我们还需要好的歌曲、好的呈现方式、最恰如其分的表演，这些环节缺一不可。”有观众表示，孵化计划恰恰给予了这些要素汇聚的平台，让不太成熟的音乐剧“潜力股”能够得到打磨修整的机会，人才也获得可贵的经验。
“爱着每一个写过的演过的角色：大人、孩子、老妇、机器人、皇帝、野犬、流氓、诗人、刺客、女人……”入围孵化计划剧本朗读阶段的《为什么跳舞》编剧孙浩程，作品落选后没有气馁，再度加入了《南唐后主》团队，“不是妙笔不生花，只是在体验每一个在键盘里存在的人生。”
而从故事梗概、剧本朗读到舞台片段，观众在孵化计划的各个环节，也都能够参与审视这些作品的成长。“心心念念”孵化计划的观众，在社交平台中展开了真情实感的讨论与建议，提升原创音乐剧的影响力。多家公司还表达了投资放大制作，将孵化作品搬上更大舞台进行商演的意愿。
新鲜血液的不断涌入，更多社会力量的关注和参与，无疑也在为最初只有“用爱发电”的孵化机制，建立更完善的供血机制。
“第一步走稳了，慢慢就可能学会奔跑，未来别人也会跟着我们跑。”《生死签》孵化导师高瑞嘉以国产手机制造业类比原创音乐剧的发展，“刚开始做国产手机，‘山寨机’被嘲笑得很惨，但之后有了小米、华为……”从借鉴外国成熟音乐剧、制作引进音乐剧的中文版，他期待着未来中国原创音乐剧，也有成为海外同行借鉴对象的那一天。
孵化计划由上海文化广场剧院管理有限公司主办、海笑文化协办。文化广场此前在3日举办的“演艺大世界——2020上海国际音乐剧节”发布会上也正式公布，2020华语原创音乐剧孵化计划将于下周正式启动。
作者：吴钰
图片来源：主办方供图
编辑：吴钰
责任编辑：柳青
*独家稿件，转载请注明出处。