东京森美术馆 时隔14年的村上隆作品展
时隔14年，村上隆个展于2015年底再次登陆日本本土，而此次《村上隆的500罗汉图》更是创造了世界绘画史的新纪录。全长100米，高3米的画作率先于2012年在多哈亮相，以感谢卡塔尔政府在2011东日本大地震救援中所作出的贡献。截止至15年12月21日已有超过10万人次前来观展。
森美术馆
先来看看这次村上隆作品展出的美术馆——森美术馆设立在六本木之丘中的森美术馆，是东京现在最前卫的美术馆之一。这里没有固定的馆存，但是每月都会有新的主题展，无论是设计思路还是展出内容都代表了日本艺术的尖端。森美术馆因为在大楼的53层，所以拥有绝佳的夜景，因而营业时间会一直持续到晚上10点。在森美术馆看完展，可以去52层的展望台看东京的夜景。这里是拍东京塔最好的角度。
喏，这就是我在六本木Hills拍的东京塔
Tips：森美术馆和展望台的票是联售的，1500日元。如果想去54层户外的天台，要另外购票500日元。
森美术馆开放时间：周一、周三-周日10:00-22:00；周二10:00-17:00
村上隆和他的五百罗汉
元旦去的时候整个展馆人来人往，其中还是外国人居多
村上隆(MurakamiTakashi)，是上世纪60年代以后出生的日本艺术家中极具影响力的一位，以”超扁平”的概念蜚声国际。他曾以战后的日本为主题，将宅文化或宅文化中的人物与日本美术史相联结，发明“超扁平”的概念，并亲自策展、在凡尔赛宫、洛克菲勒广场等地举办了多场“超扁平”概念的展览。在时尚领域，村上隆与LV、植村秀等品牌跨界合作，让死气呆板的LV“幼稚”了一把。在结束与LV的12年合作后，村上隆时隔14年再次在日本本土举办大型个展。为此也有人提出，这是村上隆转战日本本土艺术市场的一个信号。
作为此次村上隆个展的焦点展品《500罗汉》(2012)(一件长达近100米的大尺寸巨幅画作)是艺术家村上隆在与日本艺术史学者辻惟雄(TsujiNobuo)促膝而谈后受灵感启发而创作，且《500罗汉》更是首次在日本本土公开展出。该件作品由四部分独立区域所组成，每一区域之命名借至于中国风水学四大天体守护神，即青龙（东）、白虎（西）、朱雀（南）及玄武（北）。
森美术馆16年初诣换上了村上隆的《重生》蜡像
白虎
白虎区域：中国道教西方七宿星君四象之一，是代表西方的灵兽。画中的白虎立于圆石之上，该形象常见于狩野派风格当中。白虎区域内的罗汉人数最多，共计220人，大多站立且正视前方。通过他们的神态样貌、使用的法器及服饰，你可以辨别出他们身份的不同。红色的火焰是对古典绘卷中地狱之火的重新描绘，这样的火焰也常见于日本漫画的爆破场景中。画面右侧的的兽是梦貘，以梦为食，吞噬噩梦，有象鼻、犀目、牛尾与虎足。
青龙
十六罗汉中的第十一尊者啰怙罗是释迦牟尼之子，密行第一人
青龙区域：东方的守护者。画作中居左的就是它本尊。白鲸，《日本合绘》第四回《象鲸图2009-2010》中鲸的改良版。伊藤若冲《象与鲸图屏风》中的鲸鱼仅将背部露出水面，而村上隆的白鲸张开大口，直面巨浪。
朱雀
太阳系是《五百罗汉图》打造的庞大宇宙世界里很小的一部分，太阳系左右飘舞的是迦陵频伽。这一半人半鸟极乐净土的生物有着最美妙的声音。迦陵频伽的形象取自成田市龙正院天花板上的画作
朱雀区域：朱雀是代表南方的神兽。画作中央巨幅的火鸟便是朱雀。这一形象有参考近代和服的图样，也有手冢治虫《火鸟》的影子。该区域内的罗汉在水上坐禅，对于这些超能力者来说，这是轻而易举的事情。
玄武
玄武区域：是中国古代神话中四大神兽之一，北方的守护神。传说中由龟和蛇合成的一种灵物。乌龟象征着中央的圣山，蛇身代表冥界。在该区域内大部分罗汉紧握双手，是在祈祷。蓝色(青鬼)与红色的鬼(赤鬼)出自狩野一信的《五百罗汉图》第24幅《六道：地狱》。
与多哈的第一次公开展出相比，此次《500罗汉》补齐了原本未完成的部分创作。也许你会感到惊奇，这幅巨制是如何在这么短的时间内成型的？为此村上隆召集了全日本各大艺校的学生展开调研工作，最终有超过200名工作人员参与其中，完成了百余个文件材料的编译及4000幅丝印作品的绘制。
除了《500罗汉》还有什么可看？
除《500罗汉》外，村上隆还为这次展览准备了多幅“传统艺术+动漫元素”的新作。
圆相，禅僧于大地、空中或用笔墨画一圆相，表示真理的绝对性。村上隆的《圆相》自画像中可见其卡通形象由右至左逐渐与时空同化，最终形成完整的圆相。
“HOLLOW”（空洞虚）以简单涂鸦喷绘的圆圈代表宇宙的启示和佛家的真理
村上隆：日本人讨厌死我了 我也讨厌他们
Q：为何时隔14年才回到日本办展?
A：因为之前一直没有在日本办展的计划，也没有人邀请我。我在日本不受欢迎，大家都讨厌我，特别是日本博物馆界的人，认为我的作品不是艺术，日本人讨厌死我了。来看的我展览的日本人很少，大部分都是外国人，买我画的也是外国人。其实我也不想回日本做展览，因为日本人不懂当代艺术，他们只喜欢动漫这种简单的东西。这应该是我最后一次在日本作展览了。除了日本我在哪里都很受欢迎，就是在日本没有人气，我自己都很吃惊。中国、美国，这样广阔的国家特别喜欢我，岛国就不行。这次因为以前和六本木Hill以及森大厦的人有过合作，而且策展人都是我出道时帮过我很多的朋友，所以这次展览才在这里举办。其实从一开始我是很不想办的，真的不想办，只要不在日本办展，在哪里办都可以。
Q：怎样开始构思“五百罗汉”这件作品的?
A：东日本大地震之后，我对艺术和宗教的关系产生了深厚的兴趣。尤其是当灾难发生时，深深理解了人们对宗教的那种需要，对于宗教产生的原理有了理解。
另外，最早我决定要在卡塔尔办展时，卡塔尔人为了我专门盖了一个美术馆，场地纵深近100米，我觉得在这么大的场地里一定得做个大家伙才给力，因此决定做个100米宽的版画。但是报了预算后，对方拒绝了我。但作品我还是做了，也算是一个挑战吧。
Q: 您的创作受到什么文化的影响最深?
A：当然还是日本文化，我是日本人。我喜欢日本文化，但是讨厌日本人，我真是哀伤。海外把我称为代表日本的艺术家，但这对很多日本人来说是一种很伤心的说法，老有人说我根本不配代表日本，我根本不是个艺术家，说我是个为了赚钱而画画的漫画家，真伤心！但是也没办法，我已经不在乎了。
Q:有在中国举办展览的计划吗?
A：当然想，但是没有人来找我，因为我办展览的预算太高了，光我的画的保险费就不菲。很多中国大陆的客人来买我的画，将近30%都是年轻的富二代，20多岁。我想也许他们受过良好教育，经常去欧美美术馆，因此知道了我。如果有在中国办展的机会，我是非常乐意的。