彝族赛装节：最古老乡村T台秀
姑娘赛装队在跳传统的彝族跳脚舞。
汉子赛装队在表演。均本报记者赵征南摄
■本报记者 赵征南
农历正月十五是彝族人一年一度的节日———赛装节。
永仁县直苴村的彝族老人李永福嬷已经97岁高龄，依然没有放下她的指尖技艺，也从未放下她那颗爱美之心。从6岁到现在，90多年的时间里，老人从未缺席过一次赛装节；从15岁第一次绣出一件完整的衣服起，所有的盛装全由她绣制完成。今年，身为“奶奶赛装队”最年长成员的她，带着已经传承自己手艺的孙女一起，参加赛装表演，希望孙女和当初的自己一样，因赛结缘。
赛装节，简单来说，就是服饰大比拼。这是一个充分显示彝族人民聪明、勤劳、才干的节日，也是一个爱美、选美、比美的日子。在直苴村，赛装节表演已有1300多年的历史，被外界称为“世界最早的乡村T台表演”。
观众坐满整个山头
金沙江畔的直苴村，扼守着云南的北大门。这里的山路“八十弯”，高寒且封闭。放眼望去，村寨的四周，只有山。这样一个在地图上需要放大许多倍才能发现的小山村，如今，却吸引了世界关注的目光。
从清晨开始，通往直苴的山路就出现车辆的长龙，大巴车、面包车、小轿车、摩托车……沿山盘绕，涌入的人潮超过了当地村民的数十倍。热情好客的彝族少女早早等在村口，为远道而来的宾客递上粑粑、香包和热酒。
12时30分，离赛装节启动还有半个小时，赛装场就涌入了近5万名观众，他们从全球各地赶来，只为一睹彝族传统文化的风采。
“直苴赛装场或许是世界最早的T台。”永仁县文体局主任科员、赛装传承人殷必聪对记者说。直苴赛装场的观众席，如同附近山间的梯田一般，山坡经过部分改造后借着高低落差形成阶梯效果；而主舞台则一片青绿，几乎看不到一点土色。这不是普通的草坪，而是当地人就地取材，从山上的云南松上剪下的长长“松毛”，铺在土地上又厚又软。
很多人甚至没吃午饭，只为提前占据一个有利位置，但不少人只能收获失望。因为正对主舞台的位置，即便只能席地而坐，还是从山脚挤到了山顶，孩子们骑在父亲的脖子上，瞪大眼睛向前看，整个山头都成了人群的海洋。不得已，一部分人绕到侧方，踮起脚尖，试图在几棵千年树龄的滇朴的缝隙中，窥探到舞台。
“越是民族的，越是世界的。直苴的美源自彝族文化的积淀，必将越来越多地被外界所认同和感知。”殷必聪说。
97岁与7岁同台竞技
直苴流传着一个关于朝列若和朝拉若兄弟二人狩猎奇遇的传说：他们俩沿着金沙江顺流而下，发现了直苴这块黑色而肥沃的土地，从三颗谷粒开始，种出成片金黄的谷穗。消息传遍了周边村寨，乡亲随兄弟俩来到直苴，也喜获丰收。公元666年的正月十五，彝族村民为了奖赏兄弟俩，就让少女们绣服装进行比赛，然后把最心灵手巧的姑娘选配给兄弟俩。从此，赛装节成为彝族的重要节日。
“最开始，赛装场是彝族少女展现自己魅力的舞台。”殷必聪说，“赛装节为居住分散、平时很难有机会相聚相识的青年男女提供了一个表白爱情的机会，传统上也被看作彝族的情人节。”
随着时间的推移，年龄限制逐渐被打破，从7岁的小姑娘到97岁的老奶奶，大家都来赛。不管怎么变，参赛女性既是服装的设计者，也是制作者，更是表演时的“时装模特”。
彝绣，早已深入彝族女性的血液之中。李永福嬷从小便和母亲、外婆学习刺绣，七八岁就能独自完成一幅绣品，15岁能娴熟掌握刺绣技法，绣出盛装。她告诉记者，彝族绣品一般选择黑、蓝色纯棉布打底，用鲜艳夺目的大红、粉红为主色调，并以橙、黄、绿、青、蓝、紫相搭配。袖口绣到肘，裤筒绣到膝，领口、衣襟、坎肩、鸡冠帽、束腰带、绣花鞋、垮包，到处都绣着花朵、花边、线条。基本上，从头到脚、前前后后没有哪里不缀花，没有哪里不镶边。
与其他刺绣相比，彝绣最大的特点是图案抽象，更为粗犷，构图上的繁简虚实，形象的夸张变形，色调上的对比反差，令人叹为观止。“俗话说，红绿搭配臭嘟嘟，但彝族女性绣的花，红绿搭配同样艳丽。楚雄彝族人民把对美好事物的诠释和美好生活的向往，都融入具有彝族独特审美观和民族特征的指尖艺术之中。”楚雄彝族自治州外宣办副主任孟孚告诉记者，相比写实，彝族绣娘更喜欢发挥丰富的想象力，对山川河流、飞禽走兽，以及马樱花、山茶花等藤萝花草进行变形、夸张。正因为依托个人想象力而创作，很多乍看一样的服饰细看则每一件、每一片都不一样，颜色花纹都不同，找不到两朵一模一样的茶花。
赛装节体现的远不止服饰文化
“绣出一件好看的衣裳，可能需要数月或者数年的时间。但仅仅做出了靓丽的服装，未必能赢得比赛。赛装场上，舞蹈若是跳不好，之前刺绣的努力都会前功尽弃。”殷必聪说。
近年来，参加赛装的除了“姑娘队”“奶奶队”，还有以往只充当欣赏者的“汉子队”“爷爷队”。在“毕摩”老人进行虔诚的祭祀后，各赛装队伍手挽着手，和着悠扬的葫芦笙旋律，跳起传统的彝族跳脚舞。比赛中，各个参赛组的舞蹈节奏和动作都有所不同。“‘爷爷队’跳的‘乡老舞咕’，动作偏慢，跳脚幅度大；‘奶奶队’跳的‘咕氏咕呐’，动作慢，幅度小；‘姑娘队’和‘汉子队’跳的都是‘背靠背’，旋律欢快，但前者较为柔美，而后者力度强劲，往往打跳时脚掌击起的尘土越多，观众的掌声越响。”殷必聪说，“长期以来，赛装没有评委和裁判，也没有名次评判。谁最心灵手巧，谁最美丽漂亮，比赛结束后根据口碑自有定论。不过，未来赛装或将引入评委，科学评价，让赛装更好地传承下去。”
在殷必聪看来，赛装节是彝族传统文化在多个方面的结晶。“赛装节来自‘三颗谷粒’的传说，本身蕴含着稻作文化或者说农耕文化；赛装以祭祀开头，体现了浓郁的祭祀文化；而服饰文化、歌舞文化自不必说，‘彝族人能说话的就会唱歌，能走路的就会跳舞，能拿针线的就会绣花’；还有婚恋文化，赛装节的晚上，互有爱意的青年男女会一起跳脚联欢，谈情说爱。”他说。
和其他一些非遗一样，赛装也面临着传承难题。“就拿其中的服饰文化来说，现在除了节日，彝族人也很少穿手绣盛装，再加上廉价机器绣的冲击，大家对刺绣的热情正在降低。此外，愿意走出大山的姑娘越来越多，她们能学习手艺的时间越来越少，难以静下心来，完整地传承前辈的技艺。要把彝绣产业做大做强，人才的问题必须得到解决。”殷必聪呼吁。
(本报云南楚雄2月13日专电)