跨越千百年，文物“化身”时尚IP走上T台

4000多年前石家河文化的 “神人”攀上桌角，成为守护婴幼儿安全的硅胶防撞角，憨态可掬的模样再配上鲜艳的明黄色，更添一份童趣。以上海博物馆镇馆之宝大克鼎为设计灵感的婴儿奶嘴，不仅造型独特，圆圆的肚子里包裹着凸起的奶嘴，三个足成为支架，也能防止奶嘴与平面的接触，使得卫生安全有保障。而明代 “嘉靖景德镇窑五彩鱼藻罐”上的图案，则为童装设计注入了灵感……

“海上文博”2018上海创意设计大赛儿童服饰创意设计和婴童用品创意设计版块决赛昨天在国家会展中心（上海）举行，一系列熏染了古风雅韵又兼具时尚感的儿童用品引人关注。这些作品，都是过去两个多月从全国各地150余家艺术设计类院校以及全球专业设计团队中征集过来的，而为他们提供IP资源的则是以上海博物馆为代表的沪上文博机构。事实上，对外开放IP资源，引入全社会的力量开发文创，在国内博物馆界正成为一股潮流。国内博物馆文创产品的开发，不再单打独斗。

引入设计力量，把“藏品”变成“商品”

统计数据显示，截至去年年底，上海全市博物馆开发的文创产品总数已超1.2万种，去年全年新开发文创产品1085种，文创产品年销售额逾4900万元。其中，上海博物馆仅在“大英博物馆藏百物展”举办期间就推出了芭丝特咖啡、饼干、文具、手袋等160余种文创产品，总销售额达1700万元，创下特展相关文创产品销售纪录……眼下，博物馆文创产品的价值被越来越多人关注。它不仅可以创造经济效益，还能延伸和拓展博物馆的文化传播和社会教育功能。业界认为，成功的文创产品是博物馆艺术的一部分。

“时代在变，博物馆的受众在变，文化创意产品也必须不断地调整。”上海博物馆艺术品公司总经理胡绪雯表示，如今，博物馆越来越重视少儿观众，如何吸引他们的目光？文创是一个很好的切入口。“海上文博”2018上海创意设计大赛将主题设定为“当过去遇见未来”，探索 “版权+设计”模式，把文化文物单位的“藏品”和“展品”变成“商品”和“产品”，并以“新零售”的方式直接触及消费端，从而加速博物馆文化的推广和传播。

大赛启动以来，面向全国150余家艺术设计类院校以及全球专业设计团队广泛征集作品。“从发起到形成创意再到最后完成作品，仅仅两个多月时间，我们就征集到了2200余件作品。如此大的体量，如果仅靠单个博物馆的力量是不可能完成的。”胡绪雯如是说。

创新版权保护模式，延伸文博场馆“触角”

以往，版权保护困难是博物馆文创经常遭遇的一大难题。此次“海上文博”上海创意设计大赛创新性地引入“版权经纪人”模式，由版权局工作站对文物版权、再创作版权进行保护和利用。

长宁区文化局相关负责人透露，本次大赛征集到的全部2200余件作品均已在长宁版权服务工作站登记确权。昨天展示的作品，既是对 “海上文博”上海创意设计大赛的阶段性成果展示，也是同步在国际最大的全球授权展上与来自世界各国123家展商以及425个全球热门IP开展商贸对接和合作，延伸文博场馆创意研发、市场推广以及销售渠道全产业链，打通文化事业和文化产业融合发展“任督二脉”的一次探索。

国家会展中心（上海）的展厅入口处，经国内外专家联合评审精选出的“海上文博”2018上海创意设计大赛入围作品，一部分做着静态展示，一部分则通过时尚走秀的方式动态呈现，“动静结合”吸引众多展商和授权商驻足观看。

作者：李婷
责任编辑：邵大卫

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