经典舞剧可以有着超越时空的魅力
在芭蕾世界,一向有“一只白鸟和一只红鸟”的说法,“白鸟”指的是《天鹅湖》,“红鸟”就是这部《火鸟》。《火鸟》是俄国作曲家伊戈尔·斯特拉文斯基的三大现代芭蕾舞剧中的第一部,也是最重要的一部。出身芭蕾世家的莫斯科大剧院前首席演员安德里斯·列帕认为,完美地传达艺术语言没有捷径可走,而经典的舞剧创作可以有着超越时空的魅力,如1910年的时候,《火鸟》就已经首演了,但现在它还是让人感到激情澎湃。
上海芭蕾舞团团长辛丽丽同样认为,优秀的舞剧创作一定要用心灵去碰撞。她举例提到了许多老艺术家,“确实用自己的生命在谱写芭蕾。我们中国芭蕾历史是不长,这些跳芭蕾的老艺术家有的是一辈子当好的老师,一辈子在做‘匠’,看到自己的学生哪怕有一点点的进步,他就多么的高兴。”同时她强调国际芭蕾舞比赛不仅仅是比赛,有这个平台,用国际的语言交流传播,可以让世界认识中国芭蕾。“中国跳舞蹈的孩子非常的聪明,也很热爱舞蹈。”
中央芭蕾舞团团长冯英日前观看了上芭首席演员吴虎生的原创作品《起点》,启发了她对舞蹈编创人才的思考,“难能可贵的是不怕失败给年轻人锻炼机会,让他们进行摸索。”她表示,“特别是编创人员真不是培养出来的,他是不是有先天的悟性甚至修养,他需要的就是平台,机会大于培养,培养不是说不重要,一定需要的,但机会、平台是最重要的。”
多给编创人才机会,在教育上让孩子们释放天赋
现当代这一块,冯英表示要把机会给更多的年轻人,打开他们的想象力、创造力。“不光是艺术创作,不光是芭蕾舞本身,在教育上,要把孩子们的天赋释放出来,打开更多的想象,最重要的还是机会。所以在中芭的创作理念当中,就是要给他们机会,给他们平台,请来具有先进理念的编导,在世界有影响力的编导,共同指导年轻人创作,这也算是必要的一条路。”
重庆芭蕾舞团团长刘军希望未来的中国芭蕾有三个要素,“第一个是快节奏,芭蕾要大众,要不那么小众;第二个就是有力量,还是需要有一些非常有力量的东西;第三个,我觉得艺术上它是需要激情的,我们的激情要用在我们的艺术氛围上,我们的激情要激发起在座的各位,包括粉丝以及从业者,它是我们生命中不可缺少的一种激情。”
辛丽丽表示认同,她认为音乐是舞蹈的灵魂,“我们上海芭蕾舞团做作品,先写音乐,音乐成功了再开工,如果音乐不成功,编得再好也没有用,艺术需要激情,还要柔情,还要熬得住。”
在创作上,辽宁芭蕾舞团团长曲滋娇认为,“原创芭蕾舞剧的探索与创新经验告诉我们,中国的芭蕾艺术绝不能单纯照搬西方的创作理念和创作原则,必须要符合中国人的生活逻辑和心理逻辑,要有中国民族文化的蕴藉,有中国传统道德与价值体现。”近年来,辽芭创作演出了《二泉映月》《末代皇帝》《辽河·摇篮曲》《八女投江》,明年《花木兰》也将上演。
论坛上,各位评委及发言人表示,未来中国舞蹈界将不断提升文艺原创力,创作出更多既有中国特色又能适应时代潮流的好作品,让芭蕾这种高雅艺术能够真正走进百姓的生活中。
作者:李硕
编辑:李硕
责任编辑:王磊
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