苏联解体毁了俄罗斯电影的传统，如今俄罗斯卖座电影大多偏向好莱坞审美

2013年上映的《斯大林格勒》，是为数不多的俄罗斯卖座电影。|视觉中国

一些上了年纪的国人，对于那些经典的苏联电影和导演可能会如数家珍：《格罗莫夫日记》与爱森斯坦，《命运的捉弄》与梁赞诺夫，《伊万的童年》与塔可夫斯基……然而自上世纪80年代以来，对于苏联和当代俄罗斯电影，已经很难评说一二了。现在，电影院偶尔也会上映一两部俄罗斯影片，但数量可怜的排片和不给力的宣传，使得笔者想去看的时候却发现已经快下线了。唯一的机会是一年一度的上海国际电影节，定闹钟抢票，勉强挤出时间，奔波于散落在城市各个角落的电影院之间，赶场的路上不自觉地叹了口气：真难啊。

有时候也会在网上搜些资源看，但俄罗斯电影还是小众，豆瓣上标记看过的人也不多，评论区里一些文艺青年自以为看完一部电影，就能参透当今俄罗斯社会的本质……笔者作为俄罗斯文化的研究者，尝试着厘清当代俄罗斯电影的发展历程。

其实早在苏联解体前，苏联电影就已开始改革。1986年，第十届全苏电影工作者代表大会召开后，电影界的指导思想开始转向，随后便开始了电影改革期，出现了第一批商业合拍片等。作为苏联电影的继承者，俄罗斯电影的滑铁卢开始于上世纪90年代初，并一直持续到2001年。

苏联解体的同时也摧毁了电影业，每个人都尽可能地逃离这个领域。在90年代的俄罗斯，昔日的电影院成了摆摊场所，电视里播放着低成本的电视剧，地下市场里到处售卖着质量极差的外国电影盗版碟。1998年的金融危机使得俄罗斯电影雪上加霜。在这种大环境下，俄罗斯出现了很多私人电影工作室，尽管外部环境严峻，但这些工作室还是能时不时产出一些经典，如：彼得·托多洛夫斯基的《再来一次》（1993年）、帕维尔·丘赫莱伊的《小偷》（1997年）、弗拉基米尔·缅绍夫的喜剧《如此荒唐》（1995年）等。这一时期最热门的电影当属阿历克塞·巴拉巴诺夫的《兄弟》以及随后拍摄的《彼得堡异人写真》（1998年）。

直到2000年初，俄罗斯政府决定将电影作为促进社会经济发展的产业之一，俄国内开始出现影视公司，当时这些公司以拍摄电视电影和小成本电视剧为主。目前，俄罗斯影响力较大的电影公司有艺术影片集团、特利黛、STV、中枢伙伴等。而在世纪交替，大量犯罪题材的电视剧霸屏，如：1998年播出的《破灯街》、1999年播出的《黑帮城市彼得堡》等。同时，以女性群体为受众的剧情片也开始在电视上播出，如1999年的《定情戒》《加尔默罗达》等都受到广泛好评。2007年，俄罗斯第一部3D电影上映，但票房并不理想，更卖座的俄罗斯3D电影直到2010年才进入影院。

2001年-2015年这15年间，俄罗斯电影共获得17.8亿美元票房，最卖座的电影是由费奥多尔·邦达尔丘克导演的《斯大林格勒》（2013年），票房总计6800万美元。制作成本最高的电影是尼基塔·米哈尔科夫的《烈日灼人2：碉堡要塞》（2011年），这部电影总共花费4500万美元，而最后票房却只有可怜的150万美元，仅为成本的三十分之一。

总体看来，俄罗斯电影不如苏联电影盈利多，目前俄罗斯电影产业的处境仍比较窘迫。每年，俄罗斯政府都大量拨款以支持电影产业的发展。2016年，俄罗斯官方的非营利组织“电影基金”给电影制作人共拨款28亿卢布，整一年间，制作人和导演从国家拿到了50亿卢布，然而呈现给观众的高质量影片仍屈指可数。

纵观近些年的俄罗斯电影，大部分卖座影片都偏向好莱坞审美，主要为动作片、灾难片、科幻片，如引进我国的《夺命地铁》《火海凌云》等，个别影片沿袭了法国和德国电影的风格。2015年，由安德烈·萨金塞夫导演的《利维坦》获得了金球奖最佳外语片，使得一系列反映俄罗斯社会现实的现实主义电影进入观众视野，如青年导演尤里·贝科夫的《危楼愚夫》（2014年）等。

俄罗斯著名电影导演、莫斯科电影制片厂总经理卡连·沙赫纳扎罗夫曾在杜马演讲中这样说过：“如今电影是最重要的艺术形式，人们读书越来越少了，电影正在取代阅读。在飞机、火车、地铁上，所有人都在用手机看电影。但我们不得不面对一个问题：俄罗斯在其中占据了什么位置？答案是：没占任何位置。与此同时，电影影响着人们的世界观和人格的形成，有着巨大的思想影响力。在这场软实力的斗争中，我们输了……在艺术中必须得有思想体系的存在。”

昔日荣光已不可追，如今的俄罗斯电影业经过近30年的发展，或许已经度过蹒跚学步的阶段，但如何用胶片承载俄罗斯思想，仍是一个需要思考的长久命题。

作者：王其然

编辑：陆益峰 吴雨伦

责任编辑：宋琤

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