进博会上的艺术家·人物篇 | 陆光正：大型木雕《锦绣中华》是全新思想诠释和艺术表现
木雕《锦绣中华》
木雕《锦绣中华》，是本届进博会入选作品中的首件进场作品，也是进入迎宾大厅迎面第一幅作品。
以长城为主景，以伟大祖国山川河岳为创作主题，《锦绣中华》用全景式构图、多样木雕技法，表达了中国传统审美，展示了气壮山河的国家形象，尺寸13m×4.7m，是目前国内最大单幅东阳木雕屏风作品。
木雕《锦绣中华》（迎宾厅门迎）
材料：椴木、柚木、金丝柚木
尺寸:1300CM×470CM
年份：2018年
创作单位：陆光正创作室
简介：在创作上，由中国工艺美术大师、中国工艺美术协会木雕艺术专业委员会会长、中国木雕博物馆馆长陆光正，带领百人技师团队，耗时三个月完成。此作品的特殊之处，在于创作团队既沿袭运用了中国传统木雕的多样技艺，又充分运用材料自然特性和雕刻拼装技艺相结合的科学手段。从绘画构图中划分雕刻层次和块面，用雕刻块面予以固定、穿插，确保色彩丰富又过渡自然。采用多层叠雕的方法，使作品中的每个造型单元，在相对固定的基础上，同时具备伸缩延展的空间，有效避免因温度湿度变化导致的开裂变形，宜于永久保存。
木雕《锦绣中华》
陆光正大师从艺60年来，创作了大量讴歌祖国，赞美国家山川河岳的作品，《锦绣中华》是他多次创作的题材。早在上世纪80年代，陆光正创作的《锦绣中华》被台湾南园收藏；2007年，土生土长的东阳人陆光正被文化部命名为“国家级非物质文化遗产项目东阳木雕代表性传承人”。
对于传承，陆光正大师有自己的理解。他说：“照搬古人那是因袭，只有在继承的基础上不断创新才谈得上传承。”陆光正有个梦想，他要用传统木雕技法创作大型壁画，要推动木雕走向新时代。
陆光正 资料图
2014年，陆光正团队创作的《锦绣中华》置于北京雁栖湖国际会展中心APEC主会场；2016年创作的《锦绣中华》与《中华20景》安置G20杭州峰会的主会场，展示了气壮山河的国家形象，表达了中国审美，获得了世界的掌声。
据陆光正介绍，为本次进博会创作的《锦绣中华》融合了中国书画艺术的审美理念和表现技巧。散点透视和焦点透视相结合，雕斧劈皴、铁线勾勒、皴擦兼用。全景表现了北方峻岭的山如刮铁、崇山雄厚、气势苍茫，中远景的万里长城立于高山之巅，逶迤连绵、气象万千，近景雕以苍松、红枫、红梅等繁花秀木，春意怏然、生机勃勃。
“虽然都是锦绣中华的大主题，但是不同的场景，就会有不同的表达，不同的样式，不同的艺术处理。对我来说，每次创作锦绣中华大型木雕，都是一次全新的思想诠释和艺术表现。”陆光正告诉记者。“这次进博会的创作，团队以8小时为一工，共花一万多工时完成。”
宏伟巨制背后，是十年如一日的钻研。陆先生回忆，1981年应邀为杭州望湖宾馆创作大型木雕壁挂《白蛇传》，作品完成不久，就出现了较大的开裂，裂缝可容一指，难以修复。“如果这个问题不能解决，木雕就跳不出局部装饰的樊笼。”为此，陆光正反复钻研探索，功夫不负有心人。有一次，他看到工人们将一座屏风折叠起来准备装箱，顿时心头为之一亮：能不能将大型作品分成若干个单元进行雕刻，然后再组装呢?
经过一次次地探索、失败、再探索。终于，由他承古创新的“大型平面多层叠雕分解组合工艺”成熟了。
木雕《锦绣中华》
多年来，陆光正亦致力于培养新人，全身心助推东阳木雕这一国家级非遗项目蓬勃发展。陆光正的徒弟陈晓鹏说：“师傅学养深厚，要求很严，跟他学艺是一种造化呢。”
陆光正为上海国家会展中心创作的木雕作品《锦绣中华》，用料选择了东北椴木、缅甸柚木、金丝柚木等上好木材，按照木材原色的深浅及纹理分别使用，背景为淡雅的椴木，主体为古朴的柚木，穿插装饰金丝柚木。三种材料性能稳定，雕刻质感好，整体和谐，尤以多种木材自然色彩，在暖色调灯光的衬托下，表现东阳木雕独有的空间构成艺术效果。
作品的雕刻工艺全面展现当代东阳木雕的高超技艺水准，按画面的施艺要求，采用薄浮雕、浅浮雕、深浮雕、镂空雕、半圆雕、圆雕等传统雕刻技法和彩木镶嵌、多层叠雕的拼装工艺。
据介绍，此作品的特殊之处，在于创作团队既沿袭运用了中国传统木雕的多样技艺，又充分运用材料自然特性和雕刻拼装技艺相结合的科学手段。一是从绘画构图中划分雕刻层次和块面，用雕刻块面予以固定、穿插，确保色彩丰富又过渡自然。二是采用多层叠雕的方法，使作品中的每个造型单元，在相对固定的基础上，同时具备伸缩延展的空间，有效避免因温度湿度变化导致的开裂变形，宜于永久保存。
“在国家外交场合，我们需要有浸润于中国文化、体现中华文化遗产魅力的作品。”陆光正说。《锦绣中华》将中华巍巍群山与逶迤长城完美刻画，这是中华民族的历史根脉，凝聚了中华民族生生不息、历久弥新的时代精神，体现了中华民族屹立于世界之林，当代中国走向国际，融入人类命运共同体的自信根基。
作者：李思文
编辑：李思文
图片：袁靖（除另外标注外）
责任编辑：王磊
*独家稿件，转载请注明出处。