法国戏剧《秃头歌女》揭幕2019国际戏剧邀请展，中国大戏院迎来“首演热潮”

昨晚，法国红帽剧团话剧《秃头歌女》亮相中国大戏院，由此揭开了“演艺大世界2019国际戏剧邀请展”的序幕。随后，来自英国、美国、德国、智利及中国等国家和地区的十余部作品，将在今年的邀请展上逐次与观众见面。

秉承“中国大戏院，世界大舞台”的愿景，由田沁鑫担任艺术总监的“演艺大世界2019国际戏剧邀请展”，将于今年6月至10月在中国大戏院举办，时间横跨五个多月。

而为了让观众更加深入了解话剧，此次邀请展还将展开“戏·精说戏”系列艺术教育活动。《秃头歌女》导演皮埃尔·普拉迪纳斯的讲座《尤涅斯库与“荒诞戏剧”》，为该系列活动打响头阵。

“荒诞”的《秃头歌女》让观众“惊讶”

荒诞派戏剧鼻祖之一尤金·尤涅斯库的处女作《秃头歌女》，是20世纪后半叶较为重要的剧作代表。但就像尤涅斯库自己所言，“秃头歌女如此命名的原因之一，是不管任何的歌女，秃头的或者长发的，都不曾出现。”

该剧讲述伦敦一对夫妇史密斯，邀请马丁夫妇来到家中做客，四人开始讲述各自的故事，互相开着没有意义的玩笑，不时会扯上几句诗歌。不过从某刻起，马丁夫妇之间的谈话语气，像两人刚刚见面。随后史密斯夫妇的女仆和她的消防队长恋人加入谈话。消防队长离开前，顺嘴说了一句“秃头歌女”，该词汇对在场所有人产生不安的影响。临近尾声，马丁夫妇重复开场时史密斯夫妇的对话及表演，全剧结束。

显然，“秃头歌女”在剧中只是某个标志，尤涅斯库对中产的婚姻与爱情的嘲弄才是重点。而正因尤涅斯库用彻头彻尾的荒谬“戏弄”，揭示某种生活现状，该剧风靡世界几十年，敢于接受挑战的一代代观众，会被剧中支离破碎的情景、颠三倒四的对话深深迷惑。

不过尤涅斯库较为反感评论家将包括《秃头歌女》在内的他的作品，称为荒诞派戏剧。他认为《秃头歌女》既是“关于喜剧的喜剧”，又是“语言悲剧”。对此，法国红帽剧团版《秃头歌女》导演皮埃尔·普拉迪纳斯持相同意见：相比“荒诞”这个标签，尤涅斯库的作品用“惊讶”形容更为合适，他的戏剧并不荒诞，荒诞的是他引导观众发现的镜像世界——人类的世界。

皮埃尔·普拉迪纳斯同时认为，随着社会的变化，《秃头歌女》不断获得重生。他的处理下，这版《秃头歌女》在滑稽和无聊之间，折射出现实的荒谬、人生的痛苦，借助生活缩影，对抗现实的荒诞。随着观众“惊讶”的目光，史密斯夫妇和马丁夫妇将在他们的人生航道上，一边交换空洞的废话，一边越行越偏。

国际剧目紧随其后，多为亚洲首演

《秃头歌女》演出结束，德国“年度剧院”汉堡塔利亚剧院的最新呈现《奥德赛》将于6月22、23日在中国大戏院接档上演。作为一部德语戏剧的最新佳作，该剧将“荷马史诗”之一《奥德赛》请下神坛，放置在当代语境重构。导演安图·努涅斯以奥德修斯的两个孩子的视角，重新阐释这个希腊神话中最为杰出的凡人。大胆激烈的表演、难能一见的语言体系，以及舞台上的棺材、吹泡泡游戏等等，铸就一部既野蛮又有趣的突破之作。

两部英国戏剧《奥赛罗》与《手提箱里的死狗》，则会在7月上演。7月18至21日演出的《奥赛罗》，由英国巡回剧团艺术总监理查德·泰曼执导。该剧将400年前莎士比亚笔端惊心动魄的“情杀”，以现代风格淋漓尽致的展现，重新向当代观众传递信息。7月26至28日上演的音乐戏剧《手提箱里的死狗》，由英国霓海剧团带来，根据诗人兼剧作家约翰·盖伊经典讽刺剧作《乞丐歌剧》改编。该剧用飞扬的想象力甚至有些古怪的方式，解构了百年前讽刺资本社会不公与腐败的故事，全剧充斥幽默、巧妙和怪异。

享誉世界的智利魔幻电影戏剧团的首部访华作品《电影女孩》将于9月27至29日上演。这部作品根据智利作家莱特列尔的同名小说改编，讲述矿区女孩以“重述电影”的方式，为无法观看电影的旷工和家属们编织出一个个令人忘却现实的魔幻时刻。她常常化身为电影里的角色，将自己置身于浪漫、冒险、英雄主义等等的情境，重现银幕上的喜怒哀乐，即兴表演甚至比原本的情节还要精彩。

10月3日至7日，演绎莎剧最为权威的剧团之一——英国皇家莎士比亚剧团与上海戏剧学院的联合制作的话剧《威尼斯商人》，将以全英制作班底与观众见面。而上述国际剧目里，《奥德赛》之外皆为中国首演，其中《秃头歌女》《手提箱里的死狗》《伊利亚特》《电影女孩》《威尼斯商人》为亚洲首演，《威尼斯商人》同时是世界首演。

中国剧目不甘落后，《红白玫瑰》七月亮相

国际演出之外，众多中国剧目也将亮相邀请展。包括戏曲《绿袍情》《等待果陀》《玉簪记》，音乐会《红楼梦音乐传奇》《牡丹亭音乐传奇》，话剧《原野》《五脊六兽》《爸爸的床》，音乐剧《信》等。

其中，《等待果陀》是中国台湾艺术家吴兴国带领当代传奇剧场，将精致、讲究的京剧艺术与荒诞剧作共冶一炉的结果，与一般观众概念中的京剧作出区分。《信》改编自日本畅销悬疑作家东野圭吾同名小说，深入到罪犯家属心灵，跳出类型、流派的格局限制，将犯罪、成长、社会的多重主题一同诠释。《原野》由上海话剧艺术中心制作、何念导演，运用独具个性的叙事方式大胆呈现曹禺的经典名作。

此外，中国大戏院投资复排、田沁鑫根据张爱玲同名小说改编、上海戏剧学院青年话剧团演出的话剧《红白玫瑰》，也将于7月4日至7日，在2019国际戏剧邀请展上演。

田沁鑫曾将张爱玲代表作之一《红玫瑰与白玫瑰》改编成两版同名话剧，一是大剧场的“民国版”，二是小剧场的“时尚版”。今年参加邀请展的话剧《红白玫瑰》，脱胎自两个版本的精华，更加新时代，更加引领潮流。该剧将把原著民国“都市男性”转换为当代“都市女生”，以创新形式关注当下社会生活、热点话题，舞台视觉、整体设计、演员着装都将追求时尚质感。其中女主角会由两名演员共同饰演，宛如双生姊妹靓丽十足。

作者：童薇菁

制作：童薇菁

责任编辑：邵岭

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