这一夜，上海致敬为人民而不朽的文学艺术
“我有着62年党龄，伴随新中国成长，是党把我培养成一个社会主义文艺工作者，使我懂得有了国就有了家，才有了我们今天的幸福生活，有了我王文娟的今天。”93岁的越剧表演艺术家王文娟，在昨晚于上海大剧院举办的第七届“上海文学艺术奖”颁奖典礼上获颁“终身成就奖”，她如是感慨。
颁奖典礼以“为人民讴歌 为时代立传”为主题，授予王文娟、何占豪、陈少云、周慧珺、黄宗英（按姓氏笔画排序）五位艺术家“终身成就奖”，授予辛丽丽、张静娴、陈燮阳、茅善玉、韩天衡（按姓氏笔画排序）五位艺术家“杰出贡献奖”，向新中国成立70年以来上海文学艺术界做出突出贡献的名家大师致以崇高致意。
这一夜，璀璨的何止台上的名家大师，在习近平总书记文艺工作座谈会重要讲话发表五周年之际，亦是上海文学艺术界用作品向党和人民的一次集中汇报。晚会接近尾声，短片回溯着五年来上海文学艺术取得的丰硕成果，银幕上出现的一系列作品：图书《战上海》《布罗镇的邮递员》，长篇小说《繁花》，电影《我不是药神》《我是医生》，电视剧《大江大河》《平凡的世界》，舞剧《永不消逝的电波》，歌曲《一路走来》，沪剧《敦煌女儿》，交响乐《启航》，昆曲《邯郸记》，杂技《攀登—集体造型》《突破—抖杠》等等，令观众席响起欢呼与掌声。
第七届“上海文学艺术奖”的揭晓，更是吹响了上海文艺工作者向艺术创作的高峰攀登奋进的号角。晚会现场近30位新一届青年文艺家培养计划入选人，代表全体上海文艺工作者发出自信响亮之声：“我们准备好了，为人民讴歌！我们准备好了，为时代立传！”说出了上海文艺工作者的心声。
坚持以人民为中心：扎根人民，一切为了人民，是他们的崇高信仰
回顾获奖艺术家的从艺之路，聆听他们的获奖感言，扎根人民，一切为了人民，是他们的崇高信仰。以获奖艺术家为代表的上海文艺大家，正是带着初心使命，以崇高艺德与精品力作，标定着城市乃至时代的文化艺术高度。
因身体原因未能前来领奖的黄宗英，借由儿子赵佐诉说着一连串的“感谢”：“我要对巴老、佐临和所有的师长们说：学生没有让你们失望，小妹做到了！我要感谢上海的观众和读者，对我将近一个世纪的厚爱；我要感谢党，对我将近一个世纪的教导；我要感谢这片土地，感谢人民，对我将近一个世纪的抚养！”
94岁文艺大家那一声“学生”“小妹”的诚恳谦卑，让台下观众无不动容。凭借青春靓丽外表在舞台银幕早早成名的“甜姐儿”，甘心把自己的大半生默默奉献给报告文学。为撰写并拍摄讲述高原生态学家的报告文学《小木屋》和纪录片，她近古稀之年三度进藏，在鬼门关走一遭，留下了血栓的终身后遗症，可她却淡然：“我得快点儿深入地多走走，在瘫痪到来之前。”
晚会现场，一段对于“终身成就奖”获得者周慧珺的深情讲述，让人不禁湿了眼眶。从1974年《行书字帖——鲁迅诗歌选》累积印发160万册开始，周慧珺的字帖是启蒙几代书法爱好者亲近中华传统文化的敲门砖。更令人感佩的，是她将人民的喜爱化作对社会的奉献——“汶川大地震后，她把30万人民币现金装在一个黑色塑料袋里，捐给了灾区，自己却悄悄地回去了”。近年她更将一辈子的稿酬所得2500万元悉数捐出成立基金会，激励年轻人为振兴海派书法而努力拼搏。
对于另一位“终身成就奖”获得者何占豪来说，“最要紧的是老百姓的夸奖”。外来形式民族化，民族音乐现代化，更成为他一生音乐创作的座右铭。诞生一甲子的《梁祝》，让西洋乐器演绎起了中国故事，开创了民族音乐交响协奏的先河，更向西方乐坛传播了中华文化独有的气韵。可他却归功于“中国老百姓的智慧”：“许多民歌、戏曲都是老百姓创造的，而不是哪一个作曲家、哪一个学院教授创造的。我们这一代音乐人都坚信，艺术要为人民服务，要接地气，老百姓不夸奖你的作品，得再多奖也是没有用的。”用人民群众熟悉的音乐语言创作，正是《梁祝》的生命力所在。
“我是新中国培养的第一代文艺工作者！”获得“杰出贡献奖”的韩天衡获奖感言第一句，便是感谢党和政府的培养。作为一名有着近60年党龄的老党员，他和另一位获奖者陈少云一样，特别佩戴党徽接受党和人民授予的崇高荣誉。他说：“兴奋是暂时的，奋斗是一辈子的。刀笔观照时代，作品应有担当。”他告诉记者，集结他书画印论著等的个人展即将在月底于中国国家博物馆开展，“我们要为更好发展繁荣红色文化、海派文化、江南文化的文艺创作尽自己最大的努力！”
坚持与时代同步伐：传承发展中华文化，迈着中国步伐自信走向国际舞台
此次获奖者中，不少仍奋战在舞台的第一线，面对这座城市与人民给予的至高礼遇，以作品说话就是最好的回馈。
继获得第六届“上海文学艺术奖”的“杰出贡献奖”五年后，陈少云再一次郑重接过本届“终身成就奖”的奖杯。近30年间，他在舞台持续发展创新，推出京剧《狸猫换太子》《成败萧何》《金缕曲》等一批新编舞台精品。人都说，陈少云一辈子未曾得见过周信芳真容，却身体力行践行着“麒派”艺术不断创新创造、融入时代感的海派精神。近年来，他更是将周信芳的代表作《萧何月下追韩信》拍摄成3D全景声京剧电影。借用剧中那段广为传唱的段落，能把周大师的这部经典搬上银幕，看到我们中国传统京剧走向世界、焕发新生，陈少云感概自己“真是三生有幸”。而作为上世纪90年代初，从湖南引进到上海的艺术家，陈少云的接连获奖，更是上海这座城市对于人才海纳百川的生动体现。而他也对青年演员毫无保留地言传身教，反哺着这座城市给予自己的荣光。
同样传承发展中华戏曲的还有“杰出贡献奖”获得者张静娴。作为新中国培养的昆曲人，她亲眼见证着新中囯翻天覆地的变化为昆曲带来生机勃发、欣欣向荣的局面。她说：“今年是我从艺60年，我将和所有的昆曲人一起团结奋斗、不辱使命、不负众望，更要牢记习总书记的嘱托——以古人之规矩，开自己之生面，把昆曲的传承工作越做越好，脚踏实地行进在实现中华民族伟大复兴的征途上！”
刚刚在庆祝中华人民共和国成立70周年文艺晚会《奋斗吧 中华儿女》完成指挥工作，陈燮阳把指挥时穿的正红色礼服穿来了颁奖晚会，接受“杰出贡献奖”的荣誉。发表感言时，他不由想起26岁初涉乐坛不久，指挥乐团为芭蕾舞剧《白毛女》配乐也正是国庆节。新中国成立35周年，他再一次于北京指挥庆典晚会。70年走过，他的成长成名成家见证着中国交响乐昂扬走上国际舞台的历程，而他更是其中积极的参与者、贡献者——不管是国家重大文化庆典，还是世界各国音乐殿堂，都有他活跃的身影。
五年来，“杰出贡献奖”获得者茅善玉时时不敢忘记文艺工作座谈会上，她向总书记汇报创排好沪剧《敦煌女儿》的决心。因而，为向精品力作持续攀登，她带领团队六次深入敦煌大漠深入采风，剧本乃至舞台呈现经历无数次推翻重来。讲述时代楷模、打磨精品的过程，也让茅善玉深受感动与鼓舞，她说：“和驻守敦煌的‘上海女儿’樊锦诗的这段忘年交，更让我明白了一个文艺工作者所要扛起的责任担当与‘匠心’精神。”
“杰出贡献奖”获得者、上海芭蕾舞团团长辛丽丽近年来则带领上芭人为“如何让中国芭蕾在海派文化的滋养下呈现出极大的丰富性，让世界观众通过欣赏中国芭蕾来加深对中国的认识”而孜孜以求。于是有了《天鹅湖》中48只天鹅翩然起舞的震撼场面；有了《哈姆雷特》获得中国舞蹈界最高奖“荷花奖”；有了连续三年欧洲巡演吸引近百万外国观众走进剧场，打响中国文化品牌的瞩目成绩。
作者：黄启哲
编辑：黄启哲
责任编辑：王彦
图：叶辰亮摄
*独家稿件，转载请注明出处。