视频｜《安魂曲》后再入《孩子梦》，戏剧带来沉重的话题，也让灵魂轻盈

第21届中国上海国际艺术节参演剧目，由以色列剧作家汉诺赫·列文创作，北马其顿共和国比托拉国家剧院呈现的话剧《孩子梦》明晚起将正式亮相上汽·上海文化广场。这是一首关于寻觅与救赎的长诗，被誉为以色列最具诗意的舞台作品之一。年轻的新锐导演伊泰·德荣不仅用水造了一片孩子梦中的“海”，同时采用了影像与戏剧结合的方式，呈现了剧作家汉诺赫·列文深邃的精神世界。

近年来，中国观众已经逐渐熟稔“列文”这个名字了，这位以色列国宝级剧作家有着强大的洞察力和和令人着迷的诗意。由他创作的话剧《安魂曲》曾两度来华，优雅与残酷并存的戏剧美学，为中国观众带来心灵的震颤，被列为“一生不得不看的戏剧作品”。《孩子梦》同样是他戏剧美学的延续。

汉诺赫·列文一生共完成了56部戏剧，直到生命末了，还在特拉维夫医院的病床上为他最新的剧作《发牢骚的人》试镜。《孩子梦》以“圣路易斯号事件”为历史背景，列文以天才的笔触将绝望的真实，以诗意的方式娓娓道来。1993年，作品在以色列国家剧院哈比马首演。它讲述了一个孩子和他母亲逃往遥远又未知的路途的故事，孩子死了，但死去的孩子仍坚持着救赎和复活的信念。

诗意、残酷，与死亡紧紧相连。关注列文和以色列戏剧的学者一致认为，他的独特性与个人命运及时代背景密不可分。将所有现实世界的真实，冷酷无情或背道而驰地表述出来，成为他剧作最大的特征之一。

在《孩子梦》中，列文仿佛毫不费力便营造了一副“梦与现实”的对比图。一面是唱着童谣的孩子——“夏季已至，天光正灿，久违的喜悦洒满。日头高，夜色远，何故心生不安？夏不憎长，命只嫌短。”一面却是拒绝难民上岸的冰冷的现实——“叫文明世界的人都见识见识我们仅有的资源——我们的眼泪！”

一面希冀着母亲的怀抱和微弱的希望——“是的，妈妈，告诉你个秘密：只要你的怀抱还是暖的，我的希望就不会冷掉…”，一面却只能接受无奈的结局——“我们是世上最安静的孩子。我们是死去的孩子。”

列文用其语言的诗感韵律和作品呈现的空间感，与作品所反映的历史真实，形成强烈对比。只言片语，让沉重如鲠在喉。

戏剧评论家米海尔·亨德尔扎兹这样评价：“在列文的所有作品中，他都将社会分解开来详加描述：那种粗糙、那种不敏感、那种人与人之间的暴力倾向、那种压迫感、那种贪欲、那种不宽容与残忍……今天的生活中几乎没有一种情形不能在汉诺赫·列文作品的某一段落找到自己的缩影”。

上汽·上海文化广场对话剧作品的选择始终保持艺术与审美的双高口碑。文化广场副总经理费元洪表示：“汉诺赫·列文的作品能给观众带来通识的感受，同时他诗性与残酷并存的内核，也具备动摇观众的惯性理解，引发思索。将这样高品质的话剧作品推向市场，推向观众，是文化广场一贯的选戏动力与追求。”

此次《孩子梦》的演出将由北马其顿共和国的比托拉国家剧院呈现。导演伊泰·德荣是以色列年轻新锐导演，他与合作伙伴、视觉设计欧米瑞·罗森布鲁姆一直致力于戏剧艺术的融合与拓展。他第一次读《孩子梦》时还在上高中，鼎鼎大名的列文，对于当时梦想着成为戏剧人的他来说是一个名副其实的偶像。德荣说，列文高度凝炼的艺术笔法几乎不可能在舞台上完全演绎出来，这是最具挑战的部分。“第一次阅读剧本时，似乎就已经清晰地表达了所有东西，没有隐藏任何含义。就像梦一般，一切都在美丽的诗歌中倾涌而出了。”

作者：童薇菁

编辑：童薇菁

责任编辑：李婷

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