“海派民乐”谱写盛世华章 上海民族乐团原创音乐会《海上生民乐》昨晚上演

《海上生民乐》采用综合视听的呈现形式，体现“乐和天下”的主题和意境，被认为是当下海派民乐传承、融合、创新的一次全新探索。图为阮重奏《剑器》。(上海民族乐团供图)

报讯　(记者 徐璐明)上海民族乐团原创音乐会《海上生民乐》昨晚在上海大剧院上演。据悉，明年2月，《海上生民乐》　音乐会版还将赴英国、法国、比利时、德国等国巡演近十场。

作为第十八届中国上海国际艺术节开幕音乐会，《海上生民乐》　采用综合视听的呈现形式，体现“乐和天下”的主题和意境，被认为是当下海派民乐传承、融合、创新的一次全新探索。今年以来，这台演出在全国各地巡演十余场，获得好评。

上海民族乐团在保持这台音乐会原有基础上，对部分作品和视觉效果做了调整和改进，更加精益求精。演奏家龚一、罗小慈、马晓晖等献演，表演艺术家乔榛、舞蹈家黄豆豆、昆剧演员张军等也联袂加盟。

自推出《海上生民乐》以来，乐团坚持围绕“民族音乐、当代气质、国际表达”的创作理念，连续推出《上海计划·冬日彩虹》《栀子花开了》《上海奥德赛·外滩故事》以及“国乐中的诗书画”系列音乐会之《空山》《月影》等原创音乐会，用当下最新的创作手法和音乐语言传承中华民族的智慧和精神，挖掘东方美学的当代气质。

上海民族乐团团长罗小慈说：“我们要创作更多不媚俗、不浮躁、专注品质、专注创新的作品，而不为一时的吸引眼球。”上述几台音乐会都经历了好几轮修改，甚至推翻重来。80后作曲家黄磊是《海上生民乐》的创作统筹。他告诉记者，在创作前期，乐团多次召开主创会议，和作曲家们共同探讨每一首作品所要表达的深意和风格，力求将文化的内涵通过音乐充分表达。而之后的作品修改又让这些作曲家们感受到了前所未有的压力。“初稿出来时，几乎被全盘否定，在此之后更是经历了漫长的修改过程。”然而，正是这样不断地追求、突破，才有了《海上生民乐》最后的成功。“这对我们每一位年轻的作曲家来说也是快速的历练和成长的过程。”黄磊说。

值得一提的是，随着观众欣赏口味的多元化，《栀子花开了》《海上生民乐》《上海奥德赛·外滩故事》等音乐会都融入了视觉艺术呈现，将音乐的美学意境用舞美手段多层次地展现。

今年是上海民族乐团成立65周年，民族音乐已成为深入每个中国人基因中的“音乐母语”，也是展现中国文化、讲述中国故事的最佳方式之一。罗小慈说：“越来越多的观众喜爱当代化的民乐，我们有责任推出更多民乐精品，用艺术谱写盛世华章，用‘音乐母语’与世界进行对话。”