上海舞台为七个传统剧种现代演绎鸣锣开道

▲《玉天仙》剧照和《青丝恨2018》剧照。上海戏曲艺术中心供图 制图：冯晓瑜

第四届“戏曲·呼吸”上海小剧场戏曲节将于12月5日至13日在长江剧场举办。作为主办方，上海戏曲艺术中心与本报日前联合宣布，将有京剧、昆剧、越剧、淮剧、瓯剧、黄梅戏、梨园戏七个剧种的八部作品陆续上演，充分体现全国各地当代戏曲人对传统文化的传承发展与探索创新。

创办于2015年的上海小剧场戏曲节，以“戏曲·呼吸”为主题，希望戏曲人吸入传统精髓与当代理念，呼出小剧场戏曲新鲜气韵。三年来，平台极大地促进了青年戏曲人与当代青年观众之间的交流，成为年末上海演出市场的热点话题。而由本报和上海戏曲艺术中心主办的专题研讨会，也为小剧场戏曲从学术定义到发展现状、再到未来市场潜力提供真知灼见。

据上海戏曲艺术中心党委书记、总裁谷好好介绍，本届戏曲节收到各地院团申报剧目共25部。而各地也对戏曲节发出展演邀约，今年就有不少海外业内人士前来观摩，谋求深入合作。

此次参演的八部作品，有上海本土院团近年的新创作品。上海京剧院的新编京剧《青丝恨2018》尝试用倒叙的手法，重新解构敫桂英与王魁耳熟能详的故事。上海昆剧团的原创昆剧《长安雪》，则在呈现昆曲传统的程式唱腔外，融入一些默剧、相声元素。上海越剧院的实验越剧《再生·缘》，不仅在剧中采用西洋乐器与越剧唱腔呼应，同时以当代视角审视越剧经典人物孟丽君，探讨现代女性如何把握自身命运。

上海轻音乐团推出京淮合演剧目《新乌盆记》，演员将跨老生、丑、青衣三个行当演绎不同角色。

同是江南文化孕育，安徽黄梅戏艺术剧院带来了首部黄梅戏小剧场作品《玉天仙》。舞台以一根绳子围出一方天地，重新演绎《汉书·朱买臣传》里马前泼水的故事。江苏南京越剧团创作的《僧繇》则通过“90后”创作团队的大胆探索，以戏曲形式重现“魏晋风骨”。

小剧场戏曲节的舞台上也少不了各地的珍稀剧种，尤其是剧种在全国范围内仅余一个团的“天下第一团”。福建省梨园戏实验剧团当家人曾静萍送来了《陈仲子》，聚焦“迂腐而又荒诞”仕子陈仲子。浙江温州瓯剧首次参展，带来了他们的实验瓯剧《伤抉》。

有着丰富的剧种样式与探索模式的同时，今年参展剧目在国际市场也有不俗表现。实验越剧《再生·缘》在今年6月受邀参演罗马尼亚锡比乌国际戏剧节。实验黄梅戏《玉天仙》则在7月的第三届韩国戏剧节中，作为唯一受邀的中国剧目获最佳国际剧目奖。也正是因此，戏曲节市场反馈热烈，线上开票当天，就有两部剧目演出票售罄。

今年开始，小剧场戏曲节正式“落户”长江剧场，在谷好好看来，戏曲节与之气质再契合不过。作为上海戏曲艺术中心下属剧场，拥有近百年历史的长江剧场地处“演艺大世界——人民广场剧场群”核心地带，见证这个“戏码头”的百年辉煌。上月重新开门迎客的长江剧场，于改造之初就旨在填补目前沪上戏曲演出创新性、实验性小剧场缺乏的空白。一红一黑两个剧场为戏曲人探索创新提供“实验场”，让古老的戏曲与先锋的剧场形态、舞台硬件碰撞出新的艺术火花。

作者：黄启哲

编辑：施薇

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