一批年轻导演用学院派功底把生活质感拍成流行“爆款”

2016-06-19信息快讯网

2016年上海国际电影电视节闭幕在即，“金爵奖”揭晓之前，代表华语电影新能量的“传媒关注”单元于昨晚率先公布奖项。《大唐玄奘》《老炮儿》《烈日灼心》荣获最受传媒关注年度影片。而相比这3部已经在院线里收获口碑和关注的名导名作，一批未曾与大众谋面的导演、一批尚未进入院线的影片，却因为打开了华语片新视野而引发热议。

由朱员成导演的《盛先生的花儿》颇具代表性。它从2015年的上海国际电影节“创投”板块中觅得拍摄机会，并让著名导演谢飞对其青眼有加，替这部新人处女作担任监制。时隔一年，《盛先生的花儿》不负众望，从“创投”绽放到了“传媒关注”，一举夺得最受传媒关注影片、最受传媒关注新人导演等4个奖项。

新锐导演正在用电影洞察社会现实

《盛先生的花儿》　根据哈金小说《养老计划》改编，女星颜丙燕和资深演员王德顺联袂挑战主流感情观的这部电影，可以说是单元中一道特殊风景线，影评人一致赞赏朱员成“用年轻的眼睛洞察到了社会现实”。

影片围绕保姆棉花照顾老人的故事展开。片中，老人的依赖与无助、老人女儿的挑剔与怀疑、自身的情感困扰都让棉花这朵“花儿”俯仰皆是痛。身为导演系硕士，朱员成运镜熟练，叙事、写人都具学院派功底。而更为难得的，是从该片里倾泻而出的生活质感。

朱员成在放映会上提到，他很喜欢是枝裕和的《如父如子》，喜欢日式家庭戏那些白描之道———人物的举止、饮食、对话，哪怕浅淡，也能勾勒人物。在评委们看来，现实题材里的家庭戏，除了让年轻创作人因囿于生活经验而无从下手之外，缺乏足够的商业吸引力也是该题材少人问津的缘由。从这一层面来看，朱员成敢于在自己的长片处女作就挑战家庭片，其未来可期。

老话题新思考、旧类型新元素更具国际性

纵观此番入围的12部新片，影评人李星文认为，“类型多样，几乎囊括国产电影所有流行爆款的同时，还有不少老话题下的新思考、旧类型中的新元素，从而使得片单更具有市场性、艺术性与国际性”。

以另一部现实题材作品《喊山》为例，它是悬疑片的旧类型，但又有浪漫爱情的辅线交错；它是由农村拐卖现象引发的老话题，但探讨出了新的思维逻辑。杨子凭借该片赢得最受传媒关注导演、最受传媒关注编剧，他对题材的把控、对剧情走向的埋伏功力，可见一斑。

《喊山》改编自葛水平同名小说，10多年前原作曾获得过鲁迅文学奖、人民文学奖。故事背景是上世纪80年代的太行山区，与外界隔绝山村里，一桩偶发的死亡事件揭开一段禁忌的爱情，随之而来的，还有一大批困顿在纯朴与愚昧之间的村民，组成了一幅现实主义的浮生画像。新思维与传统伦理的碰撞，激发出的情感非常饱满，而其中又不乏情欲、拐卖、谋杀、包庇这些激烈的冲突和类型元素，加之犀利的现实话题，在观赏性上并不沉闷，冲击力十足。

对打拐这个旧题材，《喊山》的处理是最含蓄的，但可能也最犀利，因为它没有解救只有“围观”。曾经，《盲山》只是通过接近真实的个案，叙述了一种现象；《亲爱的》　讲的是如何面对伤害，更多是抚慰人心；《失孤》则通过无歇无休的行走，去消磨人间罪孽；《喊山》不同，它经由一个看似遥远的故事，展现了一个人由无尽黑暗到心理救赎的过程，最为引人深思。