《寒战2》匠心浓郁 讲故事的实干能力却力有不逮

《寒战》从手法到内核都是香港电影走向未来的一股清新的风，但仅有姿态还远远不够。换到影片所关注的香港社会政治本身，也是同样的冀望：不要讲就天下无敌，做就有心无力。香港的核心价值观是法治精神，亦或是曾俊华所说的灵活变通？在我看来，也许都对，但更重要的是有了广阔视野之后，狮子山下的实干精神。

被称为 “十年最佳警匪片” 的《寒战》，是否堪当此誉不提，但无论从剧情设置和着眼点而言，都是港产警匪片中一股凌厉的新风。双雄对峙的背后是两种价值观的角力，而主创更是旗帜鲜明地站在了 “法治精神” 一方，格局之大罕有，而在核心冲突之中的立场和倾向，更是堪称港产片第一次在当代语境之下，在高来高往的宏大叙事上对整个香港社会的规范性回应，也是对现代价值观的一次热烈而坚定的拥抱。两位导演在电影中，和对电影的创作本身，都有着对 “走向未来” 的强烈赞许和努力。

在《寒战2》中，梁乐民和陆剑青两位导演表现出了风格上极强的延续性，格局顺理成章地再次放大：从警队内部的权力斗争，上升到了争夺香港话事权的政治斗争之上。延续性和一致性是两部曲的最大特点，不仅电影中始终闪烁着理性的光辉，在艺术风格上也严格实践着这一特点。

以《寒战2》的开场镜头组接为例，航拍的镜头几乎与地面垂直，拂过港九的高楼群，背景是重鼓点配乐，可以说是一个高屋建瓴式的起范儿；接下来环境声的风笛音乐配慢镜的出殡镜头，穿插新闻报道背景声，然后再转航拍鼓点，郭富城的港式英语背景声起，这显然是一个充满了好莱坞大片式审美开场（或者更像结尾？），说是迈克尔贝或者罗兰·艾默里奇的片子也不会有人怀疑。这样的视听语言迅速地把观众拉入到一个高度宏观的视角之中，以适应“处长多如狗，司长遍地走，特首也点头”的叙事背景。这种目的明确，手法精到，按套路出牌的作风，恰恰与片中讲究法治精神的刘杰辉如出一辙。刘这个导演理念的化身，在行事风格上也与影片的执行有着高度的一致性，这在成熟商业片中其实并不多见。

但这样做的缺点在于匠气浓郁。过于依赖技术手段，计算得再准确，有时也不免显得生硬。以文咏珊饰演的欧咏恩跟踪李文彬的戏为例，李文彬与儿子诀别，配乐舒缓煽情，而诀别之后欧咏恩继续跟踪，配乐直愣愣地又转为烘托紧张情绪的重鼓点，简直是强行用技术手段控制情感。如果说这还算细枝末节，那更严重的问题则体现在，剧本在现实背景方面高来高往的架子搭起来之后（有关特区是如何按照基本法来的、那些繁琐精细叠床架屋的权力制衡体系介绍的非常好），本来是很可以很好地凸显对法治精神的制度自信，但恰恰是在这个核心价值之下，讲故事的实干能力却显得力有不逮。

问题主要出现在人物塑造上，双雄分别对应一种价值观，传统的义气和现代的法治，而周润发饰演的简大律师，又是一个裁决者的形象，是对刘杰辉一方 “非常时期用非常手段” 的矫正，三个人物本来可以形成一个充满张力的三角。但包括他们三个在内的所有主要人物，表现得都很让人失望。

刘杰辉的问题是简单平面，大概是因为寄托了主创过多的个人情感，正直顾家，人帅能打。但问题就在于，如果真是如此，为何妻子安慰他时又会说出 “我们眼里你一直都是警务处长” 这样对权力狂才奏效的话。结尾安排了他以胜利者的姿态自豪地凝视警队徽章和 slogan 的镜头，这样的处理太过简单粗暴。

简大律师这个人物的问题则在于贡献太小，第一部中巧妙利用规则做事，洋溢着程序正义与结果正义两手抓两手都要硬的刘杰辉，在这部戏里基本抛弃了程序正义。如前所述，简大状的存在本来是要对他这种偏离正轨的行为进行修正，代表着主创所要宣扬的价值观，但一句“你的视野还不错”之后，简大状就脱离了观众的视线，变成了叙事上提供关键证据的功能性角色。

李文彬则是个人物动机完全不清楚的角色，第一部中他被完全蒙蔽，而本片中他死心塌地跟着反派们干的转变完全缺乏有效铺垫。明明与大佬会面时还显得首鼠两端，是因为见了同袍死了儿子就痛下决心吗？这种意气用事恰恰是与刘杰辉和简大状那个装模作样的四象限分析出的“渴望权力”的动机背道而驰的。

更加令人失望的是主创们处理细节桥段的能力。既然已经上升到了这么高层的政治斗争，正反两方也要体现出与之对应的智力水平。但同前作一样，原本上天入地无所不能的反派，在影片后半部分却接连犯下非常弱智的致命性错误。格局是有了，但把故事编圆的能力不够，显得虚有其表，装腔作势。

虽然直面现实政治题材已经非常勇敢，但我们希望的是不止于此。《寒战》从手法到内核都是香港电影走向未来的一股清新的风，但仅有姿态还远远不够。换到影片所关注的香港社会政治本身，也是同样的冀望：不要讲就天下无敌，做就有心无力。香港的核心价值观是法治精神，亦或是曾俊华所说的灵活变通？在我看来，也许都对，但更重要的是有了广阔视野之后，狮子山下的实干精神。（文|aporos）