6幅作品带你回溯毕加索的一生

佳士得宣布于2016年10月15日揭幕北京新址

时值全球成立250周年,佳士得宣布于2016年10月15日揭幕北京新址,并于10月15-17日在新空间举行特别展览“毕加索的缪斯和神话”。

于10月15-17日举办的特别展览展出了6幅毕加索不同时期的经典之作,作品全面回溯了他艺术生涯中的重要主题与灵感缪斯。

展览“毕加索的缪斯和神话”现场

特展时间十分短暂,如果你来不及前去一睹毕加索杰作的真容,那么这篇文章将给你一个了解这些作品、以及它们背后动人故事的机会。

1、雷纳德肖像,1899

雷纳德肖像,44.5x38cm,1899

展览中最早的作品便是这幅完成于1899年的作品《雷纳德肖像》(Portrait de Renart),当时毕加索年仅17岁。比毕加索年长三岁的雷纳德是一名雕塑家,也是他的朋友,早期两人曾一同学习。在作品中,他穿着硬领的衬衫,戴着软垂蝴蝶领结,被赋予了一种特别的忧郁气质。光线以戏剧性的方式将他的左脸着凉,打造了强烈的阴影,凸显画中人轮廓分明的颧骨、浓密的眉毛以及深邃的眼窝。

创作这幅作品时,毕加索已经离开了曾就读的马德里皇家圣费尔南多美术学院,并拒绝了巴塞罗那莱里达学院的邀请,转而加入了加泰罗尼亚现代派的前卫艺术圈。通过这幅作品,我们可以看到西班牙加泰罗尼亚地区前卫艺术圈所流行的忧郁气质。

2、米诺托之战,1935

毕加索 Picasso - 米诺托之战 The Minotauromachie

凹版蚀刻版画《米诺托之战》(La Minotauromachie)不仅是独立存在的作品,同时还是毕加索那幅著名的《格尔尼卡》的视觉来源,从中我们可以看到很多相关的元素。

《米诺托之战》表现了一个极具煽动力的画面,画面中充满了各种具有象征意义的符号,虽然十分复杂,但并非完全无法解释。在这个狭小的、被固定的画幅空间内,同时发生了诸多行为。

在画中,我们可以看到一个手持蜡烛和鲜花的年轻女孩,和一个巨大的牛头人身的怪物——米诺托(Minotaur,又译:弥诺陶洛斯),在对抗中仿佛瞬间停滞了一般。他们中间,一个受伤的女斗牛士和一匹正在嘶鸣的马仍纠缠在一起。画面上方可以见到两个女孩和象征和平的鸽子,左侧梯子上则出现了一个满面胡须的男人。在远方的地平线上,可以看到一艘小小的帆船。

完成于1937年的巨作《格尔尼卡》

这幅让人感到纠结的作品其实也是毕加索阶段性个人生活的真实写照。当时他与奥尔加·柯克洛娃的婚姻麻烦重重,而情人玛丽-泰蕾兹·沃尔特怀孕的消息又让他十分矛盾。从作品中的女性形象身上,我们似乎也可以看到奥尔加和玛丽-泰蕾兹的影子。在那一阶段,牛头人身的米诺托经常出现在艺术家的创作之中。

此外,这幅作品中所流露出的暴力也被看作预示了西班牙内战的发生。在作品完成的一年后(1936年),西班牙内战爆发。

3、女人半身像,1938

女人半身像,45x40.3cm,1938

在毕加索的一生中,数位美丽的女性曾为他带来丰富灵感。1935年,正当毕加索因个人生活而倍感纠结时,二十九岁的画家、摄影师朵拉·马尔在巴黎一间咖啡馆与他相识并走进了他的生活。毕加索曾向朋友这样描述朵拉:“她的明目,清丽的像春日的天空。”

这位拥有美丽容貌和强烈个性的女性在之后的十年里,曾多次出现在毕加索的画作中。她的出现,激发毕加索完成了数幅其绘画生涯中最伟大的肖像画作。

朵拉·马尔

《女人半身像》作于1938年5月20日,这幅令人印象深刻和色彩绚丽的肖像画,创作于两人在艺术上相互激励促进的热恋时期,体现了毕加索对朵拉的痴迷与仰慕。他以激进大胆的视觉语言,重塑了朵拉的面孔,是该时期为朵拉所作肖像系列中最为出色的杰作之一。这个系列描绘了朵拉戴着各种精美帽子的半身像,开始于1937年的夏天,到1938年末结束。

毕加索和朵拉·马尔,1937年

创作这件作品时第二次世界大战正步步临近,画作中纷繁的线条和强烈的色彩令朵拉光芒四射,同时也体现了对生命和爱的肯定与赞颂。

4、女人头像 Tete de Femme

毕加索 Picasso - 女人头像 Tete de femme

一同展出的另一幅与朵拉有关的作品《女人头像》则蕴含着不同的情感。它是毕加索为朵拉作的最后一批肖像画之一。在这幅作品里,毕加索以全新甚至近乎温柔的感性描绘了他的情人。该画创作于1943年10月,正处于巴黎沦陷时期,画作中的朵拉睁大双眼,流露着焦虑和不安。而这种忧郁不安的感觉,也是当时毕加索和朵拉之间关系紧张。

毕加索与吉洛

在创作这幅画时,毕加索已经遇见了女画家法朗索瓦斯·吉洛,日后,她成为了毕加索的情人以及他两个孩子的母亲。

5、戛纳的加州画室,1955

戛纳的加州画室,189.8x79.7cm,1955

在与情人朗索瓦斯·吉洛分手后,毕加索和雅克琳·洛克一同生活在法国戛纳的“加州庄园”。“加州庄园”是毕加索1955年夏天在戛纳购买的大型别墅。别墅二楼一个空间开阔的房间被毕加索布置为画室。无比高大的窗户、新艺术风格的建筑、从阳台可以看到的园中的高大棕榈树,都成为毕加索“画室”系列作品中的关键元素。

这幅创作于1955年10月23日至31日期间的《画室》,尺幅极大,比毕加索本人整整高出一英尺,是毕加索“画室”系列的11幅作品中的第3幅。

在“加州庄园”画室里的毕加索

1954年11月3日,毕加索的老朋友及老对手亨利·马蒂斯在尼斯逝世,为了悼念马蒂斯,毕加索在1955年10月开始创作“画室”系列。这一系列的灵感来自马蒂斯于1946至1948年在法国旺斯创作的画室内景系列作品,令人回想毕加索与马蒂斯两人在艺术生涯中数次激烈的较量。

6、抽烟斗的男人,1969

毕加索 Picasso - 抽烟斗的男人 Homme a la pipe

1969年,毕加索以有力的笔触描绘了这幅《抽烟斗的男人》。此时他正沉迷于创作其艺术生涯后期的代表作——充满活力的“火枪手”巨幅系列。毕加索对火枪手情有独钟,在这个奇想诡诞的系列中,毕加索将自身形象融入画中人,他既是仗剑直行的战士,是艺术家,是风度翩翩的骑士,也是充满男子气概的英雄人物。《抽烟斗的男人》表现出毕加索在他艺术生涯最后时期,采用了更大尺寸的画布作画,以此显示他依然是位想象力超凡、活力十足和精神抖擞的艺术家。

跟随上面6幅作品,我们一起回溯了毕加索极富创造力的一生。其实,毕加索始终对东方文化及绘画传统也抱有好奇,曾特别学习齐白石的风格,与张大千也有交往,而林风眠的“戏曲人物”系列则深受毕加索立体派的影响。展览也希望通过这些作品可以来探讨毕加索与中国现代艺术大师的联系和相互影响。

张大千与毕加索

这些作品将于11月16日上拍佳士得纽约印象派及现代主义晚间拍卖。