英国女画家用十多年光阴，记录下清末民初的中国，每一幅都极其珍贵
▲大雪，北京
那一年鹅毛大雪，
路人撑着油纸伞走在归家的路上。
小桥，流水，人家，
熙熙攘攘的街道。
▲春天，苏州
万家灯火通明，
照亮渔船归家的路。
这些都是英国女画家Elizabeth Keith（伊丽莎白·基思）画笔下清末民初的中国。
她用木版画记录下那个时期生动的风土人情，那些寻常市井、街头百姓、玩耍的儿童，还有写字的先生和时髦女郎等等。这组中国主题绘画作品实属罕见。
▲京城前门外，1925年
▲玩耍中
▲中国女士
她让我们看到了原汁原味的昔日中国风貌，连最平凡的生活也有别样的味道。
▲双亭，苏州
▲五金店，苏州，1925年
Elizabeth Keith，1887年生于苏格兰，成长于伦敦，是一位自学成才的艺术家。
受到日本浮世绘影响，她把东方和西方的艺术做了很好的结合。她以勤奋不懈地画画和出色的才能，在社会上赢得了荣誉和地位。
▲Elizabeth Keith
年纪轻轻的Elizabeth，
便画得一手好作品。
逐渐长大的她，意识到自己，
不能整天只待在屋子里画画。
艺术源于生活，
她渴望画出更加贴近生活的作品。
于是便收拾行李，
开启了属于她的亚洲之旅。
从日本、韩国，再到中国，
Elizabeth热衷于记录每个城市里，
街边的景象、人们生活的状态，
每到一个城市，她便用画板和画笔，
把城市里那些美好的画面记录下来。
▲倾斜的宝塔，苏州
初到京城时，Elizabeth就被
神奇美妙的中国文化所吸引。
安顿下来后，
她开始细心研究中国文化的精神。
▲小亭，北京，1935年
▲乡村学者
由于对中国文化的强烈热爱和沉迷，
Elizabeth甚至在中国待了十多年，
用画笔刻画出她心中那个古老、
传统、深邃、神秘的中国。
▲紫禁城墙外，1935年
▲老妇人，1934年
每当灵感来了，Elizabeth就会用着她那不太标准的普通话对街边店里的老板说：“老板，借张椅子好吗？”
接着坐在那儿一画就是一个下午。
▲湖心亭，上海，1924年
无论是砖墙瓦房，
街边小店，
还是巷子里的一角，
在Elizabeth眼里，
皆是风景。
▲灵隐寺，1925年
渐渐地，Elizabeth还在中国交到了许多良师益友。闲时谈诗论艺，曲水流觞，引吭高歌，诗韵酬唱，真高雅之事也。
▲京剧演员，1924年
▲贵妇人，1925年
Elizabeth说：“我一直竭尽全力，
把这些木版画，哪怕是最小的细节，
也尽可能地画出我对中国的情感。”
▲夜晚的小院，1922年
▲官员
若干年后，Elizabeth的作品不仅在北京和上海办了展览，在英国和美国都受到欢迎。
这些珍贵的木版画，不仅是Elizabeth Keith人生经历不可多得的实物，也是中英两国友谊的见证。
▲喇嘛，1922年
▲中国小大人，1922年
她让众多国人甚至世界，
了解到那个时代的中国，
淳朴中隐着聪慧，
荒古中透着俊秀。
▲刺绣，苏州
“如果可以，我希望能在更多的角落留下我的脚印，直到我走不动为止。”
作为一名欧洲人，她对中国的热爱让众多国人都自愧不如。她的艺术成就，也为中外文化交流史留下了淡雅的一笔。
老时候的时光慢，车慢，人慢，船慢，邮件慢。那时候画一幅画需要很长时间，会被喜欢的人珍藏一辈子。
现在拍一张照片只需按一下快门，删除，也只需一秒钟。
▲驼背桥，1925年
现在的日子很快，
情、爱、生命都快，
似乎也都忘了静下心去欣赏，
身边平凡而普通的美好。
▲苏州月夜，1924年
记录的伟大，
在于能留住平凡。
你连平凡都欣赏不了，
又怎么欣赏美好？
正是那些被人视而不见的平凡小事，才组成了生活。
拥有最会发现美的眼光，就会对生活里的细微点滴怀有崇敬的感情。
学着欣赏身边的“美”，
也许更容易获得生命馈赠的幸福。
幸福其实永远不会缺席，
它都在每一次的欣赏里，
涓涓而来……