收藏!第二十届中国上海国际艺术节这些音乐、舞蹈演出千万别错过!
中国上海国际艺术节迎来第二十届,将于10月19日至11月22日举行。若将节日比作人,20岁的艺术节韶华正好。本届艺术节继续秉承“艺术的盛会,人民大众的节日”的宗旨,展现改革开放40年来的成功实践和伟大成就,呈现红色文化、海派文化、江南文化,打响上海文化品牌,助力上海建设亚洲演艺之都。据悉,本届艺术节参演节(剧)目共45台,其中境外演出项目25台,境内演出项目20台。参演剧目中原创首演达到23台,超过总数的一半。
作为国际文化艺术交流展示的平台,今年艺术节将汇聚世界顶尖名家名团和精品力作,使艺术节成为汇聚一流经典、弘扬民族精神、展现文化自信的“大码头”。而不少原创新作在此平台上世界首演,则将激发上海文化创新创造活力。
里卡尔多·夏伊与琉森音乐节管弦乐团,安妮-索菲·穆特、潘德列茨基与华沙交响乐团,美国纽约城市芭蕾舞团《巴兰钦之夜》,杨丽萍编导舞剧《春之祭》……没错,这短短一个月的时间里,将有这么多名家名团空降上海。视听盛宴不容错过,赶快收藏小编整理的本届艺术节音乐、舞蹈演出推荐指南,一起在艺术的海洋中畅游吧!
【音乐类】
开幕演出:叶小纲神话主题交响音乐会
时间:10月19日
地点:上海交响乐团音乐厅
开幕作品为《神话主题交响音乐会》(暂名),由作曲家叶小纲创作,余隆指挥上海交响乐团演奏,石倚洁、廖昌永、沈洋、朱慧琳等担任独唱。作品包括序奏和四个声乐交响乐章,叙述“开天辟地”“女娲补天”“后裔射日”“大禹治水”等创世神话。
里卡尔多·夏伊与琉森音乐节管弦乐团音乐会
时间:10月18日,10月20日-22日
地点:上海交响乐团音乐厅
欧洲最负盛名的音乐节之一——琉森音乐节将首次采用驻地模式,在新任音乐总监里卡尔多·夏伊的带领下,于金秋10月在上海交响乐团音乐厅为乐迷们连演四场音乐会,为大家带来布鲁克纳、瓦格纳、斯特拉文斯基、拉威尔等作曲家的音乐作品,全方位地为中国的观众呈现最好的音乐艺术。
意大利热那亚卡尔洛·费利切剧院原版全景普契尼歌剧《托斯卡》
时间:10月20日-21日
地点:大宁剧院
《托斯卡》是意大利伟大的作曲家普契尼根据法国剧作家萨尔杜的同名戏剧改编创作而成的一部三幕歌剧,歌剧讲述了1800年发生在罗马的一个动人的爱情悲剧故事。《托斯卡》是一部在世界歌剧舞台上常演不衰、饱受欢迎的一部歌剧。今天,它已成为众多歌剧院中的保留剧目。此次歌剧《托斯卡》由意大利新斯卡拉蒂交响乐团、意大利西西里合唱团共同带来。
安妮-索菲·穆特、潘德列茨基与华沙交响乐团音乐会
时间:10月21日
地点:上海东方艺术中心音乐厅
波兰作曲家克里斯托夫·潘德列茨基是当代最伟大的作曲家之一,著名小提琴演奏家安妮-索菲·穆特近年来致力于演奏当代音乐作品。为纪念作曲家85岁生日以及纪念他和安妮-索菲·穆特之间多年的友谊,潘德列茨基将指挥自己的《第二小提琴协奏曲》作为音乐会下半场曲目,上半场则展现捷克作曲家德沃夏克晚期交响曲的精华。
茱莉亚弦乐四重奏音乐会
时间:10月22日
地点:凯迪拉克·上海音乐厅
茱莉亚弦乐四重奏一直以来凭借卓越的艺术水准和舞台活力让世界各地的观众感受到了音乐的魅力。成立于1946年的该组合不仅演绎传统经典作品,同时兼顾推广新曲目的使命,始终秉持着既传统又大胆的艺术风格。本场音乐会曲目包括:海顿《F大调弦乐四重奏》、巴托克《第三弦乐四重奏》和德沃夏克《C大调德沃夏克弦乐四重奏》。
帕沃·雅尔维与苏黎世音乐厅管弦乐团
音乐会时间:10月26日
地点:上海交响乐团音乐厅
古典音乐界永远需要中流砥柱和推陈出新。瑞士古老乐团与古典钢琴界的新生代艺术家卡蒂雅·布尼亚季什维莉,将联手指挥界的中坚力量帕沃·雅尔维,共同演绎钢琴家的试炼石——拉赫玛尼诺夫《第二钢琴曲》,以及著名的马勒《第五交响曲》。
雷诺·卡普松与萨尔茨堡室内乐团
音乐会时间:10月27日
地点:凯迪拉克·上海音乐厅
法国小提琴家雷诺·卡普松常与国际顶尖的管弦乐队和指挥合作,并在最负盛名的音乐厅演出。萨尔茨堡室内乐团堪称世界上最繁忙的室内乐团之一。相信他们的合作,将为乐迷们展现殿堂级古典室内乐的魅力。音乐会曲目包括:海顿《D小调第八十号交响曲》、莫扎特《A大调第五小提琴协奏曲》《D大调第四小提琴协奏曲》和舒伯特《降B大调第五交响曲》。
艾伦·吉尔伯特与北德广播易北爱乐乐团
音乐会时间:10月28日-29日
地点:上海交响乐团音乐厅
北德广播易北爱乐乐团在新任首席指挥艾伦·吉尔伯特带领下,将为上海乐迷带来连续两晚的交响之夜。演出曲目有:瓦格纳《罗恩格林》第一幕前奏曲、马勒《第十交响曲》柔板乐章、勃拉姆斯《第四交响曲》、贝多芬《第四钢琴协奏曲》、布鲁克纳《第七交响曲》。
日本东京歌剧合唱团《贝多芬第九交响曲》
时间:10月31日
地点:上海交响乐团音乐厅
今年正值中日和平友好条约签订40周年,为加深中日两国人民的友谊,日本著名合唱团东京歌剧合唱团将在指挥家汤沐海执棒下,与上海爱乐乐团合作,携手独唱清水华澄、吉田珠代、石倚洁和王志达,共同演绎贝多芬《第九交响曲》(“欢乐颂”),以此增进中日两国艺术家的交流,呼吁世界和平。
艾曼纽尔·克列文与法国国家交响乐团音乐会
时间:11月3日
地点:上海东方艺术中心音乐厅
法国国家交响乐是巴黎所有交响乐团中历史最悠久的一支。2010 年,乐团在已故指挥大师库特·马祖尔的率领下,在亚洲进行了巡演。时隔八年之后,乐团将在艺术总监艾曼纽尔·克列文率领下再次来华演出。音乐会曲目有理查·施特劳斯交响诗《蒂尔·艾伦施皮格尔的恶作剧》、拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》、拉威尔《海上扁舟》和德彪西交响诗《大海》。担任钢琴演奏的是俄罗斯中生代钢琴家尼科莱·卢冈斯基。
彩虹合唱团《得意的一天》
时间:11月8日
地点:上海东方艺术中心音乐厅
本场音乐会名为《得意的一天》,全场曲目分为上下半场。上半场演唱主要是由金承志创作的《泽雅集》、《落霞集》等套曲选曲及其创作和改编的流行作品组成,下半场是乐团2017年的全新创作《白马村游记》。
【舞蹈类】
闭幕演出:古巴国家芭蕾舞团《堂吉诃德》
时间:11月22日-23日
地点:上海大剧院
芭蕾舞剧《堂吉诃德》着眼基特里和巴西里奥的爱情故事,堂吉诃德在剧中基本只是龙套角色。最早的芭蕾《堂吉诃德》由俄罗斯芭蕾的奠基人彼季帕所创作,百年来盛演不衰。古巴国家芭蕾舞团这版《堂吉诃德》由明库斯作曲,集合了西班牙舞蹈风情、略带幽默的剧情和芭蕾的精湛技术。舞团将以热情奔放的表演和优雅自如的芭蕾舞姿,让芭蕾舞粉丝过足瘾。
西班牙玛利亚·佩姬舞团《我,卡门》
时间:10月18日-19日
地点:上汽·上海文化广场
弗拉门戈是西班牙的一种综合性艺术,它融舞蹈、歌唱、器乐于一体,展现出热情、奔放、优美、刚健的舞蹈之美,形象地体现了西班牙人民的民族气质。《我,卡门》是一出原汁原味的弗拉门戈舞剧,编导玛利亚·佩姬是弗拉门戈舞的大师级人物,艺术生涯摘得无数荣誉。她的表演,被诺贝尔文学奖得主萨拉马戈誉为“舞蹈之灵就在体内”,“一曲舞毕蓝天和大地陷入沉睡”。
纽约城市芭蕾舞团《巴兰钦之夜》
时间:10月18日-21日
地点:上海大剧院
乔治·巴兰钦创办了美国芭蕾舞学校和纽约城市芭蕾舞团,被誉为美国芭蕾之父。这次,纽约城市芭蕾舞团将上演三部舞作。《小夜曲》是巴兰钦在美国创作的第一部作品,展现了一批年轻演员学习和掌握艺术的成长过程,在芭蕾的教育中得到灵魂的净化和升华。巴兰钦对音乐有着独到见解和领悟,《斯特拉文斯基小提琴协奏曲》展现出精致巧妙的“对位”编舞,显示出巴兰钦高超的音乐素养。此外,纽约城市芭蕾舞团还将带来《天鹅湖》。
委约作品:杨丽萍编导舞剧《春之祭》
时间:10月19日-21日
地点:上海国际舞蹈中心
杨丽萍将以新作《春之祭》登临申城舞台。该作是她对中国传统文化,尤其是藏文化中自然与生命理念深刻领悟的力作。《春之祭》的舞台将成为一个抽象的宇宙,时间、空间、生命共存其中,万物轮回,周而复始。舞蹈将在借鉴传统藏族舞蹈和现代舞蹈的基础上,注入杨丽萍独有的孔雀舞蹈语言。
上海芭蕾舞团《闪闪的红星》
时间:10月24日-28日
地点:上海国际舞蹈中心
曾经,由著名舞蹈家黄豆豆主演的舞剧《闪闪的红星》是上海舞剧创作历史中闪亮的佳作。这次,上海芭蕾舞团将推出新版《闪闪的红星》,以精准的芭蕾舞语汇再现人们记忆中那个在战火中历练成长为红军战士的主人翁潘冬子。舞剧分为觅、忆、火、行四个篇章,以诗化的舞蹈语言抒发出炙热的革命情怀,宣读着将革命进行到底的坚定信念,饱含着创作者对那份炽烈、纯朴、坚定信仰的歌颂。
澳大利亚国家芭蕾舞园《睡美人》
时间:10月26日-28日
地点:上海大剧院
澳大利亚国家芭蕾舞团全新制作的《睡美人》处处透露着巴洛克式的浪漫情怀。编舞马里乌斯·彼季帕是芭蕾史上最杰出的大师之一,无愧于“古典芭蕾之父”的称誉。澳芭现任艺术总监大卫·麦卡利斯特的新制作忠实于彼季帕原作奇幻及庄严的特征,同时也通过标志性的舞蹈片段,如“玫瑰慢板”“蓝鸟双人舞”,伴着柴可夫斯基的著名旋律,配以令人凝神屏息的服装及舞美设计,展现出舞团高超水平。
中央歌剧院&宁波演艺集团舞剧《花木兰》
时间:11月6日-7日
地点:上汽·上海文化广场
舞剧《花木兰》以花木兰的故乡——武汉黄陂为创作根源打造,全剧把花木兰所拥有的杰出品质“忠、孝、勇、节、爱”作为剧情脉络,讲述了一位天真可爱的懵懂少女走向巾帼英雄的历程。从女扮男装、替父从军、完成使命、追求爱情直至最终卸甲归乡,舞剧为观者娓娓道来这个闪耀两千年的中国传奇故事。舞剧由驰名国内的编导周莉亚、韩真等知名人士担当主创人员,有宁波演艺集团和中央歌剧院通力合作,强强联手打造而成。
挪威国家芭蕾舞团《群鬼》
时间:11月7日-8日
地点:上海国际舞蹈中心
由挪威国家芭蕾舞团创作的舞剧《群鬼》改编自著名剧作家易卜生的同名代表作。《群鬼》之名隐射了易卜生所在社会中迷信、落后、愚昧等种种社会现象和道德卑劣之人,主人公在腐败堕落的道德约束与追求自由的新思想之间斡旋挣扎。舞蹈作品由支娜·埃斯佩约德编舞,获得挪威评论家奖。欧洲舞蹈评论家称,“群鬼是一部令人震惊的芭蕾舞艺术作品”,并将这部作品誉为当季度的“最佳首演”和“最佳剧本”。
哥德堡剧院舞团现代舞《智者/黑色未命名》
时间:11月10日-11日
地点:上海国际舞蹈中心
Mats Backer摄影
由瑞典哥德堡歌剧院舞团带来的《智者/黑色未命名》,由两部风格迥异的当代舞蹈作品组合而成。《智者》探索人类致力于构建存在的本能需求,同时却又包含着对于打破规则的渴望。以色列舞蹈家莎伦·伊亚创作的《黑色未命名》是一部多层次的舞蹈作品,风格纯净朦胧,表达了蕴含其间的丰沛情感。优美舞步与出色编曲完美融合,将观众带入到一个迷幻的平行世界中。这部舞剧专为哥德堡剧院舞团而创,其中八名舞蹈演员来自大名鼎鼎的以色列巴希瓦现代舞团。
中央芭蕾舞园《敦煌》
时间:11月16日-17日
地点:上海东方艺术中心歌剧厅
此番中央芭蕾舞团创作的芭蕾舞剧《敦煌》从一代代为敦煌艺术而坚守与奉献的敦煌人视角出发,以精美的芭蕾动作,引领观众游历的大漠宝藏,体会石雕斧凿的重重壁画前,敦煌人用一笔一划的传承所流露出的理想与信念的执着与坚守。全剧分为两幕七场,在舞台上徐徐展开一幅波澜壮阔的图卷,娓娓道来“敦煌人”震撼人心的故事。繁华都市与苍凉大漠对比,所折射的理想与现实的矛盾冲突引人感慨、深思。
阿库·汉姆封箱之作《陌生人》
时间:11月16日-18日
地点:上海国际舞蹈中心
普罗米修斯带给人类的礼物,到底是赐福还是诅咒?这是编舞阿库·汉姆在其最新作品《陌生人》中表达的迷思。这是一部彻头彻尾的独舞舞作,是阿库·汉姆作为舞者生涯表演的最后一部作品。舞作描写一位英殖民地的印度士兵,被宗主国强行征召入伍后,在战场于生死、彷徨、困惑、悲哀之中承受煎熬……舞蹈由此让人们关注到曾经被历史遗忘、为他人而战、多达150万的印度士兵。作品一开始的场景,他就以自己闻名于世的卡塔克舞蹈向舞蹈的根源致敬。
作者:姜方
编辑:姜方
图片:艺术节组委会
责任编辑:邢晓芳
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