《我和我的艺术节》之⑧| 谭元元：每次回家演出都是120%的付出
时值改革开放40周年、中国上海国际艺术节20周年之际，艺术节和APP联合推出《我和我的艺术节》专题报道，邀请活跃在国内外舞台上艺术各领域的领军人物，讲述与艺术节一路走来的故事，从鲜活的创作、演出经历中感受当代中国艺术家们对艺术传承与创新的思考。
谭元元年少就在国际舞蹈比赛上崭露头角。1995年，18岁的她进入旧金山芭蕾舞团，成为世界一流的芭蕾舞者。她曾多次登上中国上海国际艺术节的舞台：在第九届中国上海国际艺术节上，她参与闭幕演出芭蕾舞剧《鹊桥》，与艺术节结下不解之缘。在第十七届中国上海国际艺术节上，谭元元携手美国旧金山芭蕾舞团，为艺术节演出了古典芭蕾名剧《吉赛尔》。在第十八届中国上海国际艺术节上，谭元元邀请世界各国芭蕾舞好友来到艺术节，以一台《谭元元和她的好朋友们》的芭蕾舞演出集锦，献礼家乡观众。这一次，让我们来倾听谭元元和艺术节之间的故事。
问：您记得第一次是什么时候上艺术节吗？
谭元元：我记得非常清楚，是2007年的时候，我想大概那个时候是艺术节的第九届吧，2007年的时候，那个时候因为是参加了一个闭幕式，这个闭幕式是一个全幕芭蕾舞剧叫《鹊桥》，那个时候是正好中日友好条约签订30周年，所以做了一个庆祝，那就是参加了艺术节的闭幕式的演出。那时候是中国和日本的两个国家的艺术家同台演出，这个我觉得是非常好非常有意义的一个事情，因为，鹊桥大家都知道是中日两国人民都非常熟悉的一个传说，就是牛郎和织女。我觉得这个舞剧就像在两国人民之间搭起来一个芭蕾的桥梁。
问：我记得那次您回来就是为了来给鹊桥做宣传？
谭：那时候是世界首演，而且是闭幕式，所以意义非常重大。
问：中国元素的芭蕾舞剧在国际上好像很少见？
谭：在国际上没有，应该说是没有，但是在国内，上海芭蕾舞团或者中央芭蕾舞团都是有的，在全国的其他芭蕾舞团也有自己创作的有中国元素的芭蕾舞剧。我们都在尝试嘛。
问：因为芭蕾这样的一种表演形式源自于西方，那您在表演一些具有中国元素的芭蕾舞的时候是如何理解和诠释的呢？
谭：我自己是中国人，所以觉得有一些中国情节的故事情节在里面对我来说是比较游刃有余的一个表达方式。因为自己也喜欢这些故事，然后自己有这种中国的情怀，所以能够用西方的芭蕾艺术表达中国的故事，我觉得是非常好的。
问：您还有没有一些在艺术节上的比较特别的经历跟我们分享一下？
谭：我记得第一次做策划，作为艺术总监，还主演一台精品汇演，叫谭元元和她的朋友们。那是2016年10月份，也是艺术节那个时候上演的，那个时候我听说他们聊起来，“唉呀你这个谭元元和她的朋友们这个节目，票子一放，就全都抢空。“因为我就只演了一场，出票其实也挺晚的，在几个小时之内一抢而空，所以我听到这个消息非常高兴。而且他们还跟我说，唉呀你知道黄牛现在炒票炒到多少，我就在那笑，我的好多朋友就从国外也飞到上海来看这台戏。因为很难得，我邀请的不光是世界一流的芭蕾明星，而且都是我的好朋友。因为我们都是在其他的国际芭蕾精品汇演上遇上的，大家都成了好朋友，非常熟悉，他们有的是换了档期，然后推了其他的演出节目，到上海来跟我一起合作这台节目，我觉得非常高兴。而且这个正好是上海国际舞蹈中心刚刚开张不到两个月，我就进去演出了，这是第一场在国际舞蹈中心的精品汇演，而且票马上就没有了。所以这个对我来说很开心。还有就是在舞蹈中心的一个小实验剧场，做了一个有关芭蕾的今天和明天的论坛，讨论芭蕾今天发展到这个程度，以后会发展到一种什么程度。这个论坛请了大概七个国家的芭蕾艺术团总监，加上我还有一些知名的舞蹈编导，也是一个盛况空前的活动。而且我是结束演出后第二天马上就做了这个活动。所以可想而知，这个真的是好像我把不可能的任务给完成了。听众当时我记得是300个人，而且影响非常大。
问：我比较好奇的是谭元元和她的朋友们这个精品汇演，只举办一场是不是有自己的一些理由。
谭：对，他们都是远道而来，因为还要排练，还有就是适应时差，而我们已经是精短到不能再精短了。舞者不可能一下飞机就可以在不同的场地上跳，然后跟不同的这些搭档一起。所以他们对我说“给我出难题”，我说怎么回事？他们表示，因为我把其他演员重新组合了一下，而且不光是古典舞，因为古典我们都是看习惯的，然后还融入了很多现创的新编的一些现代芭蕾，所以其实对这些大腕儿们来说也是一个挑战。我说你们反正都是我的好朋友，而且你们都是大腕儿，应该可以胜任的，然后他就看看我摇摇头，又说是，不过之后又对我说，作为你的朋友我们很开心，因为你总是让我们觉得跟你上台演出会很尽兴的。
问：那举办这场活动的目的是什么呢？要聚齐这样一些优秀的舞者非常难，为什么要在上海做这样一个演出呢？
谭：我就是每一次回家，回到上海来演出，对我来说就是回家来演出，其实对我的压力非常非常大。因为我每次在台上都是120%的付出，可能回到家里有好多我的朋友、我的老师、我的同学一起要来看我的演出，我就觉得真的是精神压力非常大，我要拿出150%的能力来把我的这个舞给跳好，不光是这样子，我也希望把我的朋友给照顾好，这是又是一层的压力。所以我觉得不逼自己的话，你怎么知道你的潜力会有多大？我的一个心愿就是能够让我的一些好朋友能够更了解中国，能够更了解我的故乡上海，然后能够把他们明星的力量、热量传递到这些孩子们的身上、热爱芭蕾的观众身上，让他们不用出国，就可以近距离看到世界一流的芭蕾舞明星表演，还能够近距离跟他们接触。因为我又组织了一个编舞大师班，一个旧金山芭蕾舞团的明星演员也跟我一起教了这个编舞大师班的课，另外还有一个编舞大师也参加了这次活动，所以我就觉得我能够尽己所能，把我的一些力量和一些人脉能够提供给这边喜爱芭蕾的观众和学生，还有朋友们。
问：您作为一个世界一流的芭蕾舞大师，为什么会想要做一些普通的芭蕾舞老师就可以做的事情呢，比如去教幼儿园的小朋友，甚至是一些基层的没有学习过芭蕾舞的人。
谭：其实在国外，我也看到很多旧金山芭蕾舞的学校也有走进校园的活动，让那些不知道芭蕾的孩子接触到芭蕾，看到芭蕾。也许她们会有兴趣，因为我觉得每一个女孩子的脑海里边都有一个芭蕾梦，这是所有女孩子的梦想。也许她们没有这个机会，或者家里没有这个条件让她们接触到，但是我就能够在学校里，因为这个平台比较广阔，从最基本的萌芽期开始，从一张白纸开始，灌输一些有关芭蕾的美的教育，让他们了解一下芭蕾。基本能够知道芭蕾的形象是怎么样，一个短裙，一双脚尖鞋，一个皇冠，就是这样。
问：您去这些学校，孩子们知道您是谁吗？
谭：没关系知不知道，但是我觉得我的气场可以感染到他们。或者就是他们的老师可能认识我，看过我演出，也许在他们听我讲座之前，走进校园之前肯定是会跟他们介绍的，也许这些孩子或者这些孩子的父母们不知道我，但是可能老师会知道我。
问：我相信孩子们长大以后，看到您和她们小时候的照片一定会非常感动。
谭：希望如此（和蔼笑）
问：二十年前您成为了旧金山芭蕾舞团的首席，今年也刚好是艺术节的二十年，那您觉得在这二十年间中国的舞蹈环境和芭蕾舞观众出现了什么变化呢？
谭：我觉得变化太大了，特别是观众的素质好很多，虽然还是有一些观众拿起手机要拍照，但是被现场的管理工作人员用镭射扫一下，他们就会放下，观众现在知道什么时候鼓掌，然后他们还会Bravo。进场的秩序也比以前好很多，在硬件上面，国内真的是做的非常完美了。就像上海国际舞蹈中心，这么完美的一个场地，我昨天去看了上海芭蕾舞团的天鹅湖，观众也非常有秩序，环境也是非常好的。但是我希望艺术节能够多多做一些不光是芭蕾，还有其他的一些舞种，比如现代芭蕾这些方面的提高，能够引进更多不一样的舞种。因为现在在欧洲国家有很多新创的一些现代芭蕾舞是非常美的。我觉得古典芭蕾是一个基础，以后的发展就现代芭蕾的发展，是非常重要的，而且一些年轻的芭蕾舞的编导也是非常棒的。之所以我希望以后回到上海能够再带一些我的朋友们过来，不光是舞者的朋友，还有一些编导的朋友，为我们、为我量身定做，或者为这边的孩子们量身定做一些作品。
问：今后会有什么计划吗？
谭：今后我的计划还是跟芭蕾有关的，因为我毕竟从事这门残酷而又美丽的事业那么久了，我想我还是会有这一方面的，跟芭蕾有关的教育方面，还有就是全幕芭蕾舞剧。因为我希望能够打造一个有中国元素的全幕芭蕾舞剧。我希望也可以由艺术节这个平台，能够帮我推广这个芭蕾舞剧。
问：您可以稍微介绍一下这部芭蕾舞剧的元素吗？
谭：我觉得还是一些中国古代的那些非常唯美的故事，不是说传说，而是纪实的一个芭蕾舞剧。
视频来源：艺术节
编辑：吴钰
责任编辑：邢晓芳
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