平均每一帧需要100小时渲染！《阿丽塔》的特效有多牛？它的拍摄影响了整个惠灵顿的气温剧情或许平庸，但特效绝对没得说
2月22日，科幻电影大师詹姆斯·卡梅隆编剧及监制的科幻动作视效巨制《阿丽塔：战斗天使》正式登陆内地院线。电影上映当天票房破亿，卡神也通过视频为新作打call：“通过先进的放映设备，尖端的视效以及震撼的音效，才可以感受到《阿丽塔》。”
20年前，卡梅隆第一次读到阿丽塔的故事就深深为其所吸引。上世纪90年代末，知名导演吉尔莫·德尔·托罗向他推荐了一部改编自日本动漫《铳梦》的动画电影短片。片中关于未来的创新设想，强有力的动作场面等内容点燃了卡梅隆的内心。
卡梅隆曾表示：“这个故事让我产生了强烈的共鸣，因为我大女儿那时候还很年轻，而我能从这部漫画中看到一个伟大的、有关女性赋权的故事。”接着他开始翻看漫画原著，并亲自撰写剧本，还邀来莱塔·卡罗格里迪斯担任联合编剧。
影片为观众呈现了一个超乎想象、奇幻瑰丽的未来世界。从设想和筹备《阿丽塔：战斗天使》的最初阶段开始，卡神就有一个宏大的愿景，想要让观众置身于骚乱的钢铁城之中，亲眼目睹这座300年前遭受过战争创伤却依然生生不息的26世纪城市。
而撒冷是一座天空城，与钢铁城有着强烈的反差，它拥有神奇的能力，可以高悬于热闹而喧嚣的钢铁城之上，这里还有曾经连接地面的太空升降梯。为了打造原著宏大磅礴的机械世界，钢铁城在德克萨斯州奥斯汀进行实景拍摄，占地96000平方英尺，也因此带来了无比真实的效果。
此外，导演以原生3D的制式进行拍摄，观众不需要通过“纵深运动”（比如有东西向观众飞来），就能够感受到明显的立体效果。
卡梅隆将《阿凡达》上映后日臻成熟的各种尖端特效技术运用到了这部影片上，树立了电影特效领域的新标杆。影片将原著中极具科幻感的未来世界完美还原于大银幕之上，弱肉强食的末世环境，造型夸张的机械改造人，鳞次栉比的破败大楼，阴暗险恶的黑街小巷，还有气势磅礴、宛如天堂一般的天空之城，向观众展示了一个无比宏大、脑洞大开的未来世界。
影片特效团队是曾打造出《阿凡达》、《猩球崛起》系列大片的维塔工作室。此次，他们将打造出《阿凡达》的技术升级应用到了《阿丽塔》中，更是将“动作捕捉”提升到了“表演捕捉”的新高度，把真人和动漫角色自然融合，让特写镜头下的阿丽塔面部细节无比清晰。
《阿丽塔》平均每一帧需要100小时来渲染，总计用了4.32亿个小时的渲染时间，是《阿凡达》的三倍。拍摄中一共动用了30000台电脑，这些电脑的运转甚至影响了整个惠灵顿的气温。维塔工作室透露，为了追求最好的效果，阿丽塔脸部经过了高达5000次的更新再造，她的一只眼睛比《魔戒》中咕噜全身的像素都高。团队曾通过五官各个部位的融合制作了200种设计，为观众打造了一个注入演员表演灵魂的生动人物。
片中的阿丽塔，不仅从毛孔、皱纹、雀斑到鼻子上的小伤疤都一清二楚，皮肤、眼神就像真人一样，一双扑闪扑闪的大眼睛却极具动漫感，镜头放大阿丽塔的脸部特写时，其细节之逼真，直让人怀疑这到底是真人还是特效。最吸引人的是，阿丽塔在战斗时行云流水，酒吧中她腾身而起，半空中施展连环飞腿；死亡球大赛她疾速奔驰，避开各种追击；废墟中她飞身闪避，在铁链夹缝中闪展腾挪，有趣的是，她的机甲术还能看出几分咏春的影子。
与特效的一致点赞相比，影片的故事相对完整，但稍显平庸。较为突出的是阿丽塔与医生依德的父女情，依德一直对自己死去女儿愧疚不已，不仅用女儿的机械躯体救活了阿丽塔，还将女儿的名字给了她。曾因《无耻混蛋》夺得奥斯卡的“瓦叔”生动演绎了一位对女儿爱护有加的父亲，多数时候都是为了女儿安全唠唠叨叨，处处保护着她。
由詹妮弗·康纳利饰演的女博士绮莲，从最初一心忠诚于大反派维克特，甚至不惜伤害改造人，到后来转变心意，保护了阿丽塔，这其中的心理转变缺少铺垫，成为剧本的缺憾之处。
图文综合自网络
编辑：郭超豪
责任编辑：李婷
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