印度票房冠军《巴霍巴利王2》在中国遭遇滑铁卢，文化鸿沟没那么容易跨越

▲印度电影《巴霍巴利王2》的剧照。剧中主人公如天神下凡，体现了印度文化中对英雄伟力的崇拜。 东方IC

《巴霍巴利王2：终结》在中国遭遇票房滑铁卢，这消息最近甚至登上了印度报纸。回想2017年电影在印度上映时，全民热捧，场场爆满，最终以170多亿卢比（约合人民币17亿元）刷新印度电影票房纪录，赚得钵满盆满，被誉为印度版《哈姆雷特》。近年来，阿米尔·汗的电影在中国市场屡屡掀起热潮，印度政府都在考虑让“萌萌哒”阿米尔叔担当对华形象大使了。《巴霍巴利王2》忽然浇来一盆冷水，为什么呢？透过这一冰火两重天，我们可以窥见中印民众在文化和审美上的有趣差异。

《巴霍巴利王》是典型的印度英雄神话作品。无论是一箭三发、以一人之力击败蛮族入侵，还是独占象背、驰骋沙场，巴霍巴利简直如天兵下凡，看得小伙伴们都惊呆了，这耍帅技能已经超越人类的认知水平。没错，在印度传统经典作品中，盖世英雄都是神的化身，如《罗摩衍那》中战胜魔王罗波那的英雄罗摩、《薄伽梵歌》中阿周那的御者黑天等。既然英雄的力量来自神灵显现，那么情节再怎么夸张也不为过。在台词设计上，人物间的对话更显示出磅礴的气势，仿佛角色不是在对话，而是承受天命，对观众进行富有激情的演讲或正气凛然的宣判，呈现出古典英雄之美。可以说，印度文化中对英雄伟力的崇拜与对神灵的信仰是同一硬币的两面，根植在印度文化的血液中。

对于国人来说，圣人教诲我们“子不语怪力乱神”，中国文化关注的是现世生活。英雄的种种神迹是不符合现实逻辑的，不符合接受理性的，中国观众也就难以获取印度观众式的入迷。反观近年来在中国流行的印度电影，无一不与现实密切关联，《三傻》是对教育制度的嘲讽和批判，《摔跤吧！爸爸》《神秘巨星》展现勇于改变命运的正能量，《起跑线》则恰恰契合中国家长的教育焦虑。中国观众喜爱、欣赏、赞叹的，是印度电影中活生生的元气，而这种元气必须要和现实发生关联才能引发共鸣。

对印度宗教文化的陌生，也导致中国观众难以欣赏影片的细节之美。提婆犀那公主登上梦幻之船时，巴霍巴利俯身让她踩着自己的身体跨过水域，这与湿婆神的故事产生了微妙的回响。印度教三大主神中，湿婆是最具威力、最受尊崇的毁灭之神，毗湿奴是保护众生的维护之神，梵天则是创造之神。湿婆的妻子是温柔娴淑的雪山女神帕尔瓦蒂，帕尔瓦蒂也有许多化身，其中最黑暗恐怖的化身便是迦梨女神，她象征着女性和宇宙蕴含的破坏与毁灭之力。有一次，迦梨消灭恶魔后陷入狂喜，无法自制，不由自主地踩踏大地，令众生惶恐。湿婆为减轻众生的苦痛，于是“实力宠妻”，躺在迦梨脚下任其践踏。再如，在上部中，巴霍巴利之子希瓦在林间捉弄阿瓦迪卡，这来自于牧神克里希纳的形象。克里希纳是毗湿奴的化身，他既正义善良，又伶俐多情，经常在林间与众多牧女嬉戏。

传说故事与电影情节多处形成互文和呼应，如果了解这些故事，观者不免会心一笑，进而发掘出更多人文内涵，引发观影愉悦。正如外国观众要看懂《甄嬛传》细节中蕴含的深意，必得首先了解其涉及的典故，不然则云里雾里，不知所云。

《巴霍巴利王》引以为傲的，还有其大制作、大场面。上下两部电影制作费用分别高达18亿、25亿卢比，一再刷新印度电影制作成本，令观众过足了眼瘾。此前，印度电影多采取小而美的投资制作模式。由于不同地域语言各异，某一语种的电影难以在使用该语言的地域之外产生影响。《巴霍巴利王》诞生于南方的泰卢固语影坛，却横扫全国，甚至令不少影评人担忧该片过于成功，导致这种好莱坞式的大制作模式会伤害小电影制作，进而破坏印度电影百放齐放的局面，导致影片风格趋同。但2.5亿元人民币的投资对中国电影来说司空见惯，中国观众对大场面也早已审美疲劳，烧钱、场面宏大、内容空虚简直成了烂片的代名词，以小成本表达人格力量的模式反倒更接近电影理想和艺术追求。由于中印两国电影制作模式的阶段性差异，两国观众的审美趣味也不尽相同。

不管怎么说，《巴霍巴利王2》虽然失利，不影响我们对下一部印度电影的期待。中印文化间诚然有很多差异，但对好电影的期待、对艺术的追求是相通的，而正是因为这些差异，文化交流才显得更加必要。

作者：水心

编辑：陆益峰

责任编辑：沈雷

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